音声・音楽（19ページ目）

ドーモ、コンニチワ。ニンジャキャプテンです。前回からの続きです。前回位相1/2で機材によって位相が逆位相で出力されるってことなんですが有名なアンプでは JC120のディストーションch マーシャルJCM2000などのドライブch エフェクターでは 「Boss OD-1」 「Ep booster」 「BOSS DS-1」 「marshall guvnor」 「Bogner extacy blue 」 自分が知ってる有名などころはこれくらいだったような、、、 ライブ等で音が聞こえづらい等お悩みの方は ぜひ一度バンド内の位相問題を調べてみるのもすっごい面白いと思います。 チェックの仕方なんですが DAWで音を録って目や耳で見て確認や自分の師匠の教えでは「アンプの横にたって、前に音が出てるか後ろから出ているか確認しろ」というやり方でした。。(^q^)ここまで 正位相と逆位相のお話をさせて頂いたのですが 一概に逆位相って悪いというわけではありません。 OD-1やマーシャルを作った技術者も何か狙いがあって逆位相で出力するように作ったのだと思いますし、 高域など高い音はについて位相問題の影響は全くないわけではないけど、許容できる範囲かなとも思います。それほど高音の位相での影響は低音に比べて微々たるものです。ミックスする時もギターをどちらの位相で使うかそれぞれの考え方で判断して良い部分じゃないかな。そしてドラムのフロアとキックも良くあります。 フロアとキックのチューニングや演奏の仕方など特定条件が揃うとたまに発生することがあって、太鼓の音が小さくなって聞こえてしまいます 有名なドラマーでありエ

たまにふと感じることがあるんです。この現実世界が人間とポケモンが共存する世界だったら、今どうなっているんでしょうか？と…と言う事で私なりにその世界を考えてみました。楽しく面白く書いていこうと思いますので、もしよかったら最後までご覧くださいm(__)m（※ちなみに、私は初代、金銀、RSE、DP、XYをプレイしたことがあるのでどちらかと言うと〈昔ポケモンをやっていた人〉に向けてのブログになるかもしれません。なるべくいろいろな方に楽しんでもらえるように書かせて頂くのですが、その点だけご了承下さいm(__)m）　　　　　　　　　　　①一家に一匹のポケモンがいる。「エネコ」や「ニャース」などの人になつきやすいポケモンが、1家庭に1匹必ずいる世界になっているでしょう。今まさに〈インスタ〉や〈tik tok〉などのSNSも流行っているので、ポケモンと一緒に撮った写真をデコったりして楽しめるのではないでしょうか？〈ポロック作り〉や〈マフィン作り〉などポケモンフード？を作って〈インスタ〉に載せる方とかいそうですね(^^;;小学生ぐらいの子供が家でお留守番することになった時も、（ポケモンによると思いますが）一緒に遊んでくれそうな気がします。高校生や大学生ぐらいの子だったら「フーディン」とか一緒にゲームしてくれそうな気がしますね（一瞬で負かされそうな気もしますが(^^;　　　　　　　　　　　　②リアルポケモン　コンテスト今やデジタル化時代で電子書籍や3Dシアター、VRなど昔の時代ではあり得なかった様々なものが生まれてきています。なので、音楽ライブや歌舞伎などのイベントの一種としてRSE、DPにあった

みなさん、こんにちは！MOE音楽教室の小松萌です。今週も「週１de学ぶ音楽」シリーズをお届けしていきます！前回は「電車」がテーマでしたが、その後駅に行く機会はありましたか〜？駅メロ、ちょっと耳に入るようになったよ〜なんて声があったら嬉しいです。さて、今回は「癒し」をテーマにご用意致しました。「コロナ疲れ」なんて言葉も出ていますが、皆さんの中にもお疲れの方がいらっしゃるのではないでしょうか？ずーっとお家で自粛生活、中々大変なことも多いかと思います。今回のテーマ「癒し」をぜひ最後まで読んでくださいね！第６回目のテーマは・・・【病院と音楽】最近では病院に行くのもなんだか気が引けちゃう・・・なんて感じる方もいらっしゃるかもしれませんが、病院って、入るとなんだか空気の流れが違う気がしませんか？冬なんかは特に、加湿器も動いていて、雑誌もたくさん置いてあって、なんだかオルゴールやらピアノの音楽がかかっていて・・・ついつい、リラックスしてしまう病院、ありますよね？今日は、病院のリラックス効果に非常に加担していると思われる「音楽」に焦点を当てて、その謎に迫っていこうと思います！病院ってなんでリラックスするんだろ。。。と考えたきっかけは、前に行った病院の待合室でかかっていた音楽が耳に入ったことでした。その病院ではいつもオルゴールの音楽がかかっていて、その日もいつもと同じように待合室で待っていると・・・・ふんふふーんふふん・・・・私っていつもそうなんですけど、知っている曲がかかると知らないうちに歌ってるんですよね・・・笑そう、私の大好きなディズニーの曲がオルゴールでかかっていました！「あ・・・これデ

■今月の新曲は…■今月の新曲は十五日に公開しようと思います！ 九月十五日の午前零時に公開する予定です！ 最初は十五夜である九月二十二日に公開しようとも思ったけど、やはりキリが良い十五日にしようと思いました！ 残り七日間で完成させねば！ ヽ（｀へ´）ノ ■音源の聴き方■ ※ココナラブログでは直リンクが貼れないので説明します。 ①「Dark core.-Web site-」で検索！ ②トップに出る「Music」ページ行く！ ③曲名が一覧で並んでいるのでそこから聴きたい曲のタイトルをクリック！ …これで聴けます！＾＾ ■小説の読み方■ ※ココナラブログでは直リンクが貼れないので説明します。 ①「Dark core.-Web site-」で検索！ ②トップに出る「Novel」ページ行く！ ③題名が一覧で並んでいるのでそこから読みたい小説のタイトルをクリック！ …これで聴けます！＾＾

■九月の画像！■九月になってホムページのトップ画像も新しくなりました！ 十五夜をイメージした月とススキです。 フリー素材で綺麗なのがあって良かった！ 九月といえば十五夜…Dark core.の象徴である「月」の季節です。 それ故か、今回の画像が今までで一番ホームページの雰囲気と合っています。 九月限定にするのがもったいないくらいです！＾＾■音源の聴き方■ ※ココナラブログでは直リンクが貼れないので説明します。 ①「Dark core.-Web site-」で検索！ ②トップに出る「Music」ページ行く！ ③曲名が一覧で並んでいるのでそこから聴きたい曲のタイトルをクリック！ …これで聴けます！＾＾ ■小説の読み方■ ※ココナラブログでは直リンクが貼れないので説明します。 ①「Dark core.-Web site-」で検索！ ②トップに出る「Novel」ページ行く！ ③題名が一覧で並んでいるのでそこから読みたい小説のタイトルをクリック！ …これで聴けます！＾＾

みなさん、こんにちは！早いもので5回目となりました、「週１de学ぶ音楽」シリーズ！前回の内容は「インコ」でしたが、おうちのインコさんを見る目が変わった！！な〜んて方もいらっしゃるのではないでしょうかっ！？さて、今回も身近に感じる音楽の話をご用意したので、ぜひ最後まで読んでくださいね！第5回目のテーマは・・・【電車と音楽】みなさんは、駅のホームで流れている電車の発車音、「あ！聞いたことある！」って思ったことありませんか？ここ最近はテレワーク導入などにより、通勤で電車を使わなくなった方も多いかもしれませんが、実は全国のいたる駅で、電車の発車音が楽しく工夫されています。今回は、そんな全国の駅で流れている発車音についてご紹介していきます！みなさんは、「駅メロ」という言葉は聞いたことがありますか？「駅メロ」は、その名の通り「駅メロディー」のこと。その中でも「発車メロディ」は、電車が発車することを知らせるメロディーのことです。最近は、その駅でしか聞けない「ご当地メロディー」や、期間限定駅メロなんかもあるようです。国鉄だった時代は、発車音はプルルルル〜とただの電子音。耳障りでけたたましくなる発車音は、当時すごく不評だったようで・・・それから民営化された1989年。新宿駅と渋谷駅で、初めて発車メロディーが鳴ったそうです！（（諸説あるそうですこの発車メロディーが、現在の全国の発車メロディーの流れを作るきっかけになったみたいですよ。（（諸説あるそうですまずご紹介するのは東上線池袋駅！私もとっても驚いたのですが、聴いたら本当にどクラシック！！笑モーツァルトやベートーベンのワンフレーズが発車メロディー

FUKUさん依頼の曲できました。歌っているのは、 めろう [NEUTRINO] です。メロンパンと彼氏が好きな女の子の話です。聞いて頂いたら、嬉しいです。メロンパンで、商店街が活性化します様に、、。＃大人のぬりえ＃歌＃歌詞

レディー・アクション！　ミラクル☆キラッツライツ・キャメラ　レディー・アクション！ Lights Camera Ready Action! ズーム映して　胸の奥底 Zoom Show me your true hope レンズの向こうに Over the lens, 君のなりたい君が待ってるよYour dreaming future is waiting for you明日へアップロード！ Toward tomorrow, Upload! どんなことをしよう What are we gonna do? どんなものが見えるのだろう What are we gonna see? 15分の有名よりも Rather than 15-minute renown, 十二分の夢がほしい I wanna bigger and bigger dream 勇気を邪魔してるためらい Hesitation stops me from challenging それはダメなことじゃない It is never bad 誰しもみんな Nobody else is 最初から強くないよ strong from the first step ライツ・キャメラ　レディー・アクション！ Lights Camera Ready Action! ズーム映して　胸の奥底 Zoom Show me your true hope レンズの向こうに Over the lens, 君のなりたい君が待ってるよ Your dreaming future is waiting for you 明日へアップロード！ Toward tom

内容ベースのレコーディング、ライブなどのお仕事、いつでもお待ちしております！レコーディングの場合、当日か翌日にはデータ納品可能です。オリジナル曲やカバー曲に幅広く対応します。お客様でご用意して頂くもの・楽曲の2mixファイル（wav,mp3)もしくはmidiファイル ・コード譜、もしくは何かしらのコード進行情報連絡事項基本的にアンプシュミレータ―の通った音源を納品させていただきますが、アンプシュミレーターやエフェクターの通っていない素の音源も納品することが可能です。ご用命ください。自己紹介ベーシストの橋本奈樹と申します。不明な点ございましたら、お気軽にどうぞ。よろしくお願い致します！機材紹介主な使用ベース　Black Smoker J5使用エフェクター　DarkGlass B7K ,sansanp, MXR M80, LINE6 HX-STOMP(マルチエフェクター)DAWソフト　Logic Proオーディオインターフェース Universal Audio Appollo Twin Duo X

ゆるふわ歌詞制作、第二弾です！前回「はじめてブログで企画的なものを始める」ということで宣言させて頂いたのですが…イイねを思ったよりたくさん頂き、とても感謝の気持ちでいっぱいです！ご覧頂いた皆様本当にありがとうございましたm(__)mそんな私の記事は下記からご覧頂けますので、初めてこちらのブログ企画をご覧頂いている方がいらっしゃいましたら、もし良かったら覗いてみて下さい！ということで、今回は私のいくつかのある日の簡単な日記をゆるふわの歌詞にしてみました。(日付は伏せております。)最後までお付き合い頂けると幸いです。よろししくお願いいたしますm(__)m　ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー①before（朝起きた。朝食食べて近くの公園までジョギングした。　そこで友達と夕方まで公園で喋ったり家帰ってゲームしたりして遊んだ。）　　　　　　　　　↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓②after　(朝起きて「おはよう！」　公園まで走って　                 大好きな友達と　楽しい楽しい時間を過ごして)自己評価-60点-ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー②before（朝ごはん食べて仕事に向かった。休日というのもあって　　お客様のご来店が重なり、ホールや厨房はバタバタしていた。）　　　　　　　　　↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓②after　(「さぁ向かうぞ！」気合いを入れて　みんなの待つ場所へ「さぁ行こう」　ドタバタ走るみんなで　力を合わせて乗り切ろう！)自己評価-40点-ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー

なんて素敵な夜明けなんだろう。木々の、木漏れ日が美しくて、静けさが心地よくて、君と二人でこんな素敵な朝を迎えるなんて、僕は、幸せ者さ。二人の仲は強まったけど、ひどく息詰まった時もあったよね。もう、君がいないことに耐えられない。悔しいけど、君に惚れているんだろうね。ああ、これからも、僕に美しい夢を見せておくれよ。ああ、いつも一緒にいてくれるかい。それだけで、僕は有頂天さ。なんて綺麗な朝なんだろう。木々は、しっとりとしていて、日の光は心地よくて、君と二人でこんな素敵な朝を迎えるなんて、僕は、幸せ者さ。二人の仲は色々あったけど、落ち着くところに落ち着いたよね。もう、君がいない生活なんて懲り懲りさ。君の手のうちで泳いでいるのが、僕に似合っているのさ。ああ、これからも、僕に美しい夢を見せておくれよ。ああ、いつも一緒にいてくれるかい。それだけで、僕は有頂天さ。今日の歌詞です。少し、ラブソングが作りたくて、、。今は、苦闘中。悶絶！一人で、、。外では、しないように、変人丸出しになるのでね。読んでくれて、ありがとう。じゃ、またね。＃大人のぬりえ＃歌＃オリジナル歌詞

ホームページの画像がまたまた新しくなりました！ この夏最後を飾るのは大輪の花火です！ 今年は七月からホームページ画像を夏仕様にしてきました。 最初の夏仕様は七月の風鈴でした。 八月に入って二つ目は向日葵。 八月中旬の三つ目は灯篭流し。 そして最後が今現在トップ画像になっている花火です。 こうして並べてみると夏らしくて、この企画をやって良かったなと思います！＾＾ 八月も後半…もうすぐ夏も終わってしまうんですね…。 （；＿；） 一番好きな季節だけにとても寂しいです…。 残る夏を全力で楽しもうと思います！＾＾ ■音源の聴き方■ ※ココナラブログでは直リンクが貼れないので説明します。 ①「Dark core.-Web site-」で検索！ ②トップに出る「Music」ページ行く！ ③曲名が一覧で並んでいるのでそこから聴きたい曲のタイトルをクリック！ …これで聴けます！＾＾ ■小説の読み方■ ※ココナラブログでは直リンクが貼れないので説明します。 ①「Dark core.-Web site-」で検索！ ②トップに出る「Novel」ページ行く！ ③題名が一覧で並んでいるのでそこから読みたい小説のタイトルをクリック！ …これで聴けます！＾＾

最近、こちらの依頼が全くと言っていいほど伸びません…。ていうか今の段階でゼロです（💦なぜかと悩んだ結果、よく見たら「どういう風にゆるふわな歌詞を制作するのか、完成品はどういうものがあるのか」などの明確な「見本」が無いことに気づきました。なので、今回から新しく-ゆるふわ歌詞制作ーというブログタイトルで、様々な曲の歌詞をゆるふわにしていきたいと思います！最後までお付き合い頂けると幸いです。まずは私の既存曲の歌詞です。（全て私のポートフォリオに載せているものです。もしよかったら覗いてみてください🙇‍♂️）ーーーーーーーーーー《鏡音リン》五月雨雲よりーーーーーーーーーーーーーbefore（地面の水たまりが僕のこと映している　　　　                時間は残酷に僕を置いて過ぎ去っていく）　　　　　               　↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓after 　(水面に映る僕が「こんにちは」って顔を出す　　　　　　　　お日様が沈む前に　おうちに帰らなきゃ)自己評価-40点-ーーーーーーーーー《鏡音リン》世渡りビスケットよりーーーーーーーーーーbefore(本当は脆くてすぐ割れるのに　誰かの仮面を借りちゃって                        内心今にも崩れそうな　未熟で弱気な心 )　　　　　　　　↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓after (いつも泣いちゃう　弱虫な僕は                       得意の自慢話で　強がっちゃうんだ）        自己評価-70点- ーーーーーーーーー《初音ミク》一口チョコレートよりーーーーーーーーーーb

『めろめろメロンパン』学校帰りに二人で、自転車を押しながら、川べりを散歩。立ち止まり、彼は学生カバンから、メロンパンを出してきた。それを半分にちぎって差し出した。ほら、こくんとうなずいて、黙って、受け取って頬張った。メロメロメロンパン。彼に、メロメロメロ。メロメロメロンパン。彼に、メロメロメロ。学校帰りに二人で、自転車を押しながら、商店街を散歩。立ち止まり、クチコミのお店で、評判のメロンパンを買った。それを半分にちぎって分けて食べた。ほら、ここの店うまいだろ、黙って、微笑んで頬張った。メロメロメロンパン。彼に、メロメロメロ。メロメロメロンパン。彼に、メロメロメロ。三月ごろ作った歌詞です。Maroon５会ったというブログの後に、メロンパンを思い浮かべて、書いた歌詞です。お気に入りの歌詞を、作曲依頼しました。どんな、曲になるか楽しみです。読んで、くれてありがとう。じゃ、またね。＃大人のぬりえ＃歌＃作詞

こんにちは(^○^)日本全国　雨☔️模様ですがあなたのお住まいの地域はいかがでしょうか？！さてオーディション番組大好き❤な私が最近ハマって観ているのがLOUDです。以前ブログに書きました✨韓国🇰🇷の番組なのでYouTubeにUPされた場面か2週遅れでdTVで日本語字幕を観るかなんですが（笑）やはり日本人だから日本人参加者を応援したくなります✨私のイチオシは、ケイジュ君❤️このシーンは、参加者全員がサイさんの事務所に行った時「君達のHip-Popを見せてくれ！」と、サイさんから全員へ　ミッション1人ずつ即興パフォーマンスを披露している処です。褒められるケイジュ君愛されキャラ全開です♬⭐️最新⭐️さっきUPされたばかりのステージなんでしょうこのカリスマ性⭐️まだ声変わりしてない可愛いお声だけど大人のダンス✨このアンバランスさがまたまた良いんですよぉ(＞＜)JYParkさんからRain様をオーディションで見た時と同じ気持ちになった！と言わしめた2つ前のラウンドやっぱり他の人と一緒にステージに立つとこのスター性が際立ちます✨他にも日本人参加者がいてNiziUのマヤちゃんと同じ元YGJAPAN出身でJYP練習生のアマル君先週のステージサムネイルの餅ゴリのうっとり顔（笑）納得！15歳でこの色気は良い✨んで、このステージの後一部のK-PoPペンが騒ついたんです…それは、このオーディション番組の時と同じ曲だから(^○^)(YG宝石箱のMashinoとキム・スンフン君　1対1対決の時)マシホとアマル君一緒に日本で練習生していたからYGペンやTREASUREのペン　トゥメも萌えました♡いやぁなんと

振り返らず生きてきた。後も見ずに、精一杯。君が去って行った時も、悲しみに押しつぶされそうになったけど、歯を食いしばって生きてきたんだ。また、君と再会できて、まさかやり直すことになるなんて、。人生は、思いもかけないことが起こるよね。幸せがこぼれてしまわないように、ああ、僕は、今度こそ、君との時間を大事にするよ。幸せを離してしまわないように、ああ、僕は、今度こそ、君との時間を大切にしたいんだ。振り向きもせずに生きてきた。後も見ずに、精一杯。君が去ってしまった時も、理由もわからず顧みるきっかけにしてた。涙も出ない落胆を飲み込んできたんだ。また。君と出会うことができて、まさか、出直すことになるなんて、。人生は、思いもかけないことが起こるよね。幸せがこぼれてしまわないように、ああ、僕は、今度こそ、君との時間を大事にするよ。幸せを離してしまわないように、ああ、僕は、今度こそ、君との時間を大切にしたいんだ。昨日も、音楽を聴きながら書いてみました。大概聞いているのは、洋楽！(きたむらさんとか、FUKUさんの自作歌詞は別として）なぜかというと、歌詞がかぶるのが嫌だから、。自分のオリジナルを保持しようとしています。これでも、。読んでくれてありがとう。じゃ、またね。＃大人のぬりえ＃歌詞＃作詞＃うた

こんにちは、武田恵瑠々です。この度8月に開講した『Live2DJUKU』第一弾のナレーションを私、武田恵瑠々が担当させて頂いております。とてもわかりやすく初心者の方でも取り組みやすい内容ですし、慣れている方にとってもおさらいや新たな発見があるかと思います。ダイジェスト版動画もありますよこういった長尺ナレーションは勿論の事、15秒CMや30秒CMナレーション、またキャラクターボイスも得意ですので是非ご相談ください！お盆前という事もあり現在スケジュールにも余裕があります♪お仕事お待ちしておりまーす❣

過去に公開した曲を再び紹介する『Dark core. -Archive-』。 今日紹介するのは2017年8月に公開した『童ノ聲』です。 ■童ノ聲■「怪談三部作」の一作目です。 ある神社の鳥居の下に現れる少女の亡霊の怨念を描いています。 ■物語■ ある村に童神社という古びた神社があった。 夏の夕刻頃、その前を通り過ぎる者があると声を掛けて呼び止める。 声を掛けられた者はまるで憑り込まれたかのように少女の言うなりになってしまう。 やがて少女は毬を手渡し… 「目を閉じて百まで数えて…？」 …とせがんだ。 憑り込まれた者は言われるがまま、毬を手にして目を閉じ、数を数え始める。 やがて百まで数え終えると…二度と帰る事は出来なくなってしまう…。 ＜終＞ 真夏の夜に相応しく怪談をテーマにしています。 今宵…丑三つ時に耳を傾けて下さい…。 そう、痛みと憎悪と絶望を忘れられないのなら…。■音源の聴き方■ ※ココナラブログでは直リンクが貼れないので説明します。 ①「Dark core.-Web site-」で検索！ ②トップに出る「Music」ページ行く！ ③曲名が一覧で並んでいるのでそこから聴きたい曲のタイトルをクリック！ …これで聴けます！＾＾

1週間ほど前、こちらの掲示板で初めてのご依頼を頂きました。依頼内容は楽曲のベースRECアレンジ。BPM254のかなりアップテンポの楽曲でした。このテンポで八分音符（8ビート）が基本の楽曲でしたので、かなり神経を使いましたね（笑）今回の曲はオリジナルではなく有名なアーティストの楽曲でしたのでまずは耳コピから、、、BPMも早いのもあって、とにかく聴いては戻し、聴いては戻し、、、、正確な時間は覚えてはいませんが、2時間くらいかかってしまったかも。もうちょっと早くできるようになりたいと思いました。その後、依頼内容にあったアレンジの作成。音源を聞いた時点でコード進行などはすぐにわかったので、最初からオリジナルでフレーズ作成しても良いとは思ったのですが、原曲の他パートのフレーズの関係性が崩れてしまうのは良くないと判断し、基本音源に付け足しても問題のないフレーズをアレンジで追加しました。さて、、、次はRECベースはジャズベース。Atelier Z M265 Customを使用。プリアンプにはDarkglass B7K ULTRAアンプはAmpeg SVT-VRその他にもいくつか、、、狙いは依頼者の希望と、原曲に対したイメージを合わせて考えました。結果的には、現代的なサウンドが主という感じにまとまりましたね。かなり格好いい音になったかと、、、RECはとにかくBPMと8ビートを意識！速い曲って意識しすぎると、逆に原曲より早くなっちゃうことってありますよね。弾くときには「別に早くないな。」くらいの気持ちのほうが、良く弾ける気がしますかね。でもこの楽曲、早いし凄くフレーズが動くんですよ。分かってはい

二日前公開した新曲『Sorrow Muse』。 ■Sorrow Muse■今日はテーマの話・前編。      ●歌姫を描く●この曲は小説『Cross Night』や『ラチカの詩』に登場するヒロイン・レイファンを描いています。   これまでも『Evil Muse』ではレイファンの気の強さを、『Rainy Muse』ではその反対の彼女の繊細さを描いてきました。       ■Evil Muse■ ■Rainy Muse■ 今回の『Sorrow Muse』で描かれるのは彼女の絶望と哀しみ…。   それは一体どのようなものか…？       ●その謎とは…？● レイファンにはどうしても知りたい二つの謎がありました。  一つ目は自分の生い立ち、誰が父親なのか？ 二つ目は母親の死の真相。 レイファンの母親は彼女が幼い頃に父親が誰なのか明かさないまま亡くなってしまいました。 その為レイファンは自分の父親が誰であるのか知りません。   さらに彼女は幼い頃に母親が亡くなった理由も分りませんでした。 周りからはただ「事故で死んだ。」としか知らされず…。 だからレイファンは小説『Cross Night』の中でも懸命にそれらの謎を解明しようと努めます。 けれど、その謎が明らかになるのは小説『ラチカの詩』の中での事になります…。 ＜次回へ続く＞■音源の聴き方■※ココナラブログでは直リンクが貼れないので説明します。 ①「Dark core.-Web site-」で検索！ ②トップに出る「Music」ページ行く！ ③曲名が一覧で並んでいるのでそこから聴きたい曲のタイトルをクリック！ …これで聴けます！＾＾

昨日に引き続き、僕が作った夏の曲の話。■夏囃子■2020年8月に公開した『夏囃子』です。ある神社で古くから行われる夏祭り…。そこで出逢った妖怪の少年と人間の少女の切ない恋を描いています。棲む世界が違う為、年に一度の夏祭りでしか逢えない二人…。さらに二人の流れる時間も違う為、いつまで一緒にいられるか分からない…。だからこの刹那だけは指を繋いでいたい。そんな切ない物語を描いた曲です。真夏の夜に想いを馳せながら耳を傾けて下さい…。音源もお聴かせしたいのですが、ココナラブログではココナラ以外のURLを載せられないので、今すぐには聴かせ出来ません…。 YouTubeのURLだけは載せられるようなので、YouTubeに音源をアップして今度またご紹介します！＾＾ 「どうしても待てない！今すぐ聴きたい！！」という人は… ①「Dark core.-Web site- music」で検索！ ②トップに出る「Dark core.-Web site- music」ページ行く！ ③曲名が一覧で並んでいるのでそこから聴きたい曲のタイトルをクリック！ …これで聴けます！＾＾

今回は僕の作る楽曲について話していきましょう。僕は自分の作る楽曲を「Dark core.」と呼んでいます。■Dark core.とは何か…？■哀しい時に哀しい曲を聴きたくなる時はありませんか…？哀しいからこそ哀し気な旋律でとことん哀しみの底にまで沈みたい…。そんな気持ちってありますよね？もちろん人によっては「哀しい時こそ明るい曲を聴きたい」という考えもあるでしょう。でも僕は幼い頃から哀しい時こそ哀しい曲を聴きたいと思っていたのです。毒には毒を、闇には闇を…。「痛みと憎悪と絶望」をテーマに描くのがDark core.です。■どんな曲調か…？■僕のサービスページで紹介している四曲のデモ音源です。特に『絶界』のようにダークな曲調が主となります。本当はホームページに130曲以上あるのでそちらも聴いて欲しいのですが…。このブログではココナラ内以外のURLは貼れないようです…。もしご興味があれば「Dark core.-web-site- Music.」で検索してみて下さい！検索結果のトップに「Dark core.-web-site- Music.」というページが出ます。そこで僕の作った130曲以上の楽曲を聴く事が出来ます！＾＾「ガイドメロディ入りの音源しかないけど…歌入りはないのかい？」そう思われた方も沢山いらっしゃるでしょうね！では、次回は僕のバンド「Sheep&Wolf」のお話をしていきましょう！

おうちDJ、恋の宅急便3作品目エントリーしました。ちぐさの、おうちDJにようこそ。素敵な曲、ステイホームが楽しくなるダンスMusic などなど、選りすぐりの新曲をお届けしています。今日は、ゲストにあのフレディ、マキューリーさんをあの世からお迎えして番組を進めさせて頂きます。と、違う設定になってしまうので、冗談はさておき。大人のぬりえさんが、新曲をかけてくれと、ゴリ押ししてきたので、大人のぬりえさんの新曲をお届けします。ほな、ICOCAー。違いましたね、秋刀魚さん入りました。here we go、ああ、これも誰かのまねでした。それは、よくない。Let's go.「おうちDJ、恋の宅急便」お届けします。『おうちDJ、恋の宅急便。あなたの愛を、お届けします。言えそうで、言えない。あなたを愛しています。送ってくれれば、あなたの思い、かわいいあの子にお贈りします。』電話を待っていてもきやしない。あの子への想い。どうやって届けようか？good-lookingではないけど、。あの子への気持ちは、誰よりも深い。ありのままを伝えよう。「君のことが好きなんだ。」DJ、伝えてよ。あの子への想い。DJ、伝えてよ。音楽にのせて、。メールを待ってもきやしない。あの子への気持ち。どうやって届けたらいいの？ハンサムとはちょと違うけど、。あの子への気持ちは、誰よりもピュア。ありのままを伝えよう。「君のことが好きなんだ。」DJ、伝えてよ。あの子への想い。DJ、伝えてよ。音楽にのせて、。「君のことを、誰よりも愛してる。」とても可愛い楽器がいっぱいあるイラストだったので、それに合わせて作ってみました。一週間で、4作。

　コラボ新曲「If You Really Love Me (How will I know)」は同曲は1985年にリリースされた、ホイットニー・ヒューストンの楽曲「How will I know」を元に作られた曲だった。最初に曲を聴いたときにHouseっぽいメロディーだからデビットちゃんには珍しいと思ってたのよねーWhitney Houstonはいい曲をたくさん出してるので、この機会に知らない人にも聴いてほしいわ♪同曲のボーカルを担当しているジョン・ニューマンは、「ホイットニーの名曲であるこの曲は、僕と妻にとって特別な曲です。僕なりの新しいストーリーと感情を加えることはとても自然なことだと感じました。ずっと一緒に仕事をしたいと思っていたデヴィッド・ゲッタとコラボが出来るのは本当に嬉しいです。とコメントしているオンラインゲイバーのリピート割もやってみるわよ୧꒰*´꒳`*꒱૭✧お気に入り登録忘れずにね！♥ハートマークが赤になればOKよん。(୨୧ ❛ᴗ❛)✧ ブログの♥マークもぽっちとしてねー꒰◍ᐡ人ᐡ◍꒱

バンドの方針で先月から週に1曲ずつ演奏動画をYoutubeにアップすることになりました。毎週火曜夜に新曲がアップされています。この曲はライブの途中でなにかインストやろっか！から始まった曲。完全にジャムセッションですね。このメンバーでセッションをするのは初めてなのでいろいろとみんなが探っている様子がわかると思います。その分自由度が高く曲を通してみんなの性格（？）が見えてきてとても楽しかったです。コロナ以前はピアノの演奏が主でしたが、今は完全にシンセしか弾いてない状況です。そしてジャズ→Funkがメインになりました。これまでシンセはいろいろ難しそうと避けていた部分も多いのですがこれを期にいろいろいじったりしてると意外と性に合ってた（？）部分も見つかり、曲に合った音を調合していくのが楽しいことに気づきました。今週末は収録ライブもやります！楽しみです♪

桜舞う４月の教室で　波打つ胸をはずませながら出会った永遠の仲間達　あどけない手交わしたねあの日かけまわった校庭　笑顔によく生えた光る汗時に素直になるの嫌って　ぶつかり合ってケンカもしたね放課後行った常連の店　いつもの駄菓子屋　忘れてないよ指切りをして　交わした約束　みんなきらめく陽だまりの粒いつのまにか　時は流れ　もう今日は卒業の日人はいつか旅立つ者　だけどいつの日にか　またどこかで　会えるきがするからね輝く日々を忘れないでもう開けない教室のドア　向かい合えない机もいすも週末にはよく遊んだね　時に夢中な恋も知って絶えぬおしゃべり　怒られた朝　泣いたあの日も　覚えているよあなたがくれた　冷めぬこの熱は　私の胸でいきづいている今始まる　希望の道　今日までありがとうね思い出の校舎と別れを告げ今新たな　扉開き　はるかな年月隔てつぼみから花　咲かせよう耳元で聞こえる別れの歌を　あふれ出す涙こらえて旅立ちを決めた仲間たちには　はかない調べが降り積もるいつのまにか　時は流れ　もう今日は卒業の日 人はいつか旅立つ者　だけど いつの日にか　またどこかで　会える気がするからね 輝く日々を忘れないで 今始まる　希望の道　今日までありがとうね思い出の校舎と別れを告げ今新たな扉開き　はるかな年月経てつぼみから花咲かせようつぼみから花咲かせよう ～☆おススメ理由☆～卒業…　　そして新しい道へ旅立つ＼(^o^)／沢山の思い出と、出会った仲間達出会いと別れを繰り返し、人生は進んで行く勉強以外にも、色んなことを覚えた笑ったり、泣いたり、恋したり失敗したり、間違えて怒られたり・・・青春がギュッと詰まった一曲ですよ

こんばんは！仮歌を提供しているAmeと申します。なんじゃこのタイトル？！って思いますよね。笑謎な現象がありまして、電車に乗ると必ず隣の人が寄りかかって寝るんです。JKが私の膝の上に倒れて寝たこともあります。友達に疑われて一緒に乗ったら「…すごい」と驚かれました。人だけでなく、散歩中の犬に出くわすといつも飼い主を引っ張りながら私の元に駆け寄って来ます。動物園で、好きな人の前にしか立たないというオランウータンにも座り込んで熱く見つめられました。これは身体から癒やしが漏れているとしか言えません(・∀・)なので、きっと歌声にも癒やしが漏れ出してると思うんです…笑という無理矢理な宣伝です。仮歌のサンプルを更新しているので、もし「暇で暇で…」という方がいらっしゃいましたら、試しにお聴きください(*^^*)癒やされなかったらゴメンナサイ‼ブログを見てくださった方、ありがとうございます♪

二人で磨いた　窓越しの空を　座り込んで見上げていた何もない部屋に　染み込む陽だまり　床を鳴らした薬指ふざけて二人　正座をして三つ指そろえて笑った「どうぞよろしくね」誰よりも　何よりも　あなたを思っています言葉の中に　何千何万の恋をつめて雨の日も　晴れの日も　咲かせてくれる笑顔とそのぬくもりを　頑張って守り抜いてくから僕らが選んだ　二人の未来に　確かなことはないけれど何度繋いでも　繋いだ瞬間　心に触れるあなたの手と今をこれからも重ねたい気がつけばそこにあるのが　愛であるように誰よりも　何よりも　あなたを思っていますこの先に待つ　何千何万の時を越えて幸せの形より　永遠の長さよりも確かな気持ち　いつだってこの胸にあるから泣いて　笑いあい　転び　支えあう交わし続ける「ありがとう」誰よりも　何よりも　あなたを思っています言葉の中に　何千何万の恋をつめて新しい　この街を　少しだけ歩きたくてあなたと生きる　きっと　最初の春になる誰よりも　何よりも　あなたを思っています 言葉の中に　何千何万の恋をつめて雨の日も　晴れの日も　咲かせてくれる笑顔とそのぬくもりを　頑張って守り抜いてくから～☆おススメ理由☆～はーーー　なんて夢みたいな歌なんでしょうか(´Д⊂ヽ皆さんは、こんな風に大事に想われて結婚されましたか？って当たり前か・・・・私は離婚しちゃいましたけど(;_;)モラハラ旦那で、結婚当初から泣いてばかりで辛かったです。だからこんな歌詞を見ると、自分が体験できなかった事を勝手に妄想して（妄想癖あり）(笑)幸せに浸ることができます。( *´艸｀)　ｲｲﾅｰ♡結婚は恋愛より生活になっていきます。そして

国プの皆さんこんにちは(^○^)いかがお過ごしでしょうでしょうか？！私は、明日のファイナルに向けて期待と不安でドキドキ・ハラハラしてます✨きっと大好きな1Pickがいらっしゃる方同じお気持ちかと思います(＞＜)シーズン1でも最後の最後までデビュー組　読めなかったですよね？！だからこそ！皆さんの清き1票が彼らの未来を決めると言っても過言では、ありません！こんな選挙演説？！wみたいに熱くかたるのも私自身がステージに立つお仕事をしていたからイベントMCやTVCMエキストラコロナ前は、チャイムバー演奏などなどお仕事内容は違ってもステージに立つ気持ち✨そしてオーディションの経験があるから選ばれた喜び落ちた悲しみとにかく彼らには共感と応援の気持ちがハンパないっす！うちの子(1Pick)がデビューするか？！ドキドキ♡さて昨日、公式から驚きのシーンYouTubeでUPされていました✨元Wanna One イ・デフィ✨明日のファイナルでの曲を提供レコーディング風景ですがもう指導が上手い！うちの子　お誉めの言葉頂きました！（笑）嬉しい(๑>◡<๑)そう彼は、本家韓国のプデュでデビューしました✨このオーディション番組当時　韓国の年齢で17才日本だと15or16才しかも、このクラス分けの曲はデフィ子が作詞作曲プロデュースってもう天才！としか言いようが無い✨このプデュシリーズの通称プエクでもファイナルの時に楽曲提供していました♬いかん！見返すと……ミンギュのドアップからの歌出だしで泣きました（笑）色んな感情が甦ります✨きっと明日は、これを見た時と同じ泣いちゃうんだろうなぁ私（ ; ; ）国プ

池の水が鏡みたいに空の蒼の色を真似てる公園に住む水鳥がそれに命を与える光と影と表と裏矛盾も無く寄り添ってるよ私達がこんな風であれたら・・・愛　愛　本当の意味は分からないけど誰かを通して　何かを通して　想いは繋がっていくのでしょう遠くにいるあなたに　今言えるのはそれだけ悲しい昨日が　涙の向こうで　いつか微笑みに変わったら人を好きに　もっと好きになれるから頑張らなくてもいいよ瓦礫の街のきれいな花　健気に咲くその一輪を「枯らす事なく育てていける」と誰が言い切れる？それでもこの小さな祈りを　空に向けて放ってみようよ風船ように　色とりどりの祈り愛　愛　それは強くて　だけど脆くてまた争いが　自然の猛威が　安らげる場所を奪って眠れずにいるあなたに　言葉などただ虚しく沈んだ希望が　崩れた夢が　いつの日か過去に変わったら今を好きに　もっと好きになれるからあわてなくてもいいよ愛　愛　本当の意味は分からない愛　愛　だけど強くて雨の匂いも　風の匂いも　あの頃とは違ってるけどこの胸に住むあなたは　今でも教えてくれる悲しい昨日が　涙の向こうで　いつか微笑みに変わったら人を好きに　もっと好きになれるから　頑張らなくてもいいよ今を好きに　もっと好きになれるから　あわてなくてもいいよ～☆おススメ理由☆～これはもう聴いた当時、なんて深くて綺麗な歌詞なんだと衝撃でした。日本語も美しくて大好きな曲です。光と影、表と裏、強いけど脆い　難しいけれどこれが本当で、うまく寄り添えたら、きっと平和で幸せな世界になると思いました。誰かを失っても、心の中にはずっといてくれて、自分や環境が変わっても、大切な事は、その人が胸にいる限り

まず初めに。今回はグーニーズを観て感じたことを書きますが、この令和3年にこの作品を観たという意味に焦点を当てて書きたいと思います。金曜ロードショーでグーニーズがやっていたのでさっきまで観ていました。小さい頃にファミコンでやったことはあるけれど、映画を観るのは初めてだった。しかも声優陣が豪華！悟空、キテレツ、アムロ、トトロのメイ、、すごいオールスター・・・こんなストーリだったんだ！と意外な驚きもありまして非常に楽しく観ることができました。子供の頃に見ていたらすぐに影響されてすぐに冒険へと旅立っていたでしょう笑そしてエンディングのオチ部分ですが、クスっと笑ってしまう演出がありまして、それはある意味ありきたりな演出とも言えるのですが、僕の中では"夢のある演出"ということになりました。ネタバレも含めてしまうので詳細は言えませんが、海の上に見えたアレの話です。時は2021年、僕らは良くも悪くもさまざまな情報を手に入れることができるようになった。ストリーミングの普及により、音楽、映画、アニメ、などはわざわざCDショップやレンタルショップ、映画館、美術館などに行く事もなく、リビングで楽しむことができる。これは技術の進歩であり、デジタルの発展だ。おかげで様々な文化に手軽に触れ合えるようになった。僕らは知りすぎた部分がある。感動できるものとの距離が近くなった。豊かになったとも言えるが、色んなものと触れ合いやすくなった結果、感動しづらくなっていく。いかなるものも冷静に判断してしまう。これはあのパターンか、あの話と一緒だ、など俯瞰的(ふかんてき)な感想を持つ。ありきたりなものは見飽きてしまったのだ。

時のゆりかごあなたの笑顔を見て、少し心が和らいだ。あの時は、大きな運命の波に飲み込まれてしまって、どうすることも出来なかった。なぜ？という言葉が繰り返し聞こえてきて、後戻りばかりして、行き詰まってしまって、。自分の力で、立ち上がってきたんだね。見守ることしかできなかったけど、。 焦りは、禁物だね。時間が、解決することって確かにあると思う。ゆりかごに揺られて、眠りたい時もあるから。ゆりかごに揺られて、休んでいたい時もあるから。あなたと言葉を交わして、少し気分が変わった。あの時は、今までではいけないとわかっていたけど、どうすることも出来なかった。なぜ？という後悔ばかりが押し寄せてきて、前に進めなくて、足踏みばかりしてしまって、自分の力で、立ち上がってきたんだね。見守ることしかできなかったけど、。 焦りは、禁物だね。時間が、解決することって確かにあると思う。ゆりかごに揺られて、眠りたい時もあるから。ゆりかごに揺られて、休んでいたい時もあるから。歌詞は、歌いやすいように変わるかもしれません。歌詞作りは、苦にならないのですが、この頃SNSのやる気が全く起きません。本を読んだりして過ごしています。読んで下って、ありがとう。じゃ、又

　Master Kg と David Guettaがエイコンをフィーチャーした新曲「Shine Your Light」をリリース。この曲は現在、世界的に流行してるわよデビちゃん、またコラボってんのねー、これからの季節にピッタリな曲だわ今月のテーマ曲に決まりよー梅雨に突入するので、テンション上げて乗り切りましょうねー歌詞: [イントロ] ああ、ベイビー [詩 1] ガール、ドロップ、ドロップ ダウン私のために踊るまであなたは転居する ルールはある 私は服従するつもりはない でもそれは大丈夫だと分かっている ああ、音楽にあなたを連れて行ってもらいたい 幸せになりたい、だからあなたは言う あなたの赤ちゃんがあなたを怒らせるのはわかっている でも誰も彼の代わりをすることはできません それはとても暗いです世界はとても薄暗い あなたの光を内側から輝かせて もう憎しみはやめて 愛を勝ちましょう 私はあなたの家族ですお気に入り登録忘れずに！画像の左下の♡をクリックすると♥ハートマークが赤になればOKよん。 ブログの♥マークもぽっちとしてねー リピ割でお得に使用できるサービス登場よー 当日から割引適用も可能。先ずはお電話くださいね。

こんにちは、カッパ㌠です！ 長らくサービスを休止しておりましたが、再開致しました。 サービス休止理由は、別活動を多々行っていた為です。 サービス休止期間に何をしていたか、一部ご紹介したいと思います！ ①オフライン物販イベント チームメンバー「篠咲紋音」のオリジナルイラストグッズの販売イベントを行いました。 篠咲紋音のイラスト依頼も行っております！ https://coconala.com/users/2323445 ②オリジナル楽曲制作 ボカロオリジナル楽曲とMVの作成を行いました。 Youtubeから動画をご視聴頂ければ嬉しいです！ ③ブログの開設 カッパサンチームの活動ブログを開設しました。 こちらでご紹介しきれなかった活動内容等もまとめております。 今後、活動日誌みたいなものもつくっていきたいです。 もちろん、ココナラサービスも引き続き頑張っていきたいので、 興味があればぜひ下記のサービスも見てください！

　マシュメロとシュメロとマシュメロとジョナス・ブラザーズはコラボレーションによる新曲“Leave Before You Love Me”が公開されている。 “Leave Before You Love Me”はジョナス・ブラザーズにとって2021年にリリースされた初めての楽曲となっている。キャッチーで雰囲気のある「Leave Before You Love Me」は、「君が僕を愛する前に、去らなければならない」別れとハートブレイクを描く。80年代が蘇る疾走感溢れるノスタルジックなメロディが心を離さないポップ・ナンバーになっている。驚きの組み合わせですわ。MarshmelloとJonas Brothers。この組み合わせには驚きました。以前からMarshmelloはJonas Brothersとコラボする的な発言をしていたらしいですが、まさか本当に実現するとは思ってませんでしたわI see you calling I didn't wanna leave you like that It's five in the morning, yeah, yeah A hundred on the dash 'Cause my wheels are rolling 君が誰かに電話をしてる こんな感じに君を置き去りにしたくはなかった 気づいたら朝の5時になってた 全力で走ってる 僕のホイールが回り続けているんだAin't taking my foot off the gas And it only took the one night To see the end of the line S

こんにちは、hrperficioです。本日も報道で訃報があり、トランペット奏者の数原 晋さんが亡くなられたそうです。色々なミュージシャンとのセッションやレコーディングに参加されており、ポップ系でトランペットといえば数原さんがクレジットされていることが多かったと思います。数原さんについては詳しい話がわからないですが、このところスタジオ系で活躍したミュージシャンの方々の訃報が続いているので、今回はスタジオミュージシャンについて取り上げます。スタジオミュージシャンは主にレコーディングで曲やアルバム単位で契約して演奏するミュージシャンです。ソロで活動するアーティストや普段はグループやユニットで活動しているミュージシャンがソロ活動を行う場合に呼ぶことが多いです。そのため、お気に入りのスタジオミュージシャンがいて、いつも呼ばれる場合があったり、普段とは別の音作りをするためにグループやユニットのメンバーとは異なったコンセプトで曲を仕上げる場合などに呼ばれ、仕上げ状態を想定しながらミュージシャンが選定される場合もありました。もっと昔だと歌謡曲全盛の時代は各レコード会社の契約・専属でミュージシャンがいて、こういった人がフリーでその後活動していることもありました。場合によってはこういった人たちが集まってグループやユニットが新たにできて、パーマネントな活動に発展することもありました。海外だとTOTOが有名です。スタジオミュージシャンはまず譜面が読めなければならず、スタジオに入ってから初見で演奏を行うといったことが求められます。また、曲の内容に合った演奏をしなければならないため、あらゆるテクニックやジ

初めてのABRSM　ピアノパフォーマンスグレードを受検！ピアノも音楽理論を学ぶことも教えることも大好きな、イギリス在住ピアノ講師の私がココナラで英国王立音楽検定（ABRSM）対策レッスンを始めて約５カ月。１月から一緒に準備を始めた７歳の生徒さんが、４月に英国王立音楽検定（ABRSM）パフォーマンスグレードの３級を受検しました！生徒さんにとって初めてのABRSMの受検で不安もあるなか、検定の準備を通して大きく成長された様子をお伝えしたいと思います。＜ピアノ学習歴＞　約１年＜準備期間＞　約４ヵ月＜受検曲＞　ブルグミュラー「無邪気」や、J.S.バッハ「プレリュード in C」など、時代やスタイルの違う４曲今年の７月から日本でも始めるパフォーマンスグレード。検定は毎月行われるので、今準備を始めても早すぎでも遅くもありません！・興味はあるけれど、どんな検定なのかよく分からない・これから受検を目指したいなと思っているそんな方にもお役に立にたてば嬉しいなと思います。ABRSMを受けてみようと思ったきっかけは？海外在住の、７歳のお子様。 現在プロのバイオリニストを目指して、音楽留学をしています。「バイオリンの上達の為にピアノを始めましたが、練習のモチベーションを上げる為の客観的な指標が欲しいと思い、グレードテストの受験を考えるようになりました。ABRSMは最も知名度も高く受験者の多いテストの一つだったので、このテストを受験することにしました。」とABRSMの受検を希望されるお母様から、お問合せいただきました。ABRSMは世界で最も有名な音楽検定です。特に海外では音楽大学だけでなく、一般入試や奨

ニュースで画像見た瞬間に思春期の子が作ったと思ったら本当にそうだった俺様やっぱりすごい画像占い師（ドヤァ）すごいですね、この曲。いろんなエネルギーに満ちてますね。そりゃこの時代に流行ったよな、というのが率直な見解です。これをコロナ間にアップロードした彼女からもなかなかの才能、いやそれ以上のものを感じます。〇〇が逮捕される、などの予言は誹謗中傷になるので言えませんが、プラスになる内容なら言っていいですよね？この子、将来世界規模で活躍しますよ。さて、うっせえわ！誰だってそう感じることありますよね。私もまあまああります笑特に私の場合、誰にでも大人な対応をできるわけではない、悪を持って悪を制すタイプの性格なのでやられた分だけきちんとやり返すというか、倍返しなんてことはしないんですけど、鏡を見せてあげようか？っていうタイプです。かつてあの有名な北新地元ホステスの門りょうさんが「ムカつく客に我慢できなくなったから塩撒いてやった」（物理的に）とおっしゃってましたがまさに私もそのタイプですwやられっぱなし、ということはあり得ないですね。何もされていないのに危害を加えることは決してありませんが。ココナラの中ではお客様に対して決して言いませんが「うっせえわ」敵意をむき出しにされた相手には、私だって言いますよ♪笑だから評価が落ちちゃうんですね＾＾ふふふ

こんにちは！ボイスコーポレーター（声優・ナレーター）の蛇蠍（だかつ）です。ココナラブログでお届けする実演サンプル企画『観るボイサン』第5弾！今回は、「王道のイケメン・恋愛ドラマ彼氏ボイス」をご紹介します！---🎬 YouTube解説動画「不機嫌になる彼氏」CV担当YouTube「心理学ときどき処方箋チャンネル」様の動画【断ると機嫌が悪くなる人への対処法】にて、「不機嫌になる彼氏」役のキャラクターボイス（CV）を担当させていただきました。台本を拝読した段階から「これは間違いなくイケメン役…！」と予想しておりましたが、完成動画も非常に魅力的な仕上がりとなっております。（彼女役：天草紫薇様）▼出演動画はこちらから直接ご覧いただけます！---📌 サンプルをお聴きいただいた制作・運営者様へ（お気に入り登録のお願い）「次回作のキャスト候補としてキープしておきたい」「まだ発注時期は未定だが、この声質・演技の引き出しをストックしておきたい」と感じていただけましたら、後からいつでも呼び出せるよう、【お気に入り（♥）】登録をお願いいたします！★「自分の作品・キャラに合うか実際に試したい」という方向け原稿1〜2行の【無料テスト録音（キャラクター合わせ）】も承っております。まずはお気軽にご相談ください。---🎁【お知らせ：OPEN記念★祝２枠目ご成約】残り３枠限定 1,000円モニター実施中！おかげさまで２枠目のご依頼（成約）をいただきました！感謝を込めて、特別モニタープラン（1,000文字まで一律1,000円）は【残り３枠】とさせていただきます。▼お見積もり・無料テスト録音・お気に入り登録はこちら（

こんにちは。作曲・編曲・MIXをしているaluraです。曲を作りたい気持ちはある。理想の音もある。でも、なかなか完成までたどり着けない。今回は、そんな生徒さんにお伝えした「完成のハードルを下げる」というお話です。■ 全部を理想どおりにしようとしていませんか？以前、曲を完成させることに悩んでいる生徒さんがいました。ピアノが好きで、とても熱心に勉強されている方です。ピアノについては、僕より詳しいこともあるくらいです。その方には、自分の作りたい音がありました。ピアノだけでなく、メロディもアレンジも、MIXもマスタリングも。全部を自分で理解して、納得できる音にしたい。その気持ちは、よくわかります。ただ、一つひとつに悩みながら進めていると、ピアノとメロディを作った段階で、もうヘトヘトになってしまう。そこから「ドラムもベースも入れなければ」と考えると、完成までが遠く感じられて、手が止まってしまうんです。■ 好きなピアノには、全力でこだわっていいそこで僕がお伝えしたのは、「好きなピアノには、全力でこだわりましょう。そこには時間をかけていいです。その代わり、それ以外には時間をかけすぎないでみませんか？」ということでした。せっかく好きで始めた音楽です。大切にしたい部分まで、急いで済ませる必要はないと思います。でも、すべての工程で同じくらい高い理想を目指すと、今の自分には作業量が多すぎることもあります。今回は、ピアノを大切にする。ほかの部分は、今できる形にまとめる。そんなふうに、こだわる場所を決めてみます。■ ピアノと歌だけでも、完成にしていいピアノと歌ができたなら、その形で完成にして、公開するの

こんにちは。作曲・編曲・MIXをしているaluraです。今回は、ChatGPTにハモリのMIDIを作ってもらった話です。実際に試して感じたのは、下書きを任せることで、自分がこだわりたい「響き」や「演出」に時間を使えた、ということでした。■ ハモリ作りで大変だったことハモリには、コードやメインメロディとの関係を確認しながら、音を並べていく作業があります。もちろん、歌詞や曲全体の流れを見て、どこにどんな響きを加えるかも考えます。ただ、一人で制作していると、こうした確認と打ち込みをすべて自分で行うことになります。特に転調がある曲では、音を間違えないように確認するのも、なかなか大変だと感じていました。そんな中、ACE Studioの使い方を紹介するYouTube動画を見ていて、「ハモリの下書きなら、ChatGPTにも作ってもらえるのでは？」と思い、試してみました。■ コードとメロディをMIDIで渡す今回、ChatGPTに渡したのは、ピアノで弾いたコードのMIDIと、メインメロディのMIDIです。あわせてBPMと、「何小節目からAメロ、何小節目からBメロ、ここからサビ」といった曲の構成を伝えました。今回はSynthesizer Vで歌詞を入力した後のMIDIも使いました。読み込ませて確認すると、今回のファイルでは歌詞も読み取れていたため、歌詞のフレーズを指定して依頼しました。たとえば、こんな内容です。・Aメロにはハモリを付けない・Bメロは指定した歌詞の部分だけ下ハモを付ける・サビの指定箇所はメインだけにする・サビのそれ以外には上下のハモリを付ける曲全体に一律で付けるのではなく、ハモリを入

「曲が完成して書き出してみたけれど、市販の曲やYouTubeと聴き比べると明らかに音が小さい…」「マスターフェーダーにリミッターを挿して無理やり音圧を上げたら、音が歪んでペラペラに潰れてしまった…」「マスタリングって結局何をすればいいのか分からず、AIマスタリングに丸投げしている…」DTMでミックスまで漕ぎ着けたクリエイターが、最後の最後で必ずぶつかる関門が「マスタリング（Mastering）の壁」です。苦労してアレンジとミックスを仕上げたにもかかわらず、SpotifyやYouTube、Apple Musicにアップロードした途端、「他のプロの楽曲と比べて迫力が足りない」「音が小さくてしょぼく聴こえる」と落ち込んでしまう方は非常に多くいらっしゃいます。しかし、商業音楽や映画・アニメの現場において、マスタリングは単に「音量を限界までデカくする力技」ではありません。マスタリングの本質は、「2-Mixのトーンバランスを整え、ダイナミクスを最適化し、スマホ・イヤホン・カーステレオなどあらゆる再生環境で破綻しない商業品質に仕上げる最終トリートメント」です。今回は、数多くの商業映像音楽やタイアップ楽曲を手掛けてきた現役プロ作編曲家の現場視点から、「自宅のDAW環境で、音を歪ませずにプロクオリティの音圧と透明感を両立させるマスタリング5大ステップ」を徹底解説します。━━━━━━━━━━━━━━━━━━■ 1. なぜ初心者のマスタリングは失敗するのか？（3大原因）━━━━━━━━━━━━━━━━━━プロとアマチュアのマスター音源を比較した際、音が割れたり迫力が出ない根本的な原因は以下の3点にあ

こんにちは、シンガーソングライターのちゃもろです。ココナラではボイストレーニング・BGM制作・作詞作曲サービスを5年ほどやらせていただいております。最近はボイストレーニングをココナラのオンラインで、それ以外のリアルの現場でもやらせていただく機会が多いのですがいつもありがとうございます！選んでくださり！激感謝！ありがたすぎて滅！・・・はい、一呼吸落ち着いたところでボイトレをやっていてしみじみ感じるのが「歌好き」な人ってこんなにいるんだ！という嬉しさです。音楽も歌も、基本的には「やりたいからやる」ものであって、誰かにやらされたりやりたくないのにやるなんて以ての外です。ただもっとこうした方が伝わりやすいよ〜という技術的なことが音楽表現や歌表現には存在します。あくまで好きという気持ちを前提にもっと好きになってもらうためにボイトレはあるものと考えていますがあまりに技術的な話に寄りすぎたりレベルの高いことをやろうとすると諦めや挫折、そして嫌いになることにも繋がるのでその見極めは難しいです。プロになりたい人でもそうでない人でも「歌好き」な思いを第一にえ〜こんなに声出るようになったわー嬉しいー！好きすぎて滅！なんて思ってもらえるように頑張りたいと思います。はい、独り言のようなブログ記事ですが最後まで読んでいただきありがとうございますm(_ _)mボイストレーナーとしての頑張りはもちろん、シンガーとしてのステージ。今週末の10/10(土)赤坂ロマン。そして10/12(月祝)八王子駅前イベント。最高すぎて滅なライブにするぞ！！！

「歌も上手くなりたいし、話し声も気になるんです。どうすればいいですか」体験レッスンで意外とよく聞かれるお悩みです。歌っているときの声と、普段しゃべっているときの声。どちらも自分の声なのだから、できれば、どちらもなんとかしたい。でも、どちらから練習すればいいの？そんなとき、私はまず「歌声のトレーニング」をおすすめします。声を出すという点では、歌声も話し声も、身体の使い方の基本は同じです。ボイストレーニングとしては、大きな違いはありません。ただ、歌には音程があり、リズムがあります。高い声、低い声。大きな声、小さな声。話すときよりも、使う声の幅が広く、さまざまな筋力やコントロール力が必要になります。一方で、日常の話し声では、そこまで大きな声や、高低差のある声を出すことはあまりないかもしれません。ただ、話し声にも、その人にとって一番出しやすい音量や、一番響きやすい高さがあるのです。普段、話しているときに、「今の高さが、一番声が響いているかな？」なんて、あまり考えないですよね。歌を歌うために、さまざまな音階を行き来しながらボイストレーニングをすると、自分の声が一番響きやすい高さや、無理なく出しやすい声を見つけることができるんです。だから、歌声と話し声、どちらも磨きたいなら、歌声から。実際、歌声のトレーニングに来られている生徒さんから、「しゃべっていても疲れなくなった」「声が嗄れなくなった」と言われることも、よくあります。もちろん、聞き返されることが多い、声がこもる、大きな声が出しにくいなど、話し声特有のお悩みには、話し声でのトレーニングもします。ただ、話し声のトレーニングだけをしても、歌

そのつまみ、何のためにあるか知っていますか?——ゲインは、録音の合否を決める最初の関門。前回、前々回と、ミックスの限界の話、録っている本人がなぜ問題に気づけないかの話をしてきました。今回はいよいよ実践編。今日から試せる、機材の基本の話です。まず、機材が何をしているか新しいマイクを買っても、セッティングが合っていなければ意味がない——前回、そう書きました。では、そのセッティングとは、具体的に何を指すのか。まずはそこから整理します。マイクは、声を電気信号に変える道具です。そして、その信号を受け取り、強さを整えてPCに送るのが、オーディオインターフェースです。機種によって見た目は違いますが、多くのオーディオインターフェースには、共通する3つの要素があります。GAIN(ゲイン)は、マイクからの信号をどれだけ増幅するかを決めるツマミです。今回、一番大事なのはここです。+48V(ファンタム電源)は、コンデンサーマイクに電力を送るための機能です。ダイナミックマイクを使っている場合は、基本的にオフのままで問題ありません。Hi-Zは、エレキギターなどを直接接続するための切り替えです。ボーカル収録がメインであれば、こちらも基本的に気にしなくて大丈夫です。つまり、ボーカル収録において最初に向き合うべきは、GAINのツマミひとつ、ということになります。ゲインは、どう合わせればいいか具体的な数値を覚える前に、まず手順を知っておくと、どんな曲でも自分で調整できるようになります。一つ、曲の中で一番大きな声を出す部分を、録音前に一度歌ってみてください。いきなり本番を録るのではなく、サビの張るところを先に試すこ

今日レッスンを受けてくださった生徒さんは、私と同じ神戸にお住まいの方。「ウクレレを弾いてみたい！」と思い、2週間ほど前に早速楽器屋さんへ行って購入されたそうです😊YouTubeなどを見ながら、チューニングや基本的なコードはすでに練習されていて、「フォームや指遣いが正しくできているか、一度見てもらいたい」ということで、今回レッスンを受けてくださいました。とてもきれいな音が鳴る素敵なウクレレ✨これからこのウクレレで、たくさんの曲が弾けるようになると思うとワクワクしますね♪🎵 まずは基本の曲から今回は、基本的なコードで楽しめる・Happy Birthday・きらきら星・英語の曲を2曲の楽譜をお渡ししました。初めてレッスンを受けられる方には、まずこのような馴染みのある曲を使って練習することが多いです🎵簡単なコードの押さえ方や、右手のストロークの仕方など、まずは「知っているメロディー」で練習していきます。曲を知っているからこそ、「ここでコードが変わる」「このリズムだとこんな雰囲気になる」と感覚的にもつかみやすくなります。基本練習や指慣らしをしながら、少しずつウクレレに慣れていきましょう😊ピアノなど、これまでにも楽器の経験がおありだったので、リズムの取り方やコードの理解もとても早かったです。 🎸 自分が弾きやすいフォームを見つけようレッスンでは、ウクレレの持ち方や左手・右手のフォームも確認します。「この持ち方でなければダメ」ということではなく、実際に弾いてみながら、無理なく弾きやすい形に少しずつ調整していきます。ちょっと持ち方を変えるだけでも、コードが押さえやすくなったり、右手が動かしやす

 合奏で「自分の音しか聞こえない」と感じる時に何が起こっているか？合奏中、こんな経験はありませんか？「あれ？　私の音、めちゃくちゃ聞こえる……」周りの音があまり聞こえず、自分のクラリネットだけが妙に大きく聞こえる。そこで、「もっと小さく吹かなきゃ！」と急に音量を落とす。でも、今度は先輩から、「もっと出して！」と言われる。「じゃあ、どうすればいいの！？」――クラリネット初心者には、かなり難しい問題です。実は、合奏で「自分の音しか聞こえない」＝必ず音量が大きすぎるとは限りません。音量、音色、音程、アタック、そして「自分が何を聴いているか」。いくつかの要素が重なって、**自分の音だけが目立って聞こえている**可能性があります。この記事では、「自分の音しか聞こえないとき、合奏の中で何が起こっているのか？」を、クラリネット初心者向けに考えてみます。まず結論合奏で自分の音ばかり聞こえるとき、チェックしたいのはこの4つです。① 音量が周りより大きい→ バランスの問題② 音色が周りと違う→ ブレンドの問題 ③ 音程が周りと合っていない→ 音程の問題 ④ 自分の音ばかり聴いている→ 聴き方の問題そして、もう一つ大切なのが、「自分の音が聞こえること自体は悪いことではない」ということ。合奏では、自分の音を完全に消す必要はありません。自分の音を聴きながら、同時に周りの音も聴く。これができるようになることが、アンサンブル上達の大きなポイントです。「自分の音しか聞こえない」＝音が大きすぎる？まず疑いたくなるのが、これですよね。確かに、自分の音量が周囲より大きいという可能性はあります。例えばクラリネット5人

相手に伝わる声とはレッスン大切にしていること。それは声をつくろうとしないことです。司会やプレゼンなどでは「いい声を出そう」と思ってしまいがちです。「しっかり話さなきゃ」「聞き取りやすい声にしなきゃ」そう意識するあまり普段とは違う声を出そうとしてしまうことがあります。そうするとよくあるのが声の裏返りです。さらに緊張している状態では呼吸も浅くなり話すスピードも早くなりがちです。そこでレッスンではまず呼吸のリズムを整えていきます。呼吸のリズムが身についてくると普段話すときにも余裕が生まれ自信を持って話しやすくなります。そして声に余裕が生まれることで言葉にも説得力が出てきます。相手に「もう少し聞いてみたい」と興味を持ってもらえる話し方にもつながります。でもそもそも**「自分の声が嫌い」**という方はたくさんいらっしゃいます。自分では好きになれない声でもその声にしかない良さがあります。だからこそまずは自分の声を理解すること。どんな声なのか。どんな出し方をすると無理がないのか。「声を変える」のではなく自分の声を理解して活かしていく。それが相手に伝わる声につながっていくのだと思っています。レッスンではその人らしい声を大切にしながら無理なく伝わる声を一緒に見つけていきます。最後まで読んでいただきありがとうございます。kana

はじめまして！ボイストレーナーの「けんとしゃん」です！普段は個人ボイストレーニング教室「あだちボイスクラフト」の運営と、複数のボイストレーニングスクールでレッスンをしています。大手ボイストレーニングスクールでの講師経験もあり、年間約1,000件のレッスンを担当してきました。僕がレッスンで特に大切にしているのは、「なぜ、その声になっているのか？」を一緒に見つけることです。たとえば同じ「高音が出ない」という悩みでも、舌に力が入っている人、喉が締まっている人、息の使い方に原因がある人など、理由は人それぞれ。そのため「全員に同じ練習をしてもらう」のではなく、実際の声を聞きながら、その人に合った練習方法を考えることを大切にしています。高音、裏声、ミックスボイス、喉声、声量、響き、音程、滑舌など、歌や声のお悩みはお気軽にご相談ください！「ボイトレを受けたことがない」「自分の何が悪いのか分からない」という方も大歓迎です！ココナラでは、まず気軽に試していただけるよう、30分のオンラインマンツーマンレッスンから始めました。「歌うのが前より楽しくなった！」と思ってもらえるようなレッスンを目指しています。これからブログでも、声や歌に役立つ情報を発信していきます。どうぞよろしくお願いします！

目標がないときほど成長しているのかもしれないボイトレをしていると「何を目標にしたらいいのかわからない」そんな時期が来ることがあります。最初は高い声を出したい歌える曲を増やしたい声量を上げたいそんな目標があったのにある程度できるようになると次に何を目指せばいいのかわからなくなる。でも私はそんな時期も大切だと思っています。目標がなくなったからといって成長が止まったわけではありません。今まで意識しないとできなかったことが自然にできるようになっていたり声の変化に自分で気づけるようになったり自分の声を客観的に聞けるようになっていたり。目標に向かっていたときには気づかなかった変化が見えてくることがあります。だから「次は何を目指せばいいんだろう」と焦らなくても大丈夫。目標がない時間もきっと無駄ではありません。そしてふとした瞬間に「これやってみたい」と思えるものが出てくる。そのときが次の目標の始まりなのかもしれません。目標がないときほど成長しているのかもしれない。私はそんなふうに思っています。その人の「やってみたい」を見つけるお手伝いができたら嬉しいです。読んでいただきありがとうございました。kana

 声は上手に出すことだけがすべてじゃない歌や話し方を教えていると、「もっと上手に歌えるようになりたい」「きれいな声を出せるようになりたい」という言葉をよく耳にします。もちろん、声の技術を身につけることは大切です。でも私は、それだけが「いい声」ではないと思っています。少し震えていても、不器用でも。その人らしさが感じられる声には、なぜか心に残る魅力があります。声は、その人が今まで過ごしてきた時間や、その日の気持ちまで自然に映し出すものだと思っています。だから私は、ただ「正しい声」に近づけるだけではなく、その人がもともと持っている声の魅力を一緒に見つけていきたい。そんな考えを軸に、カリキュラムを作っています。声に自信がない方も、「自分の声って好きじゃないな」と思っている方も、もしかしたら、まだ自分では気づいていない魅力があるかもしれません。声は、変えるだけじゃない。自分の声を知ることから始まることもあります。声を通して、少しでも「自分の声、悪くないかも」と思ってもらえたら嬉しいです。私は、そんなレッスンを目指しています。最後まで読んでいただき、ありがとうございました。kana

ピアノを練習していると、「この記号ってどういう意味？」「ここの弾き方、これでいいのかな」「ペダル記号のとおりに踏んでるけど、どうして濁るの？」など、レッスンに通うほどではないけれど、ちょっと誰かに聞きたいことってありませんか？もし知り合いにピアノの先生がいたら、「これってどう弾けばいいの？」と聞いてみるような感覚で、気軽に利用していただけるように、ピアノのワンポイントアドバイスを始めてみました。楽譜の写真などを送っていただき、「この部分について教えてほしい」というようなピンポイントのご質問にお答えします。音は読めるけれど、自分だけでは判断しにくい疑問。動画を送って添削してもらうほどではないけれど、ちょっと確認したいこと。「こんなこと聞いてもいいのかな？」という小さな疑問でも大丈夫です。また、これから始める新しい曲なら、その曲を練習するときに知っておきたいポイントや注意しておきたいことなどをお伝えします。長年ピアノを指導してきた講師が、できるだけ分かりやすくお答えします。「ちょっと見てもらいたい」という方は、プロフィールページもご覧いただけると嬉しいです。

こんにちは！クラリネットを始めたばかりの頃、「楽譜に書いてある記号の意味が分からない」「音符は読めるけど、リズムが分からない」「♯や♭がたくさん出てくると混乱する」「タイとスラーって何が違うの？」こんな経験はありませんか？クラリネットの練習というと、運指や音の出し方に目が行きがちです。もちろん、それらも大切。でも、**楽譜を正しく読む力＝楽典の知識**があると、曲の練習がグッと楽になります。そこで今回は、クラリネット初心者が最初の1ヶ月で覚えておきたい楽典を10個に絞って紹介します。全部を一度に覚える必要はありません。「こういう意味なんだ！」と理解するだけでも十分です。そもそも「楽典」って何？「楽典（がくてん）」という言葉を聞くと、なんだか難しそうに感じるかもしれません。簡単に言えば、音楽の楽譜を読むためのルールや基礎知識です。例えば、* 音符の長さ* 休符の長さ* 拍子* 音の高さ* ♯や♭* 強弱記号* 発想記号* タイやスラーなど。楽典は、楽譜を読むための「音楽の文法」のようなものです。英語を読むのに単語や文法が必要なのと同じように、楽譜を読むにも基本的なルールがあります。① 音符の長さを覚えるまず覚えたいのが、音符の長さです。代表的なものには、* 全音符* 2分音符* 4分音符* 8分音符* 16分音符があります。例えば4分音符を「1拍」と考える場合、**4分音符＝1拍****2分音符＝2拍****全音符＝4拍**となります。8分音符なら、**8分音符2つ＝4分音符1つ**です。🍕 ピザに例えると分かりやすい！1枚のピザを「全音符」だと考えてみましょう。半分に切れば2分

ボイトレをしていて、こんな経験はありませんか？「この前習った知識が、今回は通用しない！？」「この前習ったことと逆のことを言われてない？！」え？？？？どうしたらいいの？？？？？私もそうでした。歌には、①すべてに共通で必要なこと②その時によって使う道具が変わることの２つがあるように感じています。レッスンでは混乱を防ぐために、①と②を分けてお伝えすることを心がけています。②の指導の際には、「この曲のこういう部分ではこれが有効」「例えばもうひとつのこの曲では、これだとおかしいよね。むしろ、逆にこうするとかっこいい」というように、今日お伝えした道具は、こんなときに有効！ということまで話すようにしています。こういわれると、「歌って大変だな。やることいっぱいじゃん。」と思われるかもしれません。しかし、パターンが千差万別だからこそ個性が出ておもしろいのです。曲それぞれ、人それぞれ、もっと言えばフレーズそれぞれに個性があるからこそ、その曲に、その人に、魅力を感じ心を揺さぶられるのです。誰でも歌える歌じゃない、あなたの魅力を大切にする。これからも、そんなレッスンをしていきたいと思っています！

― 声は喉だけで出しているんじゃない ―「歌うと、すぐ喉が疲れる」「高い声を出そうとすると、首や肩に力が入る」「頑張って声を出しているのに、なぜか苦しい」歌っていると、こんな経験はありませんか？実は、声の出しにくさは「喉」だけが原因とは限りません。声を出すときには、呼吸・姿勢・身体のバランス・余計な力みなど、身体全体が関わっています。私はボイストレーナーとして30年以上、たくさんの方の声や歌に向き合ってきました。その中で感じるのは、「声を良くしたいなら、声だけを変えようとしないこと」これがとても大切だということです。「お腹から声を出して」と言われたことはありませんか？歌を習ったことがある方なら、一度くらい言われたことがあるかもしれません。「お腹から声を出して！」でも、「お腹から声って、どういうこと？」と思いますよね。声そのものが、お腹から出てくるわけではありません。声を作るのは喉にある声帯です。そこに息が通ることで、声が生まれます。だからこそ、呼吸と身体の使い方が大切になります。喉に力を入れすぎていませんか？高い声を出そうとすると、「もっと頑張らなきゃ」「もっと声を出さなきゃ」と、つい力が入ってしまいます。すると、肩や首、喉まで力が入り、かえって声が出しにくくなることがあります。高い声だからといって、力で押し上げる必要はありません。大切なのは、身体をうまく使って、無理なく声を響かせること。「力を抜く」ことも、ボイストレーニング「力を抜きましょう」と言われても、意外と難しいですよね。「力を抜かなきゃ」と思うほど、逆に力が入ってしまうこともあります。大切なのは、身体をふにゃふにゃに

「自分の声が好きになれない・・・」この言葉、生徒さんから何度聞いたでしょう。あまりにも、その気持ちがわかりすぎるので、「そんなことないですよ。素敵な声ですよ」なんて、気休めは言えないし、言いません。なぜなら、私自身もずっと、自分の声が好きではなかったからです。若い頃の私は、ハスキーな声に憧れがありました。そのころ、シンガーソングライターとして書く歌詞も曲も、わりと骨太だったのですが、声だけがなんか違う。自分のなかに聞こえてくる声も好きじゃないまま生きてきたのに、録音した自分の声を初めて聴いた日、「え、私って、こんな声なの？」さらに、がっかりしました。自分で聞いていた声とも違う。憧れていた声とは、もっと違う。歌いたい歌と、自分の声が、どうにも噛み合っていないような気がしていました。そして、若かりし私が最初にとった方法は、「声を嗄らす」でした。一番、避けたほうがいい選択です。度数の強いお酒でうがいしながら叫ぶ。・・・なんて原始的で、短絡的な方法でしょう。「飲んだら酔うし、体にも悪いから」と思っていたのですが、うがいしながら叫んでも、十分、体に悪い・・・。もちろん、絶対に真似しないでください。でも、声は理想どおりのハスキーボイスになりました。高い声も裏声にひっくり返らず、太く、力強い声になりました。ただ、喉が強かったのか、なんなのか。お酒でうがいをしておかないと、声が元に戻る。だから、またうがいをする。そんな日々を、２年ほど続けました。そして、ある頃から、少しずつ音域が狭くなり始めました。さすがにおかしいと思い、耳鼻咽喉科へ。そこで言われたのが、「声帯にポリープができているのではなく

先日公開した新曲『滅死ノ夜』。■滅死ノ夜■sheep-and-wolf.main.jp/music/messi-no-yoru.mp3（※ココナラのブログはURLを載せさせてくれないので、↑のURLの先頭に「http://」を付けてアクセスして下さい！）七月公開の『不死の夜』の表裏一体曲です。●読み方とは…？●この曲は…『滅死ノ夜』…と書いて、「めっしのよる」…と読みます。●意味とは…？●漢字の通り、「滅ぶ死の夜」という意味です。小説『Cross Night』に登場する敵の目的である次期市長候補の暗殺、そしてそれに伴うパーティーの来場者の大量死…。目論んでいるこれらの事を象徴して「滅死ノ夜」としています。●法則とは…？●この曲は七月に公開した『不死の夜』と表裏一体の作品になります。だからタイトルの付け方にも同じ法則があります。それは『〇〇の夜』と「～の夜」が付く事。それでいて、それぞれの曲は『不死の夜』は「の」と平仮名、『滅死ノ夜』は「ノ」と片仮名が使われています。●次回予告●次回は「テーマの話」です。貴方はどんな裏話と出会うのか…？それはその眼と心で確かめて下さい…。そう、痛みと憎悪と絶望を忘れられないのなら…。

「アイドルのプロデューサーですが、楽曲を作りませんか？」と、いきなりお声がけしても不安に感じる方もいらっしゃると思います。そこでまずは制作の雰囲気を知っていただけるよう、王道系アイドル楽曲のサンプルを制作しました。▶︎ 動画はこちらから確認できます今回は、私が作詞・編曲を担当し、AIも活用しながら作曲を行う、普段の制作スタイルで仕上げています。楽曲を制作する際には、ただ耳に残るだけではなく、聴いてくださった方の心に何かを届けられる作品にすることを大切にしています。感動、笑い、元気、悲しみなど、表現したい感情はさまざまです。しかし、ただ流れていくだけの曲ではなく、「聴いてよかった」「少し前向きになれた」と思っていただけるような一曲を目指しています。今回の楽曲もサンプルだからと手を抜くことなく、「元気」「勇気」「希望」といった前向きな気持ちを届けられるよう、心を込めて制作しました。アイドルグループのコンセプトやメンバーの個性、ライブでの盛り上がり方などに合わせたオリジナル楽曲の制作も承っています。「自分たちらしい一曲がほしい」「ライブでファンと一緒に盛り上がれる曲を作りたい」「活動の名刺代わりになる代表曲を作りたい」そんな方は、ぜひお気軽にご相談ください。

こんにちは♪夏休みです～！子ども達のごはん作りで一日が終わっていく・・・さて、先日続けて演奏動画が欲しい！！と依頼があり、撮影に苦労しつつもなんとか納品ができました。またまた、演奏より撮影の難しさを感じています。わかりやすいように、見やすいように。など、音質だけでなく私がまず納得できるものを！が難しく取り直ししまくりです。センスが欲しいな～さっといいアングルってどうやって見つけるんだろう・・・精進です。皆さまには、納品前に必ず仮で音源や動画をお送りしています。そのあとの修正は、回数関係なくご納得いただけるまで可能な限り修正します。納品後の修正は一回までとさせていただいております。まずは、ご購入前にご要望をしっかりお聞きしていますので些細な事でもお気軽にお問合せくださいませ♪皆さまの音楽ライフにお役に立てるようピアノで精一杯お手伝いして参ります♪Erina☆

歌がうまくなりたいなら、人前で歌え。場数を踏め。舞台が育ててくれる。って、よく言われますよね。たしかに、舞台に立つことやライブを重ねることで、歌が大きく変わることはあります。その場の空気を動かすような表現力。遠くのお客様へ向けて、声を届ける感覚。広い空間や、お客様の熱気のなかでも歌い続けるパワー。そういうものは、実際にその場に立ってみなければ、なかなか身につかないものだと思います。でも、ここで一度、分けて考えておきたいことがあります。ボイストレーニングと、舞台本番に向けて行う歌のお稽古は、同じ「歌の練習」ではありません。ボイストレーニングで行うのは、身体の使い方。息のコントロール。発声の基礎。つまり、声を出すための身体という楽器そのものを育てていくこと。もちろん、すべてが完璧になってから、舞台に立つ必要はありません。けれど、ある程度、自分の身体をどう使えば声が出るのか、少しずつ分かり始めていることは大切です。一方、舞台本番に向けた歌稽古では、歩きながら歌う。お客様の方を見ながら歌う。役として感情を動かしながら歌う。ときには、全力で踊りながら歌う。そんな実践のなかで、どう声を使っていくかを考えていきます。普段の発声練習では使わないような声を、表現としてあえて使うこともあります。つまり、ボイストレーニングは、楽器を育てる時間。舞台の歌稽古は、その楽器を使って作品をつくる時間。役割が違います。スポーツでも、試合だけを繰り返すわけではありません。日々の筋力トレーニングがあり、実際の試合をイメージした部分練習があり、そのうえで本番に臨みます。歌も、それと少し似ています。舞台で実践を重ねる