音声・音楽（35ページ目）

写真をみて一目瞭然なのですが、家で使うギターアンプを変えます。それまで使っていたフェンダージャパンのチャンプと、今回手に入れたマーシャルのオリジン５です。チャンプはクリーントーンしか出ない真空管アンプでしたが、オリジン５はアンプ事自体で歪みが作れたり、設定を割と細かく設定できたり、おまけにセンドリターンまでついているという、使い勝手の良いアンプのようです。しかしマーシャルアンプはどうも早々に生産終了になるのが多くて、企画力があってもそれがなかなか浸透する前に、やめてしまうのですね。このオリジンも多分2～3年で生産終了してたはずです。マーシャルで結局売れ線なのは、JCMシリーズとDSLシリーズ、あとは過去のビンテージのリイシューなのかなあと思います。CORE25もあっという間に生産終了で、今では投げ売り価格で中古市場に出回っています。マーシャルが複雑な事をしようとすると、どうもソッポを向かれてしまうことが多く、シンプルなJCM800とか1959とかに目が行ってしまうという事の表れですね。

「儚く華奢なその姿はまるで白昼夢…」 今宵、今年八曲目となる新曲『白昼ノ夢』をお届けしよう。 ■白昼ノ夢■sheep-and-wolf.main.jp/music/hakuchu-no-yume.mp3 (※ココナラのブログはURLを載せさせてくれないので、↑のURLの先頭に｢http：//｣を付けてアクセスして下さい！) 想い描く幸せは現か夢か…。 白く華奢なその姿は、爛れた現に狂った心が魅せる、真夏の白昼夢なのか…。 そんな現実とも夢ともつかない感情を疾走感のあるギターサウンドと哀しげなメロディで描きました。 貴方の描く白昼夢とは何か…？ そんな想いを馳せながらこの曲に耳を傾けて下さい…。 そう、痛みと憎悪と絶望を忘れられないのなら…。

今回は手前味噌ですが、自ら作編曲録音ミックスマスタリングを行ったものを紹介させていただきます。味ぽんのネットCMです。ミックスマスタリングはこちらでご利用いただけます。

#深夜の2時間DTM 略してシンニジ お題：鯨をイメージした曲 チェロ独奏。三部構成。 前半はゆったりと、徐々に音数が増えて上昇していく。 画像はクジラに乗ったハリガネジェントル。

えんどるです。この記事では"MIX師の立場"としてこれから歌い手を始める方に役立つ情報を発信しています。不安が少しでも解消できればと思います！今回の内容はざっくりと…①録音機材・スマホ録音②カラオケ音源の入手&著作権これらをかい摘んでお伝えしていきます。避けては通れない知識なのでこの機会に知っておきましょう〜①録音機材・スマホ録音一般的にはPC、DAWソフト、インターフェース、マイクが必要とされます。PCを使う場合は、調べれば無限に情報が出てくるのでここでは割愛。最近は、スマホ録音も割と常識だったりします！スマホ録音でも、ここまでのものが作れます！（ご参考までに）Androidでも、アプリ併用で高音質で録音できるみたいですし、iPhoneですとお馴染みの、このイヤホンがすごいのなんの。（これが付属品なのやばい）ヘタなマイクで録るより良いかも…（自分でも試しに使ってみた所感です）その他、使うDAWソフトやアプリについては割愛しますが、ここでお伝えしたいのは、案外、持ち合わせのスマホでできるかもよ？ってことです！もし「録音したけど、やっぱり不安だな…」と思ったら是非相談して欲しいです！ご依頼に至らなくても大丈夫なんで、相談だけでも🙆‍♂️②カラオケ音源入手＆著作権・歌ってみたのカラオケ音源ってどうやって入手する？・それは入手して使っていいの？・カラオケ音源がない場合ここだけでも押さえておきましょう！（あくまでMIX師として、ご依頼が円滑になる部分のご紹介なのでもっと知りたければご自身でお調べください）ーカラオケ音源の入手についてー主には…・アーティスト公式のyoutube、

今から9年前の2014年に公開。のん主演の映画『ホットロード』の主題歌にもなった、尾崎豊さんの『OH MY LITTLE GIRL』・尾崎さんの歌の中でも1、2を争うぐらい好きな曲。・秋が深まる頃からひとりで聴いたらだめなやつでもあります笑

みなさん、こんにちは。NIKOです。・　今回ご縁あって、村嵜千草(むらさきちぐさ)さんの詞の朗読をさせていただきました。・　千草さんとは出会ったばかりにも関わらず、SNSや音声配信から人となりを感じてくださり、信頼に値する方だという有難いお言葉を頂戴しました。・ボクなりの解釈、ボクなりの世界観で自由に朗読してくださいと言っていただきましたが、朗読させていただくのは、千草さんがこの世に生み出した大切な作品です。・作品の世界観を壊さぬよう、意味をはき違えぬよう、自分なりに精一杯かんがえ、心を込めて朗読させていただきました。・　みなさまにも、お聴きいただければ幸いです。どうぞよろしくお願いいたします。・　　・　　：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：・　　・　　　『薄ぼけたもやの中から』・　　　単位をひとつ落とした。笑って「次はがんばるね」と言った。・単位を半分落とした。笑われて「大丈夫」と冗談交じりに答えた。・　教室に入れなくなった。ドアの手前で止まる足。震える体。溢れる涙。・家を出られなくなった。自分はなんて怠惰で愚かなのかと責めた。・　・　　選択をした。ここで終わることにした。・成し遂げられなかった。・　　・　　次の選択をした。せめて病気のせいであれ。・　荒れた六畳間スマホの光だけが検索窓を照らした。・　重たい体を白衣の前へ運んだ。・　　・　　8年が経った。生きている。・　　あのとき、自分を捨てていたら。あのとき、薬をもっと飲んでいたら。あのとき、もう一歩踏み出していたら。・　　しなかった選択が、私を生かす。・　　・　　苦しい。苦しいよ、生かされるのは。それでも、隣に

　　　　　　　　　　北村敦「歌は一小節といえども、 　二度と同じようには歌えない。 　聴いた感動を伝えようと思っても 　説明のしようがない。 　 生の音楽は残らないが、 　人間には、そういう残らないもの、 　消えてしまうもの、 　心にズキッと鋭い矢のように 　突き刺さる感動を与える、 　そういう美しいものが必要ではないか。 　本当の美しいものを追求する演奏会に 　是非とも行ってほしい。 　一瞬にして形を失ってしまう芸術に 　少しでも多く触れる機会を持つことで、 　より豊かな魂を持つことができる。 　　 そして、この世から次の世に移るとき、 　物質は持っていけれないけども、 　魂が得た糧は一緒に旅することが 　できるだろと、私は信じている」 　　　　　　ソプラノ歌手　東敦子さんの言葉　 　 「魂が得た糧は一緒に旅することができる」 　とは、とても素敵な表現ですね。ライブを見たいし、聴きたいですね。それから、私も久しぶりにライブで歌いたいです。

過去に公開した曲を再び紹介する『Dark core. -Archive-』。 今宵紹介するのは2022年8月に公開した『結囃子』です。 ■結囃子■ sheep-and-wolf.main.jp/music/koi-bayasi.mp3 (※ココナラのブログはURLを載せさせてくれないので、↑のURLの先頭に｢http：//を付けてアクセスして下さい！) 夏祭り三部作」の完結編です。 ある神社で古くから伝わる夏祭りで出逢った妖怪の少年と人間の少女の悲恋を描いた曲です。 この曲は二人の視点で描かれています。 妖怪の少年と人間の少女、本当は共に生きる事が出来ない二人。 けれど、それでも二人一緒に生きたいという想いを叶える為、共にそれぞれの世界を捨てて新たな世界を目指す事にした。 真夏の夜にどこかで開かれる夏祭りに想いを馳せながらこの曲に耳を傾けて下さい…。 そう、痛みと憎悪と絶望を忘れられないのなら…。

僕はエレキ、アコギともに弾くのですが、どちらかと言うとエレキギターを触れていることが多く、アコギが段々下手になっていくのでした。オンンラインギター講師をやめてしまったのも、当時押さえられたはずのFとB♭が上手く押さえられなくなったということがありました。「F押さえられない先生なんか、先生じゃない！」と自分でそう思い込み、やめました。コンサル費用は○○万円と、結構な額でしたが、自分を苦しめるカリキュラムであると、やはり無理があるのでした。リアルで生徒を集めようとするとやはり「押し売り」のような扱いを受け、変な空気になるのは間違いありませんでした。だからこそ今ここで、ココナラでスキルを売っているのですが、全く反応がないところを見ると、需要がないのかもしれませんね。それでも元手はタダだし、やっていても損はないかな、と思っています。椎名林檎コピーバンドをやっていまして、彼女の曲は本来半音下げチューニングらしいのですが、僕は半音下げが嫌いなので通常のレギュラーチュニングで演奏してます。で、彼女の作る歌はほとんどがE♭の曲なので、半音下げならばEの曲と、比較的簡単なコード進行になるのですが、レギュラーチューニングだといきなりEはE♭で押さえなければなりません。つまり６フレットのバレーコードになります。これが無数に出てくるので、かなり難しく感じるのです。ただ弾いてるギターはエレキギターなのでテンションは低く、それほど力はいりません。単にコード進行がややこしくなるだけです。もともと林檎の曲はコード進行やメロディーが複雑なので、簡単な３コードの曲などは100％ありません。そこに本来するはずの半音

歌の練習中やレッスン中に特に眠たいわけじゃないのに、あくびが出たことはありませんか？？それ実は……脳が酸欠を引き起こしています😱💫腹式呼吸を意識し過ぎたり、力強い声を出したくて息を過度に吐き過ぎると酸欠を引き起こす可能性があります😳💦あとは狭くて換気がよくない防音室など、純粋に酸素濃度が薄い部屋で長時間歌う場合も注意が必要です⚠️強い息や、長い息を吐けることは確かに歌唱に必要ですが、吸う息とのバランスがとっても大事💡吐く息と吸う息のバランスが悪くなると気分が悪くなる危険性があります💦過度な吐き過ぎ、うまく空気が身体に取り込めていないと、クラクラしたり、過呼吸気味になったり、生欠伸が出たり…🥱ワンマンライブや生配信などする方は長時間歌ってもバテないように肺活量、持久力をつけていきたいところ💪🔥ただ、どのくらいまでだったら平気、これ以上やったら酸欠になっちゃうの「限度」は人それぞれ。様子を見て休み休み練習していきましょう！もし眠くないのにあくびが出たり、クラクラしたら座るか、横になるかして休憩を！！水分補給もしっかり！！！もし防音室で1人で倒れたら…考えるだけで恐怖ですね😱暑い季節は熱中症もあるのでより気をつけて！！今後も楽しく歌っていきましょう🤗🎶

【synthesizer V】僕はクロネコ作詞作曲：nick hosa簡素な弾き語りスタイルで短めの曲に仕上げました。※Synthesizer V 小春六花 AI ライト版を使用

                 　　作詞作曲　北村敦心の扉が　ひらいたら顔のほくろの　ことなど忘れ誰かに笑顔　贈るだろう心の扉が　ひらいたら音痴な自分を　気にかけず　思わず　歌が　出るだろう心の扉がひらいたらどんな無口な　自分でも誰かに言葉　かけるだろう心の扉が　ひらいたら　絵など似合わぬ　自分でも　小道の　花を描くだろう心の扉が　ひらかれた　一人が　二人　十人にそれが「輪」になり　「和」が生まれ　今　生きていることが喜びに心の扉が　ひらいたらスタイルの悪さの　ことなど忘れ誰かに恋を　告げるだろう心の扉が　ひらいたら下手な文章　気にかけず思わず　詩人になるだろう心の扉が　ひらいたら　どんな不精な　自分でも進んで 何か　始めるだろう心の扉が　ひらいたら失敗失敗の　毎日も挑戦の　日々に　なるだろう心の扉が　ひらかれた　一人が　十人　百人にそれが「輪」になり　「和」が生まれ　今　生きていることが幸せに心の扉が　ひらいたら　自分の悩みのことなど　忘れ誰かに　笑顔　贈るだろう心の扉が　ひらいたら　居ても立っても　居られずに　友を励ます　ことだろう心の扉が　ひらいたら　どんな臆病な　自分でも誰かのために　戦うだろう心の扉が　ひらいたら　大きな壁にも　怯まずに　手に手を取って　進むだろう心の扉ひらかれた　一人が　百人　千人にそれが「輪」になり　「和」が生まれ　今　生きていることが　輝きに心の扉が　ひらかれた　一人が　百人　千人にそれが「輪」になり　「和」が生まれ　今　生きていることが　輝きに

上記にはギターが５本並んでいます。これとは別にストラトを１本貸してるのでエレキ４本、アコギ１本の計６本のギターを所有してます。簡単に紹介していこうかと思います。一番左のギターはフェンダーテレキャスターデラックスシンラインです。元々はPUにフェンダー純正のノイズレスPUがついていたのですが、なぜかハムノイズを拾ってしまう現象が起こりまして、購入先の楽器店、果てはフェンダーの工場まで検査・修理に出しましたが「異状なし」そのことに耐えられない僕はPUをEMGに交換しました。もちろんEMGですからノイズは皆無です。セミホロウボディーなのでとても軽いです。EMGのシングルが２個搭載されており、音は高音が強いジャキジャキした音です。ボディが写ってませんがフェンダージャパンのストラトキャスターです。中古で買った時はアームを使うと一発でチューニングが狂ったので、・シュパーゼルのロックペグ・フェンダーのローラーナットに交換してあります。そのおかげなのと、チョーキングとアーミングで演奏中にチューニングが多少狂っても割とチューニングが安定するような使い方をしています。他にもリアPUがシングルＰＵの大きさのハムバッカー「リトル59」に交換してあり、タップもできます。タップに関してはシングルコイルにすると言うよりは音質を変えるイメージです。僕のエレキギターはすべてＬ字プラグで接続するようにしてあるので、ストラト２本ともシールドのジャックはドリルで穴を開け、Ｌ字プラグで接続するように改造してあります。音はフロントとセンターが通常のシングルＰＵで、大体ハーフトーンで使ってます。速いフレーズを弾く時はフロント

やはりロックンローラーたるもの映画『スクール・オブ・ロック』を見ておくべきですね。「しがない男がエリート学校で泥臭いロックの良さを広めて勉強よりも大切なことを気付かせてなんやかんや成功させる」もう観る前からもう主旨が分かり切っているんですよね。でもそういうのでいいんですよ映画って、コメディって。「ロックってのは酒飲んでフラフラすることじゃねぇ、最高のロックを聴かせることだ」というセリフがあります。そうそう、「ロック」ってだらしないことの免罪符みたいに使うやついるじゃないですか。そういうやつはマジでくだらない。ロックを語るな。ツムツムでもやってろ。あと酒飲ませようとしてきて断ったら「ロックじゃない」って言われたことがあるんですが、アレはマジでしばきまわしても(略)個人的には「ロック=狂気」みたいなことだと思います。一日8時間楽器を練習してる人とか、マジでロックだと思いません？そんなところ誰も気にしねぇよってレベルの小さなノイズを気にしてレコーディングし直すとか最高にロックじゃないですか。毎日毎日ボロボロになりながらイベントの成功のために走り回ってるオーガナイザーさんとか、少しでもいい音を届けるためにEQをいじり続けてるPAさんとか、みんな最高にロックです。要するに、こういう業界に出入りすると中途半端な人がいないというか、もはや狂気の沙汰なんですよね。そういう人が成功するんだろうなぁ、そしてそいういう人のことを「ロック」と言うのだろうなぁというのをひしひしと感じます。映画でも、「ロックだロックだ」と言い訳しながらダラダラと友人の家に居座り続ける主人公ですが、彼もまた全パートの楽器の

【小春六花】夏が過ぎたら作詞作曲：nick hosa夏になるから夏の曲を書こうと思ったら、夏を終わらせてしまった☹️※Synthesizer V 小春六花 AI ライト版、およびSynthesizer V 夏色花梨 AIライト版を使用

ココナラ用のサンプル音源です！ 気に入って頂けたらココナラの方で同じ音源の最高品質データをお送り致します。商用利用OKです◎ お問い合わせお待ちしております！

これは実際に生徒さんから聞いた言葉。とても印象深いですよね。しかもかなり内容の近い言葉をこの1年で3人から聞きかせていただきました👂✨初回のレッスンの時にどうして歌をはじめようと思ったか？ボイトレを受けてみようってきっかけはありますか？ってよく尋ねることがあります。「元々カラオケとか好きでね〜」と明るく話す人もいれば、ぽろり、と切実そうに気持ちを伝えてくれる方もいます。「大好きな、思い入れのある曲を自分も歌ってみたいけど全然うまく歌えず。。人生一度きりだから、昔から好きなことを自分の納得いく限り挑んでみたい。」「このまま過ごして歳を取っていくときっともっと声も出なくなると思う。その前に一度でいいからやりきったと思えるくらい歌いたい。」「ずっと好きだった、やってみたかったことをやるなら今だと思った。」そんな想いを教えて頂くことがあります。くぅぅ…！！！わかる！！！そしてその通り、使わないと声や喉も老化していきます。放っておくと音域もどんどん狭くなるばかり。。でも大丈夫！大人になってからでも全然遅くないですよ✨私の周りには40歳を過ぎても、還暦を過ぎても、まだまだ声にハリがあり、なんなら出会った時より音域も広がって素敵な歌を歌っている先輩がたくさんいます😳👏いつだって遅すぎることはない。しかし《思い立ったが吉日》なことは間違いない！！よくぞ一歩踏み込んでくれました🥳ありがとう！ありがとう！！プロを目指さなくても毎日ストイックに練習時間が取れなくても大丈夫！ちょっと心の持ちようをを変えて、歌で使う筋肉を意識していくだけで、本当のあなたの声が出せます☝️それは頑張って張り上げて出した声

先日公開した新曲『雨泥の夢』。 ■雨泥の夢■ sheep-and-wolf.main.jp/music/utei-no-yume.mp3 (※ココナラのブログはURLを載せさせてくれないので、↑のURLの先頭に｢http：//｣を付けてアクセスして下さい!) 「雨」を描いた曲です。 ●雨の曲● この曲は雨を描いた曲。 六月の梅雨らしく、雨を描いた曲です。 ●何故…？● 何故、雨の曲を作るのか…？ 実は昔から梅雨が好きだった。 梅雨の時期の独特の雰囲気…雨音、涼しげな空気、遠くの風景が霧で滲む光景…。 そういった雰囲気がとても好きだった。 だから、六月の雨をテーマにした曲を作りたかった。 ●他にも雨の曲が…● 知っている人も多いかもしれない。 実はDark core.で雨を描いた曲は『雨泥の夢』だけではない。 過去にも多くの「雨曲」があった…。 その話はまた次回…。 ＜続く＞ ●次回予告● 次回は「雨の曲の話・後編」。 乞う、ご期待！ 待て！次号！！

ピアノとオルゴールを使った、活気ある城下町に夜の帳が落ち、静けさに包まれていく。そんなイメージの曲です☺

おはようございます！ピーピPです♪コンピューターを使って音楽をしていると、たまにこんなお声を耳にします。「歌が下手だからピッチを直すんでしょ」「ピッチを直せば誰でもプロみたいに聴こえるんでしょ」「ピッチを直すのはズルい、プロじゃない」歌みた文化が広がってきて、こうしたお声はあまり聞かれなくなってきたものの、それでもやっぱりたまに耳にします^^;そもそも歌を直すということについて意図や実情をご説明します！まず音楽にはいろんな側面があります。①リスナーのため②演奏家（歌い手）が楽しむ③芸術その中でも①リスナーのためという部分にフォーカスしてお話しますね！リスナーのための音楽音楽の楽しみ方の大半がこれではないでしょうか。聴いて感情を揺らすことが音楽の価値そのものと言えます。リスナーのために作られた音楽作品に作曲家、作詩家、歌手、演奏家、エンジニアなどの「作り手」はどういうベクトルで向き合えばいいのでしょうか。実にシンプルで、リスナーのためになることをするべきなんです。そのために歌を修正する、というのはとても普通のことです。音程は１２音階しかない絶対音感があるよ、と言うと「これはドレミで言うと何？」みたいなことをよく聞かれます。そもそも１２音階（平均律）が音楽社会の中に浸透しすぎていて、誰も疑問を抱かないくらい一般的なものになっているのですが…（ピアノで説明すると白い部分のドレミファソラシ黒い部分のレ#ミ#ファ#ソ#ラ#これで１２種類です)音程を全て１２種類で分類するのは無理な話なんです。例えば「ド」と「レ」の間には「ド#（レ♭）」があります。では「ド」と「ド#（レ♭）」の間には何があ

六月のホームページのトップ画像です。 『Dark core.-web site-』sheep-and-wolf.main.jp/(※ココナラのブログはURLを載せさせてくれないので、↑のURLの先頭に｢http：//｣を付けてアクセスして下さい!)六月といえば梅雨…「雨の降る森」をモチーフに作りました。 梅雨らしい雰囲気になったのではないかな？ このトップ画像の素材は先日公開した新曲『眠りの果て』のジャケットと同じ……この写真！ これを加工して… …こういう雰囲気に仕上げました♪ 『眠りの果て』のジャケットと並べてみよう！ …同じ素材でも「晴れた日の朝方」と「雨の日の夕刻」という全く違った雰囲気に仕上げました！ 我ながらよく出来たもんだ！＾＾

ご覧いただきありがとうございます！ピーピPです！「歌ってみたをやりたいけどどうすればいいか分からない」こんなお声がたまに耳に入ってきます。録音機材はなんだか難しそう高い機材はちょっとハードルが高い何からやったらいいかわからないそんな感じのお悩みではないでしょうか？音質をものすごくこだわらなければ実は身近なアイテムと工夫で割といけちゃいます！最低限ではありますが、それでも歌みたに挑戦したい！そんな方向けの手順と機材についてご説明していきます♪歌みたに必要な最低限の機材・音を流すためのパソコン（スマホでも可）・イヤホン・音を撮るためのスマホ（マイクとレコーダーの代用）以上です（笑）イメージとしては音楽をイヤホンで聞きながら録音できればいいんですこれでいいの！？と思われるかもしれませんが、実はこれだけ揃えば「歌声だけの歌唱データ」をMIX師に送ることができます。次は下準備についてです(^^♪歌みたをするための下準備・歌いたい曲のカラオケ音源・歌詞カードカラオケ音源は実際のアーティストや企業が出しているものは極力避けたほうがいいと思います。というのも「誰かが作ったもの」には著作原盤権という権利があります。YouTubeなどにUPしようとすると、プログラムが権利の侵害と判断して稀にUPできないことがあります。（私はJPOP系歌みたMIXとUP作業まで含めて100件以上したことあるのですが、その中で2曲が上記理由で公開できませんでした…）ですのでカバーした音源が望ましいです。ぜひ有志がカバーした音源を許可を取ったうえで使わせてもらうのがベターだと思います。ココナラでも歌みた音源制作のサービ

先日公開した新曲『眠りの果て』。 ■眠りの果て■ sheep-and-wolf.main.jp/music/nemuri-no-hate.mp3 (※ココナラのブログはURLを載せさせてくれないので、↑のURLの先頭に｢http：//｣を付けてアクセスして下さい!) 今年五曲目となる新曲です。 ●素材とは…？● とある山の中で撮ったこの写真… …これを加工していこう！ ●制作開始● 【1：コントラストと明度】 いつものようにコントラストを上げて明度を下げる。 これで薄暗い森の中になった。 【2：滲ませる】 全体を滲んだ雰囲気に変える。 【3：周囲を暗くする】 周囲を暗くする。 こうする事でダークな雰囲気が出る。 …仕上げにタイトルを入れて… …完成！ 「長く、苦しい、眠りの果て」という雰囲気が出たのではないかな？ さて！ 長きに渡って掲載してきた『眠りの果て』の裏話も次回で最終回。 最後はいつものように歌詞を掲載して終わりましょう！ ●次回予告● 次回は「最終回・歌詞」です。 乞う、ご期待！ 待て！次号！！

皆様、おはようございます、こんにちわ、こんばんわ、おやすみなさい、メタルア工房で御座います。ココナラ出品にあたり簡単な自己紹介させて頂きます。当方、２人で活動しています音楽チームです。※楽曲製作担当、広報担当元はロックバンドをやってまして活動休止してからも楽曲製作は好きで続けておりました。周りからも楽曲を褒めて頂ける機会が多かった為、それで背中を押して頂き第二の音楽人生として楽曲提供で世の中に認知される事を目標に活動しております。といっても理論的な事やDTMについてはまだまだひよっこで御座いますので日々勉強して精進しておりますので暖かい目で見守って頂けますと幸いです。ロックが根底にありますが美しいメロディーを主にいろんな表現にトライしていく所存です。これからも素敵な楽曲を製作して参りますのでどうぞよろしくお願い申し上げます。メタルア工房

「この次に目を覚ます時は…どうか幸せに…」 今宵、今年五曲目となる新曲『眠りの果て』をお届けしよう。 ■眠りの果て■ sheep-and-wolf.main.jp/music/nemuri-no-hate.mp3 (※ココナラのブログはURLを載せさせてくれないので、↑のURLの先頭に｢http：//｣を付けてアクセスして下さい!) 深く、長い眠りについた者へ安らぎを…。 この次に目を覚ます時には、決して苦しまず、迷わず、幸せな日々であるように…。 何も救えなかった者からの、せめてもの祈りと願い…。 そんな想いを疾走感のあるリズムと切ないメロディで描きました。 貴女の目には朝の光が映っているだろうか…？ そんな想いを馳せながらこの曲に耳を傾けて下さい…。 そう、痛みと憎悪と絶望を忘れられないのなら…。

どうもボイストレーナーのKOZYです。 腹式呼吸は何がメリットかという事はYouTuber動画(Cyber Monkey TV)でもライブ配信でも「もうわかってるよKOZYさん」って言われるくらい言ってきました(笑)でも最近はミックスボイスや高音にかかわることばかり配信してきたので この基本のところを久々に言いたいと思います。 いっぱい言いたいのですが、かなり長文になるので 簡単に超～初心者の方にもわかりやすく説明します。 「お腹から声を出す」よく言われますが、そんなことはできない！ 声は全て喉からです。 でもお腹から出たかのような声や 呼吸の段階で腹式呼吸を使う事や 腹圧発声を使う事などは出来ます！ その超～基礎の方法が「ダイヤフラムを意識する」という事。 ダイヤフラムというのは本来ポンプの機械部分で圧力に関連したものです。 ただ発声で言う「ダイヤフラム」は「横隔膜」です。 横隔膜を英語で言うと「ダイヤフラム」らしい。 ちなみに焼肉で言う「ハラミ」です(笑) 初心者の人は、腹式呼吸はしていても利点を活かせていない場合も多い。 このダイヤフラムを意識して呼吸しましょう！ ①仰向けに寝転がるか、椅子に座ってリラックスする。 ②右手をお腹の上に置き、左手を胸の上に置く。 ③口をゆっくりと大きく開け(「ホ」の形が良い)、ゆっくりと深呼吸をします。このとき、胸よりもお腹が膨らむように意識します。それでも肩が動く人は鼻で吸う。 ④息を吸い込むときに、お腹を膨らませ、右手を感じながら息を吸います。胸の方ではなく、お腹のほうが膨らむように意識します。 ⑤息を吐くとき、ゆっくりとお腹をへこませ

みなさんはボイトレのレッスン直前(当日)に練習はしますか？今回は実際にレッスンを受け持っている私が「おやおやおや…」と思うことをお伝えしたいと思います😳⚡️●気合い入り過ぎて直前まで練習しまくってレッスン中にバテて声が出なくなる、枯れてしまうパターンこれ意外とあるんです！レッスンの前に1人でカラオケに行って声出ししてから来てくれる人。気持ちはめちゃめちゃ嬉しい！！！でもね！レッスン中にバテちゃったら勿体無いよー😱自分の喉や体調の調子が乗ってくるけど疲れない、という絶妙な加減を知ろう！また休息時間も意識して取っていきましょう💡●さっきまで寝てました、まだ今日一言も声を発してませんパターンこれはねー、そういう時もあるよねーって思うし、それならそれで1からみっちりウォーミングアップして声が起きていくようなレッスンをしますよ。でも毎回毎回のレッスンのたびにこの状態だと正直萎えますね。めちゃめちゃ失礼な態度だなーって思います😢プロなので笑顔で楽しくレッスンしますが、気分は良くないですね。…というこちらの心境は置いておいても、普通に勿体無いですよね😱だってウォーミングアップだけで大幅に時間が過ぎてしまいます⚡️もしあなたがある程度ちゃんと身体が起きていていつも通りくらいに声が出る状態でレッスンに来ていれば。もっと歌の細かい表現やテクニックなど、より充実した時間に出来たのに✊同じレッスン料払うなら毎回同じことの繰り返しより、その都度先生の知識を引き出したくなーい？😁✨どうせならお互いにとって有意義な時間にしたいじゃない🥰より充実した時間を過ごせるように🤗初心者さんにおすすめのレッスン前の準備

「歌の練習でもジャンルによって微妙にポイントが違うよね。」 どうも、ボイストレーナーのKOZYです。 歌の練習する際に、基本の内容は同じなんだけどジャンルによっては、やや違うテクニック練習が必要になるというお話をしたいと思います。ポップスやロックの場合、高い音域で歌うことが多く、激しい動きやダンスが伴うこともあるよね。 そのための呼吸法を主に使った発声練習が重要です。 また、激しいパフォーマンスをしてもブレない音程を正確に出すための、音感トレーニングも必須ですね。もちろん体力も。 ジャズなどは、リズム感やフレージング、スキャットなどが重要な要素になってきますね。 難しいコードや音階あるもんね。そのため、音楽理解力を深めるための耳コピや録音を聴く練習は効果的。 また、柔らかい発声がメインなので強弱や雰囲気を掴む練習は必須。 クラシックの場合、あまり激しい動きはない代わりに、マイクなしでも共鳴させられる正確な発声や呼吸法が求められるよね。 高音域での歌唱や長時間の持続力も必要とされるから、発声中心の練習になるね。 R&Bやソウルの場合、感情表現やアドリブなどが求められます。 フェイクやメリスマなど複雑な音階の表現なども多いよね。 マライアキャリーなんかヤバいもんね。感情表現やアドリブについての練習が重要。 もちろん全て共通する練習はいっぱいあるので、まずは基本からやで～♪ 今日も笑顔になれる一日を♪

過去に公開した曲を再び紹介する『Dark core. -Archive-』。 疫病禍も終息したという事で、2020年に紡いだ「疫病三部作」を一曲ずつ紹介していきます。 今宵紹介するのは2020年6月に公開した『滅ノ病』です。 ■滅ノ病■ sheep-and-wolf.main.jp/music/horobi-no-yamai.mp3 (※ココナラのブログはURLを載せさせてくれないので、↑のURLの先頭に｢http：//｣を付けてアクセスして下さい!) 「疫病三部作」の完結編です。 疫病により滅びた世界を描いています。 現実には世界は滅ぶ事もなく、疫病は無事に終わりました。 これは…あったかも知れないもう一つの世界の話…。 そんな想いを馳せながらこの曲に耳を傾けて下さい…。 そう、痛みと憎悪と絶望を忘れられないのなら…。

私は、若い頃からシンガソングライターとして、 自分で作詞作曲し、自分でギター演奏をしながら歌ってきました。 ２０２２年１２月に、小学校教師として学級や学芸会で披露した歌や、 仲間とともに行ったライブ活動で披露した歌を一冊にまとめて電子書籍（ペーパーバック版も）を発刊しました。 するとそれが、何と８部門でAmazonランキング１位になったのです！ 振り返ると、私は、歌を作り演奏するのはもとより、 チケットやチラシを作り、友達や知り合いに招待状を送ることから、 仲間のミュージシャンに呼びかけライブの構成を考え、 司会原稿を作り、アンケート用紙を作ることに至るまで、 何から何まで一人で、教師という仕事をしながら、 精力的にライブ活動に取り組んできました。 歌が好き！発表するのが好き！人に喜んでもらうのが好きだったからできたのです！ それに協力してくれるいい音楽仲間がたくさんいました。 コロナが流行してからそういった音楽活動が全くできずにいます。できればもう一度、ライブができたらいいなと思っています。尚、音源は残っているテープ等から拾ったので少々お聞き苦しい点もあるかと思いますが、 是非一度ご視聴いただけると嬉しいです。

「自分が考えたアイデアや目標を現実にする」 どうもボイストレーナーのKOZYです。 今日は夢や目標を達成するための根本になるのは何なのか？ という事を考えてみた。 まず目標達成へ向かうには 具体的に何を達成したいのか どのような方法でそれを達成するのかを 明確にすることが重要。 「あたりまえやん」と思う人がいるかもしれないけど 意外にもこれ足りていない人多いです。 例えば「俺は日本武道館で歌う！」と決めたとします。これってなんとなく 「日本武道館って言うと凄そうだから」 「みんながよく言うから」 「なんとなくカッコいいから」 みたいな感じで目標設定をしている人も多いと思うんですよね。 なぜ代々木体育館や日比谷野音でなく日本武道館なのか？ そうでなくちゃならない理由を明確に言えますか？ これって「将来ＢＩＧになりたい」とか「俺は社長になる」とかの次元ですよね。 どうBIGになりたいのか、どんな事業でどのくらいの規模の社長になりたいのか全く明確でない。これだと何が悪いかというと 「目標達成」まで継続できないんです。 目標達成するには、その目標に向けて計画を立て、段階的に実行することが大切だからです。つまり明確さ具体的な理由や計画が基盤となります。 具体性や意思の明確さがないと継続できず諦めてしまう事も多い。 また、目標達成には自信を持つことも重要。 途中で計画が失敗することもあるけれど、諦めずに前進することが大切です。それには「なぜこの目標を達成したいのか」具体的な理由が必要になるんです。 夢や目標を達成するには、具体的な目標の設定、どう進めていくか計画の立て方、自信を持つことです

私が作曲した「追跡者」というハイテンポなピアノソロ曲があるのですが、こちらを森野王子様に演奏頂きました。作曲しておきながら、自分ではとても弾き切れない超絶技巧な曲ですが、美しく演奏してくださっています！

ピアノ中心で、和風楽器を使いながら妖艶であやしくも美しい旋律を目指して書いた戦闘曲です☺

どうもボイストレーナーのKOZYです。 今日は「リズムって大切なのか？」についてお話ししますね。 カラオケでは、ほとんどの人が音程バーは気にするけど リズムを気にしていない人が多いと思います。 もちろん音程は超大切ですが 同じくらいリズムも大切なんです。 いや、大げさに言えば音程がやや崩れたとしても フレーズの途中であればそのフレーズの語尾に向かって修正可能だけど リズムは途中で修正するのが難しい。 というより一度ずれるとずれていることに気づかない人が多い。 リズムというのは、歌が上手く聞こえる要素としてはとても大切な要素です。 グルーヴ感があるだけで、プロっぽく聴こえますから。 では練習方法としては、オーソドックスな練習ですが メトロノームを使って、定期的なビートを打ち出し、そのビートに合わせて手拍子や足拍子をすることで、リズム感を養うことができる。 慣れてきたら、速くすることでリズム感を向上させることができます。 あとは実際の曲を歌う時に歌詞ではなく「ラ」などで リズムだけ集中して歌う。その際も手拍子などしてアクセントをつける。これをすることによって歌詞に集中せずリズムだけに集中できる。 などなど。裏拍子をとるとか、他にもいろいろあるけれど基本的な所からやるとリズム感が付くよ。 一度試してみて♪ 今日も笑顔の一日になりますように♪

「その夢が叶わない理由を考えるのではなく、その夢を実現する方法を考えるべきだ。」 松下幸之助(松下電器産業の創設者）どうもボイストレーナーのKOZYです。 夢の壁にぶつかる時は必ずある。 そして夢を諦めた時、その理由を考えて自分に帳尻を合わせ納得させる。 だってその方が楽やもん。 でもそれじゃ何も変わらない。 ただ「出来なかった」という事を証明するためだけのもの。 それって必要ある？ もちろんできなかった原因を追究して別の夢に再チャレンジするなら 意味はあるけどね。 でも、もしあと数センチ前に進めたら夢に届いていたかもしれない。それに気付かずに、今も誰かがその手前で諦める理由を探しているかもしれない。 あと数センチなのに…。 例えば俺のケースで言うとメジャーデビューを夢見て14歳から走り続けて 25歳の夏、ふとバイト先でこう思った。 「今年いっぱい頑張って無理なら大阪帰ろ…」 その年の10月にプロダクション3社から電話が入った。 もし夏に諦めていたら俺はここにいない。 目標に届かずしんどい時「あと少しかもしれない、俺は直前まで来てるかもしれない」 そんなことをもう一人の自分に言われて乗り切ってきたことも俺はあるのよ。ギリギリのがけっぷちで「諦め」と「前進」とがバトルする。 「あと数センチだけ前」 もし自分の中で迷ったとき、思い出して。 今日も素敵な一日でありますように♪

ハードコアやダブステップも制作可能ですが、ご依頼の楽曲を聴いた判断で表記よりお時間を頂く可能性もございます。グロールがあると制作に時間が掛かる為です。こちらの耳コピ楽曲もクオリティーの参考にして頂ければと思います。

どうもボイストレーナーのKOZYです。 今日はボイトレに大切な呼吸方法 ドッグブレス（ドギーブレス）に関してお伝えします😊 呼吸法はいくつか種類があって その中でもドッグブレスは初心者の人からするとちょっと難しいよね。 「犬の息」というくらいだから連続して呼吸する方法。ドッグブレスは横隔膜の上下運動を繰り返すのでビブラートやメリスマなどに役立つし、瞬発力のある発声が出来るようになる効果的なブレス🎤 ドッグブレスを習得するには まずゆっくり正確にスタッカートブレスができる事。 そして慣れてきたらテンポを速める。 必ず「一回ずつの呼吸」である事です。 あとは、リズムをしっかりキープ出来るとバッチリです。 でも速い回転で呼吸をするので喉の乾燥には気をつけて下さい。 今日も素敵な一日でありますように😊

今年にはいって、多くのミュージシャンが逝去されてます。僕が若いころから憧れていた方々です。・ジェフ　ベックヤードバーズ時代から天才と呼ばれていた名ギタリストです。僕も、スタンリークラークとのライブを観に行きました。年をとっても、絶えず新しい奏法を研究していました。・高橋ユキヒロYMOで有名になりましたが、サディスティック　ミカバンドでのプレイが印象に残ってます。ファッションセンスも抜群でした。・ウェイン　ショーターウェザーリポートのサックス奏者で有名です。ポスト　ジョンコルトレーンという異名を持ってましたが、オリジナリティ溢れる演奏が光ってました。・鮎川誠シーナ＆ロケッツのギタリストでボーカリストでした。鮎川さんは、博多のサンハウス時代からファンでした。本当に残念です。・坂本龍一あまりにも、大きな損失でした。世界に日本の音楽を知らしめた、唯一無比の存在でした。業界にも大きな衝撃が走ったようです。今、現役で活躍されておられる方々も、いずれは天国へ旅立つのですね。今、この瞬間を大切にして生きてゆきたいと思います。芸術は長く、命は短い・・・です。

ピアノ畑出身なのでピアノの曲を作る事が多いのですが、アコギをメインの楽器に据えた曲もたまに書きます。この曲は、アコギとヴァイオリンでしっとり気高い雰囲気をイメージしました。50秒からのメロディラインはシンプルなロングトーンからの細かく活発に動くその対比を意識してます。

こちらは「海」をテーマにしたピアノ+弦楽器構成の曲です。小学校1年生から高校3年生までの12年間、ピアノを習い続け、高校時代は芸術学科を先行し、作曲学とピアノを習熟しています。当時の先生にもよく言われましたが、正直かなり作風が偏ってる所もありますが、まず自分が気に入らないと一曲として仕上げ切る所まで行かない所もあり(笑)妥協しないように作っています。ピアノの打ち込みは、音のずらし方やベロシティの設定までこだわるので、ちょっと時間が掛かりがちですが、バンドサウンドよりよほど得意です！※もちろん、バンドサウンドも勉強はしています；；

ロックやメタルのギターではより力強く・キレのあるリフが弾けるかが重要！そんな中でも素早く勢いのあるダウンピッキングは必須となる曲も多いでしょうしかし、慣れないうちは結構難しい！そんな人向けに【高速ダウンピッキングのやり方】動画を作成しました♪ある一定の速度以上の速さはこうして生まれる！ってところを中心に解説してます私のチャンネルでは他にもスピードピッキングについてのコツなども紹介してますので興味がある方は是非チェックしてみて下さい！！

現在37歳。人生80年と考えれば半分生きていないくらい。逆を言うとまだ倍以上人生があるということ。ココナラで販売しているBGM制作、そしてシンガーとしての活動も含め、できる限り音楽活動をやっていくのは当たり前のものとして･･･ただ、これから倍以上あるであろう人生で、黙々と同じ事をやっていくのは飽きっぽい自分にとっては難しい！「やったことない」とか、「面白い」「くだらない」とか、「ワクワクする」とか、そういうものを求めたくなるのが性（さが）！そんなわけで、シンガーちゃもろとしてのチラシをドカンと6,000枚印刷発注してしまいました！（どんなわけで！？）売れないミュージシャンはやっぱり分母を増やすこと、ようは「認知」してもらうことが大事だと思ってます。なので今月末から、今までこんなに刷ったことない！って量のチラシをドカンと配り倒そうと思います！ちなみにこのブログのサムネ画像は、チラシデザインの一部です。僕は東京八王子在住なので、多摩地域中心にライブ活動をやっています。もし今後、このブログを見てくれた方の中に、リアルで八王子近辺でチラシも貰ってくれた方がいたら、とても面白い巡り合わせだし、何か縁があるんでないかなーなんて勝手に思います。自分の心が躍ることをやりつつ、最終的には聴き手の心が躍るように。っしゃーやってくべーーー！！！

どうもボイストレーナーKOZYです😊 ハイラリンクス発声（喉頭が上がった状態で発声する）って高音発声の時によくある現象です。みんなも高音域発声では喉が上がらないように気をつけて発声してるよね。 これって会話をしている時にも起こってるんですよ😭 特に話し方が速すぎると発生しやすい傾向があるのよね。 心当たりない？ なんか興奮して人に伝えている時って 完全喉上がってます自分😆 ゆっくりと話すことで、より自然な発声をすることができるのでこれからはYouTubeライブ配信もそのあたりを意識してやろうと思います✨また、話すスピードを落とすことで、言葉のアクセントやイントネーションを表現することができるから聞き手にとても分かりやすくなるよね。日常で話すことが多い仕事の人は 喉に負担をかけないためにも意識した方がいいかもね👍では、今から意識してみます。まぁ私は1時間後には忘れていつも通り話してるけどね😆 今日も素敵な一日でありますように♪

どうも、ボイストレーナーKOZYです。 緊張は悪い事ではない。普段と違う事を成し遂げようとしたとき起こるポジティブなもの。 逆に「どうでもいいや、俺関係ないから」と思っていると緊張などしない。 つまり緊張は何かを成し遂げようとしている気持ちなんですよね！ 素晴らしい‼️（自分を褒めてやりましょう👍） とはいえ、良いパフォーマンスをしたいと思うので その緊張を少しでも良い緊張感に変えたいときには5つのほぐす方法。 ①ディープ・ブレスティング：深呼吸する。深呼吸は心拍数を下げて、呼吸を制御するので緊張を緩和する効果がある。 ②プログレッシブ・マッスル・リラクセーション：一部の筋肉を緊張させ、緩める。これを取り組むことで、全身の緊張を緩和する効果がある。これは動画でも伝えたことあるけど簡易的な方法で言うと 思いきり両手を握り足にも力を入れて 5秒間（その間息も止めておきます） そして解放する（緩める）。 ③肩や首を回す：肩や首をゆっくりと回すことで、ストレスを軽減し、身体をリラックスさせることができる。 ④ゆっくりとしたストレッチ：軽いストレッチなど。身体をゆっくりと動かすことで、筋肉の緊張を緩和することができる。 ⑤ウォーキングや軽い運動：運動によって、ストレスホルモンを減少させ、脳内でのエンドルフィンの放出を促し、心身をリラックスさせることができます。 ②⑤は俺も良く使います。一度試してみて♪ 今日もみんなにとって素晴らしい一日でありますように😊✨

お世話になっております。本日はこちらをご紹介させていただきます。ドラムとピアノのインストナンバー。個人的に好きな感じです！こちらで承っております。

先日公開した新曲『扉の向こう』。 ■扉の向こう■ sheep-and-wolf.main.jp/music/tobira-no-mukou.mp3 (※ココナラのブログはURLを載せさせてくれないので、↑のURLの先頭に｢http：//｣を付けてアクセスして下さい!) 今年三曲目のDark core.です。 ●イメージとは…？● この曲のジャケットをイメージした時に浮かんだのは、一枚の扉。 『扉の向こう』というタイトルなのだから、やはり扉が良いだろう。 ●素材とは…？● 問題はどんな扉にしようか？…という事。 とりあえず、世界中にある全ての扉を外して並べてみようか？ そう思って扉のフリー素材を検索した。 （↑世界中の扉を外すのではないの？） すると… …どれもこれも雰囲気があって俺好みの扉だ！ けれど…。 いつもなら二枚目の扉で決まりになるだろう…。 でも、この曲のイメージとは少し違う…。 この曲の「扉」はそこまでダークで重厚でなくても良いのだ…。 ●そして…● さらに探し続けると… …これだ！ 雰囲気もあって、少し開いているのが良い！ まさに「これから開く扉」という感じだ！ よし！これにしよう！ 次回はこれを使って制作していこう！ ●次回予告● 次回は「ジャケットの話・後編」です。 乞う、ご期待！ 待て！次号！！

先日公開した新曲『摩天楼』。 ■摩天楼■ sheep-and-wolf.main.jp/music/matenrou.mp3 (※ココナラのブログはURLを載せさせてくれないので、↑のURLの先頭に｢http://｣を付けてアクセスして下さい!) 今年二曲目のDark core.です。 ●眠りから生れた● 『摩天楼』は夢の中に出て来た物語が元になった曲。 同じように夢で見た光景が元になった曲はないのか…？ 2021年12月に公開された『廃夢城』がまさにそれです。 ■廃夢城■ sheep-and-wolf.main.jp/music/haimujou.mp3 (※ココナラのブログはURLを載せさせてくれないので、↑のURLの先頭に｢http://｣を付けてアクセスして下さい!) スラム街のような建物の中で起きる武装勢力との死闘を描いた曲です。 『廃夢城』『摩天楼』共に夢の中で見た光景が元で作られた事ともう一つ共通点があります。 それは…。 ＜続く＞ ●次回予告● 次回は「香港」です。 乞う、ご期待！ 待て！次号！！

明日、【幸運の日】上司にいつ声かけられても対応できるように、常に準備しておきましょう。『どんなときにおねがいしても快くひきうけてくれる人』と印象付けておくことは、将来の自分にとって大きなプラスになります。↑は夜勤上司居ないからｗ買い物や契約するタイミング！なので・投資信託1点購入・ワードプレスの開設準備＋契約！以上！シリコンバレー銀行破綻らしい。さどうなるかねえ！うちはビットがプラス域になりました！目標までいったら利確します！明日は行動して結果出す為につっぱしるいい一日！happylifeくらっち

先日公開した新曲『摩天楼』。 ■摩天楼■ sheep-and-wolf.main.jp/music/matenrou.mp3 (※ココナラのブログはURLを載せさせてくれないので、↑のURLの先頭に｢http://｣を付けてアクセスして下さい!) 今年二曲目のDark core.です。 ●夢の中で● この曲の発想はどこで生まれたのか？ 実はある日見た夢の中の物語でした。 舞台は香港を想わせる魅惑的な街。 ハードボイルドな展開を軸に、少しずつ惹かれ合っていく主人公とヒロインの妖しげな物語。 実はその夢は続きも見ていて、主人公とヒロインの関係性にも進展があった。 自分の中ではそれぞれ「第一話」「第二話」と名付けていた。 「恐らく完結編となる第三話の夢も見るだろう」…そう思っていたのに…。 何故かその「第三話」の夢は遂に見る事が出来なかった…。 けれど、この魅惑的な物語をいつか曲にしようと心に決め、そして遂に完成したのがこの『摩天楼』です。 見る事の叶わなかった幻の完結編「第三話」も含めて曲に込めています。 魅惑的な摩天楼を思い浮かべながら耳を傾けて下さい。 ●次回予告● 次回は「夢の中の曲」です。 乞う、ご期待！ 待て！次号！！

こんにちは。ココナラ広報です。ココナラには定年後、ご自身のスキルを活かしてサービスを提供している出品者さんがいます。今回は、ピアニストで作曲家の宮原慶太さんに、出品に対する想い、やりがいなど、出品にまつわるお話を伺いました。サービスURLhttps://coconala.com/users/2296397【経歴・キャリア】コンサートマスターとして編曲、ピアノを担当もともとエンジニア志望で、大学では電子工学を学ぼうと工学部に入りました。しかし、入部した音楽サークルを通じて音楽業界の方と接する機会があり、結果的に音楽の道に進むことを決意しました。当時、NHKの「シルクロード」という番組の音楽を担当していた喜多郎のツアーバンドに加わることができたのです。その頃は歌番組がテレビで毎日のように放送されており、歌手、アーティスト一人にそれぞれ専属のバンドがあった時代でした。歌い手のバンドは同年代のメンバーで構成されていたので、横のつながりで仕事のやり取りをする場合も多く、掛け持ちで何人もの歌手のバックを兼ねていました。これだけで当時は十分、生計が成り立つ収入を得ることができていました。また、それらの仕事を通してレコード会社や音楽、映像の制作会社などの様々が方たちとの出会いがありました。その繋がりでコンサートでキーボードやピアノを担当したり、アルバム制作や店内放送BGM、テレビアニメの音楽、CMの挿入曲などを制作するなど、仕事の幅が広がっていきました。30代に入ってから、髙橋真梨子さんのコンサートマスターを約30年、現在に至るまで勤めており、すべてのコンサートでピアノを弾くだけでなく、NHK

はじめまして。こじこじ堂の中の人です。ビデオチャットでのボーカルレッスンを出品していますが、こちらでは文章だけでお伝えできる、歌がうまくなるコツなどを（伝わるかどうかはわかりませんが）書いていこうと思います。「ボイストレーナーはあなたの顔を見ている」キモいと思いました？勘弁してくださいね、必要だから見ているのであってあなたに見惚れているわけではありません。僕がボイストレーニングにビデオチャットを使いたい理由はそこです。厳密にいうと、 顔を見ている、というより、口の開け方を見ています。「声量が欲しい」「高音がつまって苦しい」「低音が出ない」「滑舌が良くないと言われる」これらのお悩みは口の開け方を変えるだけでだいぶ解消されます。これらのお悩みを抱えた生徒さんに僕は質問してみます。「ご自分の歌っている様を鏡で見たことありますか？」と。ほとんどの方はNOと答えます。カラオケの画面を見ながら歌ってたら、鏡なんて確認できませんよ、と。では、動画に撮ってみてください。スマホ持ってますよね。なんらかの録画機能が備わっているはずです。ご自分がいつも歌っていて「この歌のここが苦しいんだよな」「ここがうまく歌えないんだよな」と思う箇所だけでもいいので、そのときご自分がどんなふうに口を開けて、どんな顔で歌っているかをよく確認してください。そのあと「この人みたいにうまく歌いたいな」と思うシンガーの歌っている動画を見て、その人の口の開け方とご自分の口の開け方を比べてみてください。カラオケであれば、その歌のオリジナルシンガーさんの歌っている動画（ミュージックビデオではなく、できればナマで歌っている様子がわか

コルグ・シンセサイザーの多重録音にて、オリジナルBGMを作成してみました。ご要望がございましたら、お気軽にご相談ください。

二月の新曲の公開は三月に延期になります。 月に一曲、必ず新曲を公開してきたので、とても悔しいのだけど…仕方がありません…。 だけど… 3月10日(金)までには 必ず二月の新曲を 公開するとしよう！！ ヽ（｀へ´）ノ 「二月の曲を三月に公開するなら、三月の曲はどうなるの…？」 大丈夫！ 三月の新曲も 三月に公開します！！ ヽ（°▽°）ノ これも目標としては3月24日(金)までには公開したいな！ まとめると… 2023.3.10(Fri) Am 0：00 二月の新曲を公開！ 2023.3.24(Fri) Am 0：00 三月の新曲を公開！ …という予定です！

ミッドタウン日比谷のストリートピアノ、弾かせていただきました！素敵な白いピアノと、高い天井で最高でした！！ただ緊張してめっちゃ単調な演奏で反省も多く、、、改めて人前で演奏する難しさを実感しました(_ _).｡o○また時間をみつけて、ストリートピアノ弾きに行ってみようかなと思います♪動画はこちら▼歌ってみた動画など、ピアノ伴奏やアレンジのご希望あればお気軽にご相談ください(๑>◡<๑)

お世話になっております。本日は２本の動画を紹介いたします。いつもご依頼いただくmaRinさんの新曲。今までと雰囲気が変わって激しいロック調でしたので、勢い重視でまとめました。こちらもいつもご依頼いただくお客様の新作です。最初は2mixのドラムを使って作業したのですが、最終的にドラムのパラをいただいてまとめなおしました。雰囲気がかなり変わり、仕上がりにご満足いただけたようでよかったです。こちらで承っております。

「かっこよくテロップを出したい！」「他の動画と差別化したい！」などちょっとワンランク上の動画を目指してみませんか？って、こういうプレミアのアニメーションって需要ありそうですかね？欲しい方（買いたい方）いらっしゃいますかね？w 

2ミックスにも掛けられるステレオコンプレッサを導入しようと以前から考えていまして、ようやく導入する機種が決まって手元に届きました。機種は「Rupert Neve Designs Portico II Master Buss Processor」（上の写真の黒いアウトボード）です。商用レベルでも定番機種となってきている感じのする「Rupert Neve Designs Portico II Master Buss Processor」はミックス、マスタリング、レコーディングなど幅広く活躍しているそうな。サウンドのチェックは他のサイトにお任せするとして、音質面ではやはりクリアかつ豊富な機能を備えているので「これさえあれば何でもできる」位に素晴らしいアナログ機器です。まずコンプレッサですが、PeakとRMSの2つのモードが選べるだけでなく、ローパスのみコンプレッサ処理をしない「SC124Hz」モードが付いています。これをONにすると低音のエネルギーを残したまま上物にコンプレッサを掛けられるので低音のパンチが残る感じがします。とても重宝するコンプレッサです。さらにリミッターが付いています。リミッターは正直導入したばかりで使い方がいまいち分かっていませんので今回は割愛します。なにやらインテリジェントな処理をしているらしいです。Rupert Neve Designsのアウトボードといえば倍音を付加する「Silk」モードが評判が良いので気になっていた機能です。「Silk:Red」モードと「Silk:Blue」モードの2つが選べてこれまた汎用性が高い機能です。歌をはっきりと聴かせたいならいまの

■前回までの話■ ギターのピックの残りも後一枚…。 早速ピックの追加を買う事に！ しかし…そこに大きな問題が待ち受けるのであった…。■今回の話■160円（ひゃくろくじゅうえん）という高額であってもピックは買わなければならない…。意を決して買おうとすると、ある事に気がついた…。…。……。………。俺の愛用のピックが売ってねぇじゃんっ！！Σ（°□°；ノ）ノ俺の愛用しているピックはDUNLOPというメーカーの厚さ1.14ミリのピックなんだけど……これが売っていない…。同じDUNLOPの他の厚みのピックはあるのに、1.14ミリがないっ！！…。……。………。一体どういう事だっ！！(ノ°Ⅲ°＃)ノ　┻┻　どうも世間では、もう少し薄めで柔らかいピックが好まれるようで、1.14ミリという厚みがあって硬いピックはあまり人気がないらしい…。俺はこのくらいの方が、ギターを弾いている手応えがあって好きなのになぁ…。（；＿；）仕方がない…店頭にないのであればネットで買うしかあるまいっ！！ヽ（｀へ´）ノこうして、俺は電脳の大海原へと旅立つのであった。＜続く＞※次回『ピックの話』堂々の完結！

ピアノの演奏音源や演奏動画をご提供していますyukapianoです！シーズンにちなんだご依頼も多いのですが、お子様のために親御様からご依頼いただくこともたくさんあります♪お子様がピアノを弾くための模範演奏や動画、親子連弾をするため、お子様と親御様のパートの模範演奏、連弾の２つのパートを合わせて弾いた演奏音源、お子様がピアノ以外の楽器や歌唱されるための伴奏音源など、その他にも内容は様々ですが、親御様のお子様への応援する気持ちやご尽力をとても感じ、同じ子供を持つ親として、これまた感動で涙してしまうのです。笑そのようなご依頼も、お気軽にお問合せくださいね。yukapiano