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では改めて今年作った作品の発表をしていきます･:*+.\(( °ω° ))/.:+これね٩( ᐛ )وあゆみのっていつも待機してないやん！何してんの？と、思われてる方へ自己紹介がてらなればそして表現者として何か感じてもらえたらこれ幸いです٩( 'ω' )و1つ目はこちら！【NATURE.2002】という曲です٩( ᐛ )و歌なしで語ってます。歌ではなくてもともとは打楽器アンサンブルで作った曲をライブ用に自分でアレンジしました(=ﾟωﾟ)ﾉ自然の中で受けた壮大さをもとに大地が生まれた核となるマグマ。それはニンゲンで言うと感情の、発端とも言える言葉では言い表せないドロドロした感じは悪い意味合いだけでなく、どこか野心もあるような、挑戦的でもあるような、様々な要素が入り混じってると思います。混沌の世界の中でエネルギーを蓄え、開放に向けていく様子をライブで披露したかったのですが、諸事情により無くなったので音源だけこちらに落とします･:*+.\(( °ω° ))/.:+ちなみに2019年にも初めてこの曲作ってましてそれがこちらこの時から音楽の勉強もして、なんか色々と成長したなと自分で感じてます･:*+.\(( °ω° ))/.:+あ、ちなみにこちらの音楽制作してたのがこの時らへんでライブ無くなっちゃた時の様子がこちら٩( ᐛ )وそんなこんなでココナラ待機してない間は色々と進めてましたのです何かここで得た力が誰かのお役に立てるといいなー！！来年から頑張ります٩( 'ω' )و笑とりあえずせっかくなので残りの発表も楽しみにしててください〜٩( ᐛ )و

どうもあゆみのです(=ﾟωﾟ)ﾉもうすぐ梅雨ですかね・・じめっとする季節かもしれませんが今月も楽しくいきましょ٩( 'ω' )و今編集してる動画があるんですけど、今日はその前段階のものを紹介します٩( 'ω' )و朗読×ラップのものを作成してまして・・・その伴奏にあたるものをDTMを用いて作成したんですよ！こんな感じに仕上がってます・・・不気味でしょ(￣▽￣)これがどんな感じで言葉が乗っかるのか・・楽しみにしててください٩( ᐛ )و明るいものだけじゃなくてこうしたテイストも時には必要ではないでしょか･:*+.\(( °ω° ))/.:+日常は正直楽しいことばかりじゃないですもんね(´ω`)いろんなことと向き合っていきますよ！力になれることは全力で応対致しますので٩( 'ω' )و悲しみも痛みも愛します･:*+.\(( °ω° ))/.:+よろしくどーぞ（＾＾）

本日は音楽配信に欠かせないプロモーション活動について。Twitterでのプロモーションではちょっとした工夫を知っておくと楽曲再生の可能性が上がります。今回のコラムでは音楽配信のプロモーションに関してTwitterで今すぐできる工夫を事例付きでご紹介していきます。どちらかというとTwitter初心者向けの内容です。それではどうぞ！配信リンクを貼るツイートに楽曲の配信リンクを貼ります。配信リンクをコピーする場所は各サービスで異なるためここでは説明を省略します。「Apple Music 共有リンク」などのキーワードで調べていただけたら幸いです。Twitterには字数制限がありますがリンクは複数貼れます。リンクを貼ってツイートするとジャケット画像と曲名のカードが表示されます。リンクを複数貼る場合は１つだけ楽曲のカードが表示されます。関連のあるハッシュタグをつけるディストリビューターや楽器、ジャンル、季節などのハッシュタグをつけてみましょう。たとえばこのようなタグ↓#BIG_UP #narasu #tunecore #Audiostock#Spotify #AppleMusic#piano #guitar #rock #acoustic#お正月 #誕生日 #冬 #卒業   #音楽配信 #宅録 #DTM #DTMer #NowPlaying同じタグで呟いている方に見てもらえたり時にはフォローしてもらえたり。便利なハッシュタグ機能もエンゲージメントを上げるために活用してみましょう。エンゲージメント：ユーザーがツイートに反応して行動した回数の指標。たとえば、・配信リンクをクリックした・リツイー

神奈川県にあるとある渓流に行ってきました。自然の中にいると心がゼロの状態に戻っていくのがわかる。深い緑や美しい水の流れが、日頃の嫌なことを忘れれさせてくれる。そもそも人類の長い歴史で考えたら、文明ができたのはせいぜいここ数千年。人類の誕生と言われる500万年の中ではちっぽけな数字だ。自然と共に暮らしてきた歴史の方がはるかに長く、人間のDNAにもそれが刻みこまれているのだろう。そのDNAに宿った記憶が呼び起こされていると言ったら大袈裟かもしれないが、自然と人間には何かしらの繋がりがあると確信している。そして、帰りにファミレスに寄って文明の恩恵も充分に受けました笑自然との共存が大切ですね(^^)↓↓オリジナルBGMの依頼はこちらまで↓↓YouTubeチャンネル

★申請するとSpotifyの公式プレイリストに掲載されることがある。この事実を多くの人にお伝えしたくコラムを書きます。第２回はSpotifyのプレイリストに入る方法。音楽配信初心者向けの記事です。自分の曲を聴いてもらうチャンスを広げるSpotify for Artistsは、新曲をプレイリストの候補として提出できる唯一のプラットフォームです（Spotify for Artistsより）。音楽配信を始めたばかりの皆さん！！Spotify for Artistsには登録していますか？音楽配信したならば必ず登録しておきましょう。Spotifyチームによって数日以内に承認され、インサイト（統計）がチェックできるようになります。スマホアプリもあるので要チェック。Spotify for Artistsが使えるようになると、リリース前のEPまたはアルバムから1曲を選んでピッチできるようになります。ピッチする≒Spotifyのプレイリストに入る可能性を作るフォロワー数と月間リスナー数が少なくても大丈夫。アーティストはみんな平等に申請できます。初心者も有名アーティストもプレイリストにピッチする方法は同じ。ピッチした楽曲は必ずプレイリストに入れてもらえるわけではありません。ただ、プレイリストに入るチャンスを見逃すわけにはいかないでしょう。自分の楽曲が選ばれたかどうかはSpotify for Artists上の楽曲データでプレイリストタブを確認するとわかります。リリースされる前にピッチすることをお忘れなく！！まとめ１）楽曲を配信する。２）Spotify for Artistsにアーティスト登録する。

久々の投稿になります。機材周りを色々といじっていました。ギターの最終段にAPIのプリアンプを導入。(写真上部)MIC録音用にはUADのSOLO610です。(写真下部)上のAPI TRANZ FORMER GTはAPIサウンドの核、2520オペアンプが使われていて、高品位なEQやコンプが搭載されています。音はAPIらしい艶があって前へと出てくる音です。これをAMPの前段、もしくは、アンシミュ後に入れます。最終の音補正という使い方です。コンプもスタジオ品位の扱いやすいおとです。もう色々と最高ですが最終的には見た目が好きです笑下のUAD SOLO610は、マイクプリアンプですが、もちろんLINEにも使えるのでBASSにも使っています。真空管プリアンプなので音に色気がでますね。直だと音が味気ない場合があるのですが、これを通すと一発で世界観を構築してくれます。これを色々組み替えたりして遊んでいたらもう8月になっていましたwさあこれで仕事するぞ〜

こんばんは、はじめまして。ナナシマイです。このたび、いうらゆう様によるweb小説作品、『ラピスラズリのかけら』番外編『夜雪』をテーマにした楽曲「降りゆく」を制作いたしました。本作は美しい砂漠や街並みを舞台に、遠い昔から続くおとぎ話のような素敵な物語です。今回のご依頼にあたり主軸となった『夜雪』は、主要登場人物である魔人の回想から始まる、切なくも優しい祈りや願いの込められたエピソード。そんなしっとりとした世界を伝えられるよう、曲や歌に思いを込めました。とても魅力的なお話なので、気になるかたは是非検索してみてくださいね。ご依頼は下記サービスより承ります！それでは、ここまでお読みくださりありがとうございました。

こんにちは。新宅かおりと申します。音楽活動名では「亜也希」を名乗っていますので、同一人物という意味でカッコして付け加えています。ブログは過去に書いてたことはありましたが、気分の乗った時にしか書けなかった記憶がありますw気まぐれな性格なので、作曲も自分のやる気次第と言いますか…wwそれでも最近は少しずつですが依頼されることが増えてきまして、なんとも嬉しい限りです。単価は低くとも「この人にお願いしよう」と思っていただけることが何よりの励みになっております。普段はDTMと音声合成ソフトを用いたオリジナル曲作成や、好きな曲の耳コピカバーなどを楽しんでいます。他にはトロンボーンメインのための作編曲、金管アンサンブルの楽譜アレンジなども行ってたりします。ブログがいつまで続くかわかりませんがwよろしくお願いします。

こんにちは！ココナラ広報です。今回は、2021年8月2日~31日に開催された＃夏バケに参加されたメンバーの体験記をご紹介します。夏バケ2021とは…ココナラと学生団体Crichが共同で企画し、全国から選抜された10人の大学生が、ココナラを使いながらそれぞれの夢や目標に向けて本気で打ち込んだ1ヶ月間のイベントです。購入したサービス：①【作曲・編曲・DTMレッスン】https://coconala.com/services/511396今回は、慶應義塾大学 2年生 賀久登仁さんに#夏バケを振り返りながら、その体験について書いてもらいました！自己紹介こんにちは。慶應義塾大学2年の賀久登仁です。ウィンドサーフィンとゴルフが趣味で、基本的にはスポーツをして身体を動かすことが好きです。好きなことは音楽です。夏バケでの目標とその背景僕は高校1年の頃からボイストレーニングとコードピアノを始めました。それから定期的に3ヶ月に1回程度、大学入ってからは1ヶ月に1回くらいで弾き語りのライブをやっていました。そこでは全て既存曲のカバーをするのみでした。ギターを弾く姿(高3時)そこで、ある時立ち止まって自分の中で考えた瞬間がありました。考えてみてください。ある絵描きがいたとします。彼は模写をするのが上手で、あの有名なゴッホの『ひまわり』の絵を模写して、その絵を売って生計を立てていたとしましょう。芸術的な観点からその模写の『ひまわり』はどれだけの価値があるでしょうか？僕はその模写には一切芸術的価値はないと考えます。なぜなら、それは新しいものではないからです。既に人がやっていることを真似しただけであって、芸

初めまして！RosE.A代表のかなみです！2023年8月ココナラをはじめました✨☺️RosE.Aというサービスを始めてから半年、音楽を始める事にしました！1年前"仮面女子"というアイドルグループで約６年間活動しながら、DTMを学び、自分のグループである仮面女子のエンジニアを担当していました！約30人いるグループのRECをし、ピッチ編集、MIXまで毎日していました🥰アイドル系、RAP、歌ってみた等の編集が得意です🌸６年間アイドル活動をしていたのもあって、歌が得意です！仮歌などの依頼も喜んでお受けいたします！REC機材も完備しているので、以下の機材で指定していただいた楽曲や仮歌納品いたします！【使用機材】DAW：Logic Pro X(Studio One5も対応可) マイク：SENNHEISER MK4 ヘッドフォン：SONY MDR-CD900ST インターフェース：STEINBERG UR22C リフレクションフィルター：SE ELECTRONICS お気軽にお問い合わせください✨🥰これから宜しくお願いいたします！

【この記事のまとめ】・音楽理論は難しいけど「裏技」があるはじめまして。Linn Mori（リンモリ）です。...多方面に敵を作るタイトルで同業者に刺されないかヒヤヒヤしています。まず簡単に自己紹介させて頂きます。私は現役のプロミュージシャンとして活動しながらココナラでも活動しています。RADWIMPSの野田洋次郎さんともコラボさせて頂きました٩( 'ω' )وすごいでしょ〜！また、音楽教室を経営して7年目になり100人以上の方に受講して頂きました。基礎からアメリカジャズ音大レベルの高度なコンテンポラリー系のジャズ理論を教えています。（DTMも教えてます）その中で生徒のみなさんが音楽理論に苦手意識があることに気づきました。「音楽理論ってそもそもなに...？」「本で勉強したけどわからない...」「ある程度はわかったけど、実際に作れない...」など多数のお悩みの声を聞きました。何を隠そう私も悩みました...！海外から高度な英語の理論書を取り寄せ、自力で翻訳しながら、1日12時間ほど睨めっこする日もありました...笑その理論地獄の中で私が気づいた結論。それは「簡素化」と「数学」です。音楽理論はとても膨大で、ピアノの白鍵と黒鍵の全ての十二平均律の全ての可能性を解き明かそうとする学問です。実は芸術より数学の側面が強いのです。ですが、数学が苦手でもご安心ください！（私もかなり苦手です...）ちょっとイメージしてみてください。小学校の時に楽譜を読んだと思うのですが、楽譜は音程の「タテ」と、リズムの「ヨコ」の2つしかありませんよね？「ナナメ」はないのです。しかも、音程もリズムも「数字」として表す

こんにちは、N Worxです。DAWへのデータ入力に何を使ってますか？トラックボールが割と人気ですよね。私のおすすめは、トラックボールとトラックパッドの併用スタイル。理由は、以下。トラックボール　　　→細かいエディットに最適トラックパッド　　→ポインタの移動が一瞬一瞬ムダに思えるかもですが利点を併用するのが、おすすめ。同じ動作でも、使う手と腕の筋肉が変わるので、疲労が激減するからです。初期費用はイタイですが、試す価値アリです。ちなみに、マウスの使用はおすすめしません。理由は、以下。・持ち上げる動作に筋肉を使う・スペースをとる特にオートメーションの調整で、マウスパッドから離脱したときの切なさ。制作進行への悪影響以外に他なりません。なので、理由がなければトラックボールかトラックパッドから選びましょう。さらに疲労を減らすなら、併用で決まりです。

2021年7月お疲れ様でした！梅雨も明けて真夏！ 今回からクリエイターとしてのheroの活動を記録していこうと思います。 僕はこれをPDCAとして改善。そしてもし参考になれば是非覗いて行ってください！ 活動内容、記録/制作物【heTor】 ★依頼 ・音楽創作レッスン　4人/7コマ分　17,390円 →新規生徒様：+1人 ・ボーカルMIXのご依頼　2件　7,800円 ・音痴ボーカルMIXのご依頼　1件　6,000円 ・楽曲アレンジのご依頼　1件　7,800円 ・SE制作のご依頼　1件　4500円 ★広報活動 ・ブログ更新　：　4回更新　（heTorBlog/Ameba/note/ココナラ）・Instagram更新（ボクポケ4回更新） 【ストック音源】 ★制作物 ・インスト楽曲　作曲数：2曲（深夜の2時間DTM） ・SE効果音　作成数：5点（依頼にて作成したSE） ★登録点数 ●オーディオストック登録点数：38点を新規登録（現在：61点）●ニコニ・コモンズ登録点数：109点登録中 →0点（3000点を超えていない為、引き落とし不可）。【4ukmusic（よさこい関連事業）】 ★通常業務 ・クライアント対応　8,000円 ・よさこい楽曲紹介動画制作：4本/4000円 ★アシスタント業務 ・レコーディングアシスタント（エンジニア）：1回/20,000円【鮎川村音泉（よさこい関連事業）】 ・出張レコーディング　1回 →香川県、神戸へ。 ・よさこい楽曲MIX　2曲 ・新規よさこい楽曲制作依頼ミーティング　1件獲得報酬 ★heTor：43,490円 ★4ukmusic　スタッフ：32,000

本日は音楽ストックサービス「Audiostock」におけるオリジナルアルバム配信の申請手順をご紹介します。申請手順が分かれば、気軽に配信手続きを行うユーザーがもっと増えるのではないかと考えます。配信手続きにはアルバムジャケット画像が必須ですので、私の出品サービスの購入もご検討くだされば幸いです。✅オリジナルアルバム配信の申請手順クリエイター毎に設定されたマイページのオリジナルアルバム配信申請画面から行います。必要な手順は次の内容です。（１）アルバムの情報設定：タイトル、ジャンル、ジャケット画像、レーベル名、原盤権表示、著作物表記を入力。（２）収録曲の選択：収録可能なBGMを全曲スクロールしながら選ぶ。収録順序を入れ替える。（３）楽曲情報の登録：曲ごとに、ISRCの発行、楽曲のオススメ度を選択。試聴開始位置を指定。（４）価格の設定：アルバム価格と単品価格を選択。（５）（１）〜（４）のプレビューを最終確認。（１）〜（５）は何回でも行ったり来たりできるので、途中で気が変わった時は修正ができます。規約上、配信申請を完了した後の修正はできません。✅ライセンス販売しないBGMでも申請できるAudiostockでライセンス販売を行うBGMは、品質に問題があるとライセンス販売できない場合があります。ライセンス販売可否はAudiostock側の審査で判断されます。ただ、審査に通過しなかったBGM、すなわちライセンス販売しないBGMでもアルバム配信は可能です。アルバム配信できるBGMの要件や注意事項については公式サイトでご確認ください。配信申請画面はAudiostockにクリエイター登録することで

初めまして。ココナラデビューしますので、まずはブログ記事を軽く書いてみたいと思います。とっかかりとしては、自分自身が楽しめるものからということで、「DTM」をテーマに記事を書いてみたいと思います。DTMとは、デスクトップミュージックの略称みたいなもので、パソコンで音楽制作することを意味しています。とある先日、とても綺麗な歌声を持つ女性歌手の方と知り合いまして軽くお話をする機会に恵まれました。音楽業界の話をしたりする中で、一瞬今の音楽は「ほとんどがパソコンで曲を作ってる」なんて言われたんです。年齢だってまだまだお若い方なのですが、音楽は皆でセッションしてるような生演奏が当たり前の世界でいると、意外とDTMについてのネガティブな意見を耳にしたんです。自分としてはもう20年前から当たり前だと思っていたDTMがまだまだ浸透しきれていないのか！！と一瞬驚きました！なるほど！DTMって意外とアレルギー持つ人がいるということ、、またDTMを始めなければならないなと思っている方がいること、、同時にDTMを始めたいなと思う方も幅広い年齢層で沢山いることを改めて認識した感じでした。特に、DTMというのは音楽技術以外にパソコンのスキルも必要で、実はそれが結構アレルギーの原因になっているのではないかと強く思いました。パソコンの使い方がわからないと、そもそも音楽制作できないのは結構しんどい。楽器が弾けるなら、その楽器一本で作曲できるわけですから、パソコンに苦手意識あったら自分も萎えてしまうかもしれません。また、DTMを始めたいと思っている方にしてみれば、そもそも何から取り掛かれば良いのかわからないですよ

今日はEDMを作っています。爽やかな曲になりそう^^

こんにちは、N Worxです。DTMをやられる方なら、ご存知のオーディオインターフェース。値段によって何が違うのでしょうか？一番は、AD/DAコンバーターの品質。AD/DAコンバーターは、音声などのアナログ信号をデジタル信号に変換、またその逆の処理をおこなうものです。AD/DAコンバーターの品質が劣悪の場合。外部のエフェクターを通しても音が劣化する、という悲しい結末を迎えます。ですが、バウンスのみで楽曲制作するならリファレンス音源を活用しつつ、最低価格帯の製品でも、形にはできます。残念ながら、AD/DAコンバーターの品質は、値段に比例する傾向あり。最低価格帯からハイエンドの製品まで試しましたが、まさにそうでした。長くなるので、また別の記事でこの話題に触れていきます。購入する際、参考になれば幸いです。

またもや作ってしまいました笑題して、曲を聞いてもらいたいのに映像強すぎて曲が頭に入ってこないシリーズ！！笑すみません、これでも真面目に作ってるんです。音楽ももちろん真面目に作ってるんですが、如何せん映像がど素人すぎて、ふざけてるみたいになってしまう、、、違うんです、、、もっと、なんか、こう、かっこいい感じでスタイリッシュな映像を作りたいんです、、、。苦悩、、、焦ってはいけない、焦らずゆっくり行こう。とう言うわけで映像の話ばっかりですが、新しいサンプルBGMです！サンプルにしておくのはもったいないくらい気に入っています。もしこちらの続きを制作して欲しいという方がいればもちろん制作いたします！ゲームミュージック的なニュアンスもありつつ、最近のボカロのようなテイストとミックスな感じです。転調部分がないので、わりとオーソドックスな雰囲気かもしれません。是非ご利用ください！

僕が作曲する時の方法は大きく分けて3つあります。1、自分の得意とするギターを使って作曲2、鼻歌で歌って、鍵盤などで拾っていく3、直接パソコンに入力していくこんな感じになります。実際にはこれらが複合的に合わさって一つの曲を作曲する事も多いです。自分の得意とするギターを使った作曲はスムーズに作りやすい反面、自分の手癖で作ってしまったり、安易な方法になってしまう場合があります。これを回避するために鼻歌を使います。これは最も原始的な方法です。楽器の制約に囚われない自由なメロディーなどを作ることができます。しかし、これだけでもやはりワンパターンに陥りがちだったり、実際に楽器で演奏してみると、なんか思ってたのと違う・・・と思ってしまったり。そこで、直接パソコンにMIDIでポチポチと一音ずつ入力していく方法をとります。これは慣れないと時間がかかりますが、慣れてくると自分のイメージをダイレクトに反映できるので効率よく、かつクリエイティブに作曲することができます。いい意味で自分の思ってもみないフレーズになっていくこともあります。作曲とアレンジを同時進行でしていくような感じです。とまあ、大まかに作曲方法を書きましたが、人によって方法は千差万別です。自分だけの正解にいかに辿り着くかが鍵です。本日は作曲について書かせていただきました。何かの参考になれば幸いです。最後まで読んでいただきありがとうございました(^^)

みなさん、こんにちは。ココナラで音楽系のサービスを出品している「のがたつ」と申します。いつもたくさんご依頼いただきありがとうございます。おかげさまで日々楽しく活動できております。ブログ機能が出来たということで、さっそく初投稿したいと思います！〜自己紹介〜中学校のころからギターを初めました。そこから芸術系の大学に進み、本格的に音楽活動を開始。一度は一般企業に就職したものの、音楽に携わる仕事がしたくて退社。現在はココナラを中心に、音楽に関するサービスを出品し活動しております。どうにか音楽系の仕事1本で生計を立てることに成功。現在、主に力を入れているサービスは採譜サービスとなっております。バンド演奏からクラシックまで、幅広いジャンルの音楽を耳コピし、楽譜に書き起こすサービスです。こちら↓採譜可能な楽器の種類もピアノ、ギター、ベース、ドラム、バイオリン、フルート、サックスなどなど…楽譜が存在する楽器であれば、ほとんどがお引き受け可能です。特に弦楽器が得意分野でギター、ベースの楽譜のクオリティには自信があります。これらの楽器の特殊技法（ハンマリング、スライド、タッピングやスラップ、ゴーストノートなど）も全て聴きとり、楽譜に書き起こします。楽譜の見やすやにもこだわりがあり、市販されている楽譜と遜色ないクオリティの楽譜作りを心がけております。〜これからの活動予定〜採譜サービスだけに留まらず、音楽系のサービス幅を拡げていく予定です。作曲、作詞、カラオケ音源作成、オケMIX、ボーカルMIXなどのサービスも展開していくため、日々準備中です。そちらも併せてよろしくお願い致します！〜ブログ活動について

こんにちわ！　DTMクリエーターの”にのきん”です。まったく投稿ができていませんでしたので久しぶりに投稿します。日頃ライン入力でギターを弾いていますが、他の音源との遅滞がたまにありロジックのレイテンシーボタンを押したり、オーディオのバッファーサイズを１２８にしたり６４にしたりしてましたが、それでも遅れる、、、、、、、、、、、なんでやねん？？？？？？？？？？いらいら、、、、、、、、色々調べてるうちに、もう一箇所設定があることに気づきました！！！写真は俺のオリジナルの曲の設定画面です。ロジックユーザーなら当たり前に知ってる事なのかもですが、俺は今までしらなかったのです。プラグインのレイテンシーにチェックが入ってなかったからダメだけでしたわ（笑）guitar rig7のアンプを使ってるから重いのかとあきらめてロジック標準のやつで我慢するかとおもったけど、たったこの設定だけでした。ヘルプをしっかり読めばわかることだったのにアホですわ（笑）基本ガレバン（ガレージバンド）で原曲はつくるのでプラグインはロジックに変わってからなので、マスタリングをしらないまま曲をえらそうにリリースしtましたからありえるか（笑）それでも、１位に夏宇宙２０２２はなりました（笑）まあ、結果オーライ！！！！！！

初めまして。ひよこと申します。ブログ的なものがあったので初めてみることにしました。ひよこはDTMを利用した音楽関係の出品をしているのですが、始めた当初は本当に何もわからないですよね。音楽は少年時代から好きでしたが、生粋のバンドキッズだったので最初はDTM？なんぞ？？？って感じだったのですがまさか長年続けて、いろんな方面からご依頼いただけるほどにDTMにどハマりするとは思ってもいませんでした。ワシ、DTMに出会う僕は某楽器店に勤務していた時期があり、ある日突然店長から「ひよこくん、明日からDTM担当ね。」と言われたのがDTMを知り始めるきっかけでした。どうやらYAMAHA様のゴリ押しにより働いていた店舗でもSteinberg製品の販売を強化せねばいかん事態になったのです。そう、初音ミクを始め、VOCALOIDなるものがニ⚪︎ニコ動画でブイブイ言わせていた時代です。ニコ⚪︎コ動画はひよこもよく視聴しておりボカロ曲もよく聴いてました。なのにDTMを知らなかったのです。バンド系をよく視聴していたので、投稿してる皆さんはレコスタに行って録音してる！とか自宅にクソでかMTRがある！とかそんな風に思ってました。勝手に。そんな知識-100000の中、DTMの勉強をし始めたわけです。やはり接客するためには知識が必要で、操作もできる必要があったのでDAWを購入することになるんですが自分の働いていた楽器店はYAMAHA特約店だったのでDAWは自然とCubaseになりました。初めて買ったオーディオインターフェースはSteinbergのCI2でした。YAMAHAのお店なので店舗で青木繁男氏のセミナーを開

今後、新たにボーカロイド関係の依頼も受けれるようになろうと思い、練習がてらボカロ系ソフトを試してみました。ただ、自分の環境がApple silicon 搭載Macであることと、DAWがProtoolsであることから、かなり困難なチャレンジかと覚悟してました。そんなとき、諦めきれずに調べてみたら、こんな技があることに気が付きましたので書いてみます。必要なソフト必要となるソフトは次の３つ１　Protools（まあそうですね）２　Voisona（これが歌ってくれます）３　Blue cat’s PatchWork（上の２つを繋げます）Voisonaは公式サイトから無料ダウンロードできます。ボイスデータも知声さんでしたら無料です！！インストール方法などはいろんなサイトにありますので、調べてみてください。ここでは３番のBlue cat’s PatchWorkについて書いてみます。Blue cat’s PatchWorkとは？これはいわゆるプラグインソフト音源みたいなものですが、これを立ち上げるだけでは音は出ません。上の写真がそれなんですが、小さなブロックが積み重なったような外観してますよね？このブロックの中に「BC Dynamics」とか「Delay」とかが見えるんですが、これが読み込んだプラグインエフェクト。「+」って薄くなっているところには、まだプラグインが読み込まれていません。この部分にAUでもVSTでもなんでも読み込ませれば、普通にプラグインとして使えてしまいます。ということは・・・たとえば、Logic Pro で使いたいプラグインがVST規格しかないとき、このBlue cat’s

どうも！フリーでMIXエンジニアや作編曲をしているTASKENです。iPhoneやiPad、Macを持ってれば無料で使える超強力な音楽制作ツール"GarageBand”。ココナラのサービスでは、その”GarageBand”で制作された楽曲専門のMIXエンジニアとしてサービスを提供しており、かくいう僕もGarageBand愛用者です。主に作曲用に使用しているのですが、時にはGarageBandだけでMIXを仕上げてしまったりすることもあったり。はじめにファイルの共有方法をすぐ知りたいという方は「はじめに」をすっ飛ばして「手順その１」から読んでください。歌ってみたなどで、個人の音楽クリエイターで愛用している方は多いと思うのですが、実はプロでも使っている方が多かったりして、そのポテンシャルはかなり高かったりするんですよね。無料で使える癖に、内蔵音源やループ素材が豊富な上、鍵盤が弾けない人でも簡単にコード演奏ができたり、マイクを使ってレコーディングする時もすぐに録音できるように工夫されていたりと、至れり尽くせりな機能がてんこ盛りとなっております。そんな手軽に音楽を作れてしまうツールでも、ことMIXに関しては経験が物を言うところがあり、MIXのスキルがないと、せっかくの力作が台無しになってしまうこともあります。（将来的には、MIXをAIが処理してくれる時代が来てGarageBandにも実装される日が来るとは思いますが）今の時代、必要な知識はネット上から得る事が可能ですが、MIXに関しては経験を積まないと身につかない事が多く、挫折する人も多いと思います。もう、そこは割り切ってプロに任せてし

heTor 理念 heTorとは、heroとCreatorの二つの単語の組み合わせ。 分解すると、『Hero Cretor』となるが、これの意味は幾つかあります。 一つ目は、『あなたという「ヒーロー（主人公）」を創る人』という意味です。 『Hero』というのは、英雄という意味ではなく主人公という意味で扱います。 このheTorを通してしたい事は、『クライアントがあなただけの大事な、人生にとっての、誰か大事な人の為の、大好きなHeroになって欲しい、その為にheTorが出来る事を全力でします。heTorが手伝ってあなたをヒーローにします』という事です。 二つ目は、『僕（ヒロ）自身がHeroというモノに憧れ、Creatorになるという夢があるから』です。 小さいころから、ドラクエ8の説明書にheroは主人公という説明書きを見てから「僕も何か大事な事を成せるカッコいい存在になりたい」という想いのもと、音楽を志してから創るという事の面白さに魅入られ、ずっとクリエイターになりたいと目標に夢にしていたからです。 二つを併せ、『僕はクリエイターヒーローだ、クリエイターヒーローになりたい』という意味合いを込めてです。 ​ この2つの意味の元、heTorはあなた自身をも巻き込みながら喜んでいただける事を何よりの価値として、​精一杯全力を尽くさせて頂きます。

久しぶりに唄を書きました。 書いて投稿しました。bdって唄です。 今回はこの唄についてお話しようかと思います。 ※注意事項※ このページでは作者として楽曲の全てを語っています。 唄の解釈や受け取り方は視聴者である皆様の自由であり全てです。 もしこのページは読むことによって、唄へのイメージが変わってしまう事もありえます。 それでも大丈夫という方だけこの先をお読みください。 ご協力、ご理解のほど、よろしくお願いいたします。 クレジット music/movie : hero illustration : 帆波　綾 vocal : flower 制作経緯/込めた想い 今僕は、個人事業主としてクリエイターとして色々と頑張ってる身なのです。 まぁ時間も体力も気力も少ないわけです。でもね、 ずっと思ってたんですよ。そろそろ久しぶりに自分のオリジナルの唄をまた書き始めたいなって。んで重い腰上げて1年以上ぶりに約一日で出来上がったのがこいつです。どうです？ 制作経緯がどうでもいい。別に何か伝えたい事がある訳でもなく、創りたいと無我夢中に思っただけというね。（でも創る理由なんてそれで充分だと思ってます） だからね、僕はこの唱に込める想いとかメッセージを準備しそこねました。 この唄には何も入っていません。空っぽの唄です。０です。 でもこの唄には僕の空っぽの無意識の感情がきっと入ってます。 今回の楽曲のテーマは、『空っぽ/０、そして0×0は∞です』ってちょっと中二病チックなこと。 タイトルについて タイトル：bd この楽曲名の意味についてですが、 まず今回の楽曲のテーマに『ループ』『空っぽ』みたいな意

こんにちは、N Worxです。一つだけ、DTM向けのプラグインを購入するなら、何を購入しますか？私は、Fabfilter Pro Q3です。理由は、以下。・負荷が超軽い・超見やすい・多機能ながら超使いやすい・単品購入でもモトが超とれる利便性DAWにはもともと、高品質なプラグインがたくさん付属しています。付属のイコライザーも使いやすいです。ですが、作業効率をかんがえると別。トラックを見直すとき、視認性に優れていると効率が上がるからです。多機能で使いやすいのもポイント。こういった製品は、まれです。全トラックに標準で挿しておきたいくらいです。(あ、挿してました)無料で1ヶ月試せますので、未体験の方はぜひ使ってみてください。

まず初めに。今回はグーニーズを観て感じたことを書きますが、この令和3年にこの作品を観たという意味に焦点を当てて書きたいと思います。金曜ロードショーでグーニーズがやっていたのでさっきまで観ていました。小さい頃にファミコンでやったことはあるけれど、映画を観るのは初めてだった。しかも声優陣が豪華！悟空、キテレツ、アムロ、トトロのメイ、、すごいオールスター・・・こんなストーリだったんだ！と意外な驚きもありまして非常に楽しく観ることができました。子供の頃に見ていたらすぐに影響されてすぐに冒険へと旅立っていたでしょう笑そしてエンディングのオチ部分ですが、クスっと笑ってしまう演出がありまして、それはある意味ありきたりな演出とも言えるのですが、僕の中では"夢のある演出"ということになりました。ネタバレも含めてしまうので詳細は言えませんが、海の上に見えたアレの話です。時は2021年、僕らは良くも悪くもさまざまな情報を手に入れることができるようになった。ストリーミングの普及により、音楽、映画、アニメ、などはわざわざCDショップやレンタルショップ、映画館、美術館などに行く事もなく、リビングで楽しむことができる。これは技術の進歩であり、デジタルの発展だ。おかげで様々な文化に手軽に触れ合えるようになった。僕らは知りすぎた部分がある。感動できるものとの距離が近くなった。豊かになったとも言えるが、色んなものと触れ合いやすくなった結果、感動しづらくなっていく。いかなるものも冷静に判断してしまう。これはあのパターンか、あの話と一緒だ、など俯瞰的(ふかんてき)な感想を持つ。ありきたりなものは見飽きてしまったのだ。

「いきなりミックスを頼んで、思っていた仕上がりとズレたらどうしよう」「まずは自分の曲の課題を整理してから依頼したい」そんな方には、先に診断・方向性整理を挟む方法がとても相性が良いです。実際、ミックス制作のご相談を受ける際、先に診断・方向性整理をした方が結果が良くなるケースは少なくありません。これは、依頼者さまの楽曲が悪いという意味ではなく、完成イメージの共有が先にできると、仕上がりの満足度が上がりやすいからです。なぜ先に診断が有効なのか1. 改善ポイントの優先順位が分かる「全部気になる」状態でも、実際に聴いてみると優先順位があります。例えば、・まず全体バランス・次に空間整理・最後にトラックの細部の質感というように、順番が見えるだけで制作が進めやすくなります。何から手をつけるべきかが分かるだけでも、迷いはかなり減ります。2. 方向性のズレを防げる同じ「かっこよくしたい」でも、求めているものは人によって違います。例えば、・生っぽさ重視・現代的な密度感・柔らかい空気感・迫力重視先にこうした方向性を言語化できると、ミックス作業での迷いが減り、修正のやり取りもスムーズになります。3. 必要な作業範囲が整理できる場合によっては、ミックス前に・エディット（タイミング修正）・ピッチ補正・録り直し・差し替え演奏などが必要なこともあります。これを先に整理しておくと、無理のない進め方・予算感・スケジュールを選びやすくなります。こんな方は診断からがおすすめです・どこを直せばいいか分からない・依頼する前に方向性を整理したい・将来的にミックス依頼も考えている・まずは相性を見たい・いきなり本制作を頼むのは少

Twitter上での企画『深夜の2時間DTM』略してシンニジ参加作品。 今回のテーマは「牧場をイメージした曲」お題を見た瞬間、脳内で木管楽器が牧歌的なフレーズを奏で始めた。 フルート、クラリネット、ファゴット まさにThe牧歌的。 上記三管で牧歌的な短いフレーズをさっと作る。流石天才。 しかし、それ以降が思いつかない。展開ができない。 ので、とりあえずこれはしまっておく。いずれどっかで使う。 気を取り直して、アコギでリズムを刻んでみる。6/8拍子。 なんかいい感じになってきたので、クラリネットでメロディを載せる。 なんかいい感じになってきたので、フルートでメロディを追加する。 なんかいい感じになってきたので、ボトムをファゴットで支える。 なんかいい感じになってきたので、クラリネットとフルートを連携させる。 なんかいい感じになった。 しばし考えたのち、パンデイロを加えてビートを強化する。 始めは静かに、曲の進行と共に音数を増やしていく。 そうして、「次第に明るくなってくる牧場の朝」のような曲が完成した。

エレクトロニックミュージック界の新星、小中宇宙は、革新的なサウンドと刺激的なビートで人々の注目を集め、心を掴んでいます。独自のスタイルと、彼の音楽に特徴的な強烈なエネルギーで知られる宇宙は、業界ですぐに注目される存在になりました。彼の最新アルバム「KONAKASATORU」は、彼のキャリアにおいて重要な節目となる作品で、リスナーを日常生活の単調さとストレスから解放することを約束する音の旅を提供します。 「KONAKASATORU」は単なるアルバムではありません。それは体験です。各トラックは現代社会の複雑さに深く入り込み、現代のリスナーの心に深く響くテーマや感情を探求しています。オープニングトラック「Zenith」の最初の音から、Uchuu は忘れられない冒険の舞台を設定します。「Zenith」の象徴的なエレクトロニックビートは強力な導入部となり、リスナーを音楽が逃避となり、慰めと活力を与える世界へと引き込みます。 宇宙の音楽は、日常を超越する力があることで知られています。彼のトラックは、深い感情と強烈なエネルギーを届け、リスナーに変革をもたらす体験を生み出すように細心の注意を払って作られています。「KONAKASATORU」では、宇宙は自分の内面を探求し、自分の考えや感情をすべてのビートとメロディーに注ぎ込んでいます。この個人的なタッチは、アーティストの精神を垣間見ることができるだけでなく、リスナーが彼の音楽の中に自分自身の反映を見つけることもできます。Uchuu の音楽の最も注目すべき点の 1 つは、その治療効果です。ストレスや疲労が日常茶飯事のこの世界で、Uchuu の曲は

おはようございます。先程まで作業しておりまして夜更かししてしまい逆に目がバキバキになってしまったひよこです。今日はココナラの募集案件に応募しつつゲーム用のBGMを制作していました。バキバキついでにブログでも書こうかのう・・・・テーマは決めずに書き始める。それがひよこ。大変だった案件今日はこれについて書きましょうかね。音楽制作の依頼を受けたことがある方は遭遇した事あるかと思います。初めて大変と感じた案件はとある曲の伴奏のMIDIデータをパラで作って欲しいという内容でした。やった事ないジャンルの挑戦でしたが秒で「デキマシュ！！」と答えました。そして制作開始してみたらこれがもう大変オブ大変。何が大変だったかというと、とても古い曲で参考音源の音質が非常に悪かったのです。しかもモノラルだった。耳がもげるくらい聴き込んだ結果15種類の音が確認できました。(実際にはドラムもパラ出ししたので30弱くらい)カラオケ音源作成に近いですね。この作業を通してカラオケ職人さんは本当に神だなと感じました。まず楽器の種類を聞き分けた後1ずつ打ち込んでいくのですが、いざ全て打ち込んで一斉に再生みると音が、自分の持っている音源では全く違う感じになってしまう、、、、なんかしょぼい、、、ガビガビのモノラル音源に負けてる、、、だと、、、？？？悔しすぎる、、、、目的はMIDIデータの納品なのでここまでで仕事は済んでいるのですがどうしても納得できない、、、、「このMIDI達、がっちゃんこして音割り当てたらこうなりまっせ！」という音源を納品の際に付属するつもりだったのでそれがしょぼいとなんか嫌じゃないですか。E?これほんま

こんにちは。シンガーソングライター兼BGMクリエイターのちゃもろです。ココナラでは主にBGM制作のサービスを販売しております。ぜひお見知りおきを♪突然ですが、今回は「作曲のコツ」をちょこっと綴っていこうと思います。「作曲やってみたい。」「作曲しているけど、イメージしているものに中々近づかない。」そんな方に、参考になればと思います♪まあ、全部のコツをお伝えしちゃったら僕のお仕事が無くなっちゃうのでほんのちょこっとだけですけどね^^;＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝僕は2022年の4月からココナラでのBGM制作サービスをはじめて今まで80曲弱くらいを制作させていただきました。それ以前からDTM（パソコン上で作る音楽）自体はやっておりましたが、あくまで自分がシンガーとして歌う曲を作ることがメインで「ご依頼をいただいて制作する」ということを積極的にやるのはココナラからでした。当然、曲を制作してほしいご依頼主様のご要望に沿った曲を作ることになりますので、よりイメージを明確化・具体化するスキルが必要になります。人によって、作曲って・リズムから作る・メロディから作る・和音から作るみたいにタイプが分かれると思いますが･･･前述のとおり「イメージの具体化」を重視するためには「雰囲気から作る」がコツだと気づきました。と言われても雰囲気ってなんやねん！って感じですよね。もうちょっとかみ砕くと「その曲の雰囲気を作っている［音］から作る」（なんだか作る作る繰り返しでうるさいっすね。すみません。）ということです。＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝【例１】（BGMではなく歌ものですが）僕が好きな米津玄師さんの「KICK BACK」。

こんちわ！はじめましてdtmミュージシャンのにのきん😁現在、ココナラで作曲、編曲、マスタリング及びギターのライン入力のみの請負を募集しております！！！！どうぞよろしくお願いいたし😇

はじめまして。 BGM制作や、アーティスト活動、楽曲の編曲をしてますKINYAです。 Audiostockというサイトで1000曲以上販売しています。 ココナラに登録して数年になり、登録したきり放置をしていたのですが、大変ありがたいことにここ数ヶ月、急に依頼をいただくようになりました。 そして更にありがたいことに、大変な好評をいただいており、早速リピート依頼をしてくださる方もいらっしゃり、本当に嬉しい限りです。 登録して数年、まったく反応なかったから完全に諦めていたのですが、これからどんどん皆様のお役立ちさせていただきたいです！ とはいっても、何者かも分からない私に急に依頼するのは不安で仕方ないと思います。（サムネイルがパンダの緑で気持ち悪いし） なので、 「ワンコーラス、ちょっとアレンジしてみて」（無料で） それからご検討いただく等でも大丈夫です！ ぜひ一度ご相談ください！ ROCK以外もできますが、過去にロック・バンド、ミクスチャーバンド、をやっていたので、自分の一番の強みはロックだと思っています。 ですので、ROCK限定っぽく見えるかとは思いますが、違うパターンでも大丈夫です。 簡単でしっそではありますが、サービスページに参考までにココナラでご依頼頂いた楽曲をアレンジしたものをサンプルとして貼っていますので、ご視聴ください。 今後もぼちぼちブログを更新していこうと思いますので、フォローよろしくおねがいします！

2Dアクションゲーム『らせつ封魔伝』は現在、DLSite及びSteamにて販売されています。こちらのゲーム内で使われている楽曲数は、①BGM　93曲②SE　約100点③歌唱曲　4曲上記はすべて、私が作曲致しました。ゲームの雰囲気は全体的に和風であり統一感が出るように調整しています！なお、らせつ封魔伝は完成まで7年という開発期間でしたので、一度作った曲を何度もブラッシュアップする取り組みも行いました。実績紹介として少しずつブログにしていけたら良いかなと思ってます！以下の曲は、『弁天』という蛇に属する敵キャラクターの戦闘曲でした。▼戦闘曲

機材を新調しました。うきうきで試し録りをして「歌の依頼をくれるみなさまにより良い音素材が提供できる、うれしい！もっと歌わせて！」というウキウキのシェアとともに、新メンバーでの（※機材の話です）試し録りの音源も限定公開です。概要■使用機材　※宅録Audio IF: M-Audio M-TRACK DUODTMソフト: Logic Proマイク: AT2020GM↓Audio IF: RME Babyface Pro FS ←❶MY NEW GEAR!!!DTMソフト: Logic Proマイク: AT2020GM ←❷MY NEW GEAR!!!になりました。ウキウキ。❶❷の順に新メンバーへの思いの丈を語らせてください。こんな記事読まずに、音源だけでも聴いて欲しいので、忙しい方はいちばん下の方までぴゅーんとスクロールして、歌だけでも聴いていってくださいね。とても良い声です。（自分で言います）❶MY NEW GEAR!!!：『RME Babyface Pro FS』いままで使用していたオーディオインターフェイスは、三千円くらいのものを使っていたのですが、ハイエンドの一番低価格とされるモデルに新調しました。Babyface Pro めっちゃたけえんですよ〜〜〜庶民には躊躇する価格です。この記事の執筆時点で、￥155,000 税込 でした。コロナ禍に入ったぐらいの時は２０万円だったような気がします。わかります、倒れちゃいますよね。とても手が出なかったです。このBabyface Proの存在を知ったきっかけは、宇多田ヒカルさんがノンバイナリーを公言しているの見かけたタイミングでした。宇多

打楽器の音程皆さんは打楽器の音程を気にしたことはありますか？実は厳密に言えば　「あるにはある」というのが打楽器の音程事情！打楽器は少し事情が異なる詳しいことを説明すると長くなるのですが要するに音がぶっ潰れています音がぶっ潰れているため、音程が一応あるのですがあまりそこまで機能していないというのが打楽器の音程の概念になりますなので、打楽器は他の楽器のように厳密にチューニングしませんドラムなんかは音の質感を調整するためにチューニングすることが多い印象ですねたまに打楽器の音程が問題にということで基本的にそこまで打楽器の音程は気にする必要がありませんしかし！ごくまれに、打楽器の音が他の音程のある楽器とぶつかって濁ってしまうこともありますそういった時は生の録音だと変更が難しいので事前のチェックをしっかりするかいっそ打ち込みの音源を使うことも有効！以上、音楽制作の小ネタでした～！

僕の屋号『heTor』と同じく、まあまあ変なネーミングしているのですが… 今回はこの名前の理由についてご説明いたします！ 名前の理由 発端 スタジオを創る事になり、できていく中で『俺って開業してるから屋号は既にあるけど、これってスタジオにも名前つけたほうがいいんかな。てかつけれるんかな？』って思ってたんです。最初。 付けれるなら付けたいけど、屋号とは別で名乗っていいのか曖昧な上、名前が増えてごちゃごちゃすんじゃね？とか色々悩んでました。 スタジオという物件を持つにあたり、使える補助制度は使おうって事で『家賃補助』制度が地元にあったので申請したのですが、その申請の相談の中で『スタジオの名前は付けても大丈夫ですよ？何にしますか？』って言われたので、『よし！ひとしきり悩むんで時間ください！！』って感じで僕のスタジオネーミングお悩み時間がやってまいりました… 名前に掛ける想い heTorという屋号を付けた時もそれなりに色々考え、色んな想いを込めて名前にしたんですが…（※詳しくはホームページを！） 今回のスタジオは、作る目的もやっぱあるし、スタジオという場所ができるからこそやってみたい事とかもいっぱいあったので、またいっぱい僕の想いを詰め込んだ名前にしてやろう！と思いました。 自分のスタジオをこんなに早く創ってしまうのか！？と今でも驚きなのですが、そうなった時に感じていたことがあります。 他のブログでもチラッと話していたのですが… 僕は、元々は音痴が原因で音楽が大嫌いだったのですが、中学生の頃に友人の死を一つのキッカケに色んな事を思い悩み、酷い孤独感に襲われていました。が、ある日ふと兄貴

ボーカルのミックスに興味がある人へ！('◇')ゞどうも！　kirigirisuです！！今回はDTM、ボーカルのミックス、歌ってみたなどに興味がある人向けの記事！”ボーカルのミックスにお勧めのプラグイン！”これをご紹介します！（ピッチ補正、タイミング補正以外）特にボーカルのミックス初心者や現代的な響きが好きな人向けのプラグインです！！おすすめのプラグインはこれだ！私がおすすめしたいプラグインはコチラNoiseAshというメーカーの　”Vocal Finalizer"コイツです！！実際に私が所持しているプラグインの写真を乗っけてみました(*´ω｀*)なんと、このプラグインをボーカルトラックにインサートしてプリセットを選ぶだけでボーカルのトリートメントいい感じにをしてくれます！このプラグインの中には・EQ・フィルター・コンプレッサー・ディエッサー・ダブラー・ステレオエンハンサー・ディレイ・リヴァーブこれだけのエフェクトが１つに詰まっています！ボーカルのミックスに必要なエフェクトは結構多い実はボーカルのミックスを行う時そこそこの数のエフェクトを使用する場合があります先ほどざっと挙げたエフェクトはボーカルのミックスで使用されるエフェクトの定番！取りあえずボーカルのミックスを始めてみたいけど・どのエフェクトを買えばいいかわからない・エフェクトもそれぞれメーカーから出ていてどれがいいかわからない・個別で購入していくと費用がかかるこういう問題にぶつかってしまうんですよね・・・そういう時に、この"Vocal Finalizer"１つ購入すると一定の品質のエフェクトが一度に手に入ります！勿論プリセ

どうも！　ギタリスト兼　作曲家の　kirigirisuです！！今回はDTMをやっている方、興味がある方への応援記事！打ち込みで　「ベースのスラップ」をカッコ良くする方法これを解説した動画を作ったので、ぜひ参考に観てみてほしいです！！カッコイイグルーヴを作るコツやヒントなんかも知ることが出来るますよ！少しでも音楽を楽しむ人のお役に立てればと思います！！それでは〜(๑>◡<๑)

ココナラを初めて一年位が経ちました。この一年間でお気に入りには登録されても依頼のない日々が続き、収入もなく心が折れかけていた時、ふと一通「アレンジ出来ますか？」とメッセージが来ました。私はここ一年間で一番と言っても過言ではないくらいの嬉しさがこみ上げてきました。しかし、いつも自分の曲ばかり作曲して人様の楽曲をアレンジしたことはなく、情けないことに最初はどの様にアレンジしていいかわかりませんでした。そして、もちろんの事ココナラでも取引をしたことがなくどの様に勧めていいかもまだわかりません。とりあえず、自分の思い思いに楽曲をアレンジしていくと不思議と手は止まりませんでした。自分でも驚くぐらい速いペースで作り上げていき、一日でアレンジのデモを作り上げた時は達成感が半端なかったです笑そしてなんとか購入していただき、本格的に作業に取り掛かりました！（めっちゃ嬉しかったです！）結構時間がかかるかなと思って作っていきましたがこちらも一日ぐらいで作り終え、現在確認街です。購入者様の要望を入れつつ自分のアイディアを入れつつなかなか難しかったですが個人的にはなかなかの出来だと思っています（流石にプロと比べられたら負けますけど笑）日々自分は成長しているんだなとしみじみしていたところ、購入者様からは「かっこいいですね。もう少し聴き込んでみます。」との事。上手く要望に答えられなかったか...少し自分の思い思いにやりすぎたかな...と少し反省。私にとって修正は拷問のようなもので一度ハマったら中々抜け出せないので修正は何としてでも避けたいもの、しかし私のスキルではまだまだ至らぬことばかり...この先が少し不

24歳、俺は会社を辞めた。広い世界は、あまりにも窮屈すぎた。ひとつの命として、魂としてやるべき事が多すぎた。これは、俺のこれからの事。せっかくの酒の席だし、今までの話で終わらせる気はないよ。●目次・行方・不明・朗読・希望・帰路・行方営業部として順調な日々は送っていたんだ。新社長の直属の部下。だんだん失敗もしなくなって、サラリーマンらしくなって、信頼も厚くなって、でも、なんでかな。このまま人並みに上手く行って人並みにお金を稼いで人並みの幸福を手にして行く。それがちょっと怖くなってしまったんだ。過去の自分の亡霊たちがいじけちゃったかな。「まさかお前、そのままそこに居るつもりじゃないだろうな？」って言われてる気がした。俺は、どこへ向かうのかな。俺は、どこへ向かうのかな。・不明ひとりの時間が必要で創作を続けなくては自分を保てなかった。睡眠時間も短くなって、会社じゃずっと眠いし。ビジネス用の小さな嘘や社交辞令や交渉や意図の読み合い。そういったものに疲れたんだ。俺がどんどん、偽物の俺になっていくような気がした。せっかく安定を手に入れたのに、わざわざ手離したいなんて、贅沢だよな。だからこそ、金にはならなくて良いんだ。狭い世界でも良いんだ。俺は、俺で居たいよ。なんて、贅沢だよな。申し訳ありません、でも、やっぱり何かやらなくちゃいけない気がしてならない。俺は、どこへ向かうのかな。さよなら黒いコートで夜に逃げて行方不明。・朗読中学生の時からずっと詩を書いてきた。行方不明の詩を。そして辿り着いた先は、ポエトリーリーディング。2018年から始めたポエトリーリーディングにもっとのめり込む時が来たんだ。会

皆さん、こんちは。 長野県岡谷市にてしがない音楽クリエイターをしています。 ヒロと申します。 しがない田舎のクリエイターが自分のスタジオを作っていく記録をブログにして発信していこうと思います。 今回は、『物件を得るまで』辺り編です。大まかな計画、理想を描く前回、『00-スタジオの夢』ブログでスタジオを作るに至った経緯などを話しましたが、今回からスタジオを作っていく為の過程を織り込んでいこうかなと思います。まずは『スタジオを作って、じゃあ何するか』って所です。 元々、音楽クリエイターとして実家で活動をしていました。いわゆる、在宅ワークというのがメインだったのですが、じゃあこの働き方から自分のスタジオを持つと何が変わって何ができるようになるのかという所ですが… やはり『人を直接気兼ねなく呼べる様になる』という所が大きいかと思います。 今までは、実家の自分の部屋でやっていたのですが、幾ら自分の部屋を綺麗にしてスペースを空けたり、環境を作っても、実家なので親とかもいますし、自分以外の部屋の環境というのもあったので中々人を呼ぶのは難しいという所がありました。 コロナ禍というのもあり、更に人を呼びづらい状況ではあるので余計にですが… 仕事内容がオンラインレッスンや依頼されたデータの納品と、基本はPC内だけで済ませる事はできるのですが…オンラインレッスンだけでなく、近辺の希望者に直接的なレッスンをしたかったり、クライアント様とのミーティング時もオンラインでは分かりづらい事も直接対面する事で円滑に進ませる事ができたり、後は『楽曲のミックス』の依頼は承っていたのですが、折角レコーディングする為の

皆さんこんちゃ！ また新しい企画を考えてしまったので、それについて当記事でご紹介いたします。 概要 長野県の作曲家やアーティスト、エンジニアや音楽ライブハウス/スタジオ/楽器店、 更にはその他音楽人や音楽に付随するクリエイター（写真/映像/作家など）を取材する。 長野県の音楽人を特集する…略して【ガノガク】！！ なぜ、この企画をしようと思ったのか… 僕、ヒロ自身。長野県岡谷市で音楽人として活動していますが、 2020年に音楽業を開始する当初から考えていた事があります。 それは、『この長野県に音楽シーンから少しでも発展、貢献ができたらなあ』という事です。 これ本当に感じている事なんですけど、僕はこの長野県が本当に好きです。生まれ育ったというのもありますが…本当に自分にあっていて、そしてこの今の僕がある確かな経験や想い出や出会いを作ってくれたのもここです。 意識が高いとかそういう話ではなく、本当に好きで何か恩返しがしたい。僕の好きな長野県をずっと残していきたいと思っています。 長野県の少しでも発展を祈って、僕の居る音楽シーンをこの長野県で少しでも賑やかせて貢献できないかと思いこの企画をしようと思いました。 またもう一つ理由があります。 上記の長野県の音楽シーンの発展に付随している内容ですが、 ゆくゆくは、長野県の音楽人をより強く分かり易く簡単に繋がれるコンテンツサービスを作りたいのです。 元々その企画をずっとしていたのですが、現状の僕自身の力ではまだまだ実現不可能であり難しいです。 その先駆けとなればと思い、まずは県内で活動する音楽人及びクリエイターのみんなと僕も含めて繋がり、キッ

Twitter上での企画『深夜の2時間DTM』略してシンニジ参加作品。 今回のテーマは「チップチューン」 こういうのは音色がすべて。 というわけで音色探しの旅へと出発。 行先は、自分のPC。 DAW（作編曲ソフト）の中にはまだ使ったことのない音色がたくさん眠っていた。身近なフロンティア。 いかにも電子音、といった雰囲気のものを幾つか発掘。 今回はこの選定作業に一番時間を費やした。おかげで新たな発見もあった。 音色選びに手間を掛けた分、曲想はシンプルに。 リズムもシンプルに。 シンプルなフレーズを繰り返し、音の増減で変化を付ける手法を採択。 中間でリズムのみになるいつもの手法も採択。 曲はできた。 ハリガネジェントルの画像をどうするか。 チップチューンなので、ポテトチップをつまみにチューハイを飲むことにした。普段作らないジャンルは難しくも面白い。

動画のエンディングなどに差し込むことを想定したオリジナルピアノ曲を作曲しました。風を感じる癒し系ピアノBGMです^_^〜〜〜〜〜〜〜〜〜〜〜〜〜〜音楽大学を卒業後、プロの作曲家として活動を始めました。ココナラではオリジナルBGMの作曲、編曲を承っておりますので、お気軽に出品サービスをご覧ください。ピアノ楽曲だけでなく、ポップスやライトジャズ、劇伴など幅広く作曲しておりますのでご相談ください。※ココナラでの実績が少ないため現在お求めやすい価格で出品しております。

皆さん初めまして！作曲家として活動しておりますMasato Hiraiです。いきなりですがこのブログを読んでいらっしゃる皆様はオリジナルBGMについて少しでも興味をお持ちの方々なのではないでしょうか。でもオリジナルBGMといっても使う用途は様々、音楽ジャンルや雰囲気についても無限にある中で何を制作するべきなのかわからないという方も多いと思います。さらにBGMを制作してくれる人もたくさんいて誰に頼んだらいいのだろうか。。。この記事ではそのような皆様の悩みを少しでも解決するための情報を提供いたいします。オリジナルBGMを制作するメリット1まずはもちろんオリジナルですから周りとの差別化を図れることです。このメリットを感じていらっしゃるからオリジナルBGMに興味をお持ちの方がほとんどだと思います。例えばYoutubeチャンネルにおけるBGMには無料で使用できるものも数おおく用意されています。しかし動画ジャンルに合わせてBGMを選ぶと他のクリエイターの動画と同じBGMだったなんてこともよくあります。労力を費やしてようやく見つけたBGMが他のクリエイターとかぶってしまっていたとなればあなただけのコンテンツとしての独自性が薄れてしまうことにも繋がります。オリジナルBGMを制作することであなたのコンテンツをより独自性のあるものとして確立させ続けることが可能となるのです。オリジナルBGMを制作するメリット2そして２つ目は理想とするイメージにぴったりの音楽を制作できることです。Youtubeに用意されている無料BGMや楽曲サイトで数百円で買える楽曲ともに言えることですが、無数の楽曲の中から選ぶ必要

深夜の2時間DTM 略してシンニジ お題：オアシスをイメージした曲 兄弟ゲンカは表現できなかったので、思いついたフレーズを展開していってワンコーラス分をサクッと。 画像はラクダを連れて旅するハリガネジェントル。

#深夜の2時間DTM 略してシンニジ お題：鯨をイメージした曲 チェロ独奏。三部構成。 前半はゆったりと、徐々に音数が増えて上昇していく。 画像はクジラに乗ったハリガネジェントル。

ピアノとオルゴールを使った、活気ある城下町に夜の帳が落ち、静けさに包まれていく。そんなイメージの曲です☺

ピアノ畑出身なのでピアノの曲を作る事が多いのですが、アコギをメインの楽器に据えた曲もたまに書きます。この曲は、アコギとヴァイオリンでしっとり気高い雰囲気をイメージしました。50秒からのメロディラインはシンプルなロングトーンからの細かく活発に動くその対比を意識してます。

おはようございます！今回、ミュージカルのB G Mを作る機会をいただきました。自分にとっては初めての劇伴制作でだいぶ緊張しましたが、無事に納品することができました。制作中には幾つか気をつけたことがありましたが、自分が忘れないためにも、メモとして記しておこうと思います。まず、セリフやナレーションをきちんと読むこと何度も読んでいくと、次第に感情移入するようになるし、その場面が目に浮かぶようになってくると思います。依頼を受けるときに、どんな劇なのか、どんな人が演じるのかを教えてくれたりするので、とにかく場面を思い浮かべやすくするための情報は、いただいておくことが制作を楽にする方法かと思いました。次に、音の入る場所と「なくなる場所」を教えてもらうこと音の入りの場所は、きっと誰もが意識するところなので問題ないと思いますが、BGMの終わる場所は意外に盲点なのかなと思います。音楽の途切れる場所や、無音の部分というのは場面の重要な部分、一番演技やセリフを聞かせたい部分、音がかえって邪魔になるくらいに、演者さんの演技が大切になる部分だと思っていますので、僕は無音の部分にはとても気を使うようにしています。依頼者（監督とか）の好みや思いをきちんと感じることいろんなことをやり取りしていくうちに、依頼者さんの「好み」とか「クセ」とかがなんとなく掴めることがありました。特に「こんな感じで修正してください」と言われた時に気がつくことが多かったので、なるべく進捗状況とか経過中のサンプルを送ったりしてコミュニケーションを取るようにしました。また作品に対する依頼者さんの気持ちも垣間見えたりしたので、やっぱりコミュ

音楽に興味がある方へ！音楽に興味があったり、音楽を作ってみたい方！趣味であれ、作業用であれ「良いスピーカーを買ってみたい」という方はいらっしゃるはず・・・！でも、「スピーカーを選ぶ基準ってあるの？」という方に、ちょっとしたアドバイスをしたいと思います必ずしも大きい＝良いというわけではない！？スピーカーと言えば取りあえずでっかければ音がいい！というイメージを持っている人も多いかと思います勿論その考えは間違っていないのですし低音域はある程度大きな筐体でないと出せませんしかし！そもそもスピーカーというのはある程度音量が出せないと真価が発揮されませんつまり、せっかく大きなスピーカーを買ったとしても小さめの音量しか出せないのならあんまり意味がなかったりします自分の再生環境を鑑みる例えば自分の住んでいる環境がそこまで大きな音が出せないとします（大抵の日本の家庭はそうですが）そういった場合は、ある程度小さめのスピーカーを選びそこそこ音量をだしてやるこれが一番お手軽で効果が見込めます逆にある程度大きな音が出せる自室を防音処理できるなどの再生環境を持っている場合は大きめのスピーカーを購入した方がいいでしょう！メーカーとかはその後から考えてみてもいいかもしれませんねそれでは今回はこの辺で！！

初めまして！！私は普段から音楽活動をしております「K」と申します。アーティスト活動とエンジニアの区別を付けるために名前は変えておりますが、プロフィール欄にアーティスト活動をしているアカウントを載せていますのでどうぞご覧くださいませ。ココナラでは主に作詞作曲（DTM）や編曲（アレンジ）、MIX・マスタリング等、エンジニアの仕事、そしてダンスレッスンや振り付けを販売しております。自身のアーティスト活動のために始めたDTM、ダンス、歌ですが、なかなかうまく行かず、途方に暮れていたところココナラと出会いました。ここでは自分の知識や経験が販売でき、自分の為にもエンジニアとしての道も歩み始めました。アーティスト活動とエンジニア活動の二足のわらじで、まだまだ未熟者ですが、何か皆様のお手伝いができれば幸いです。私の作品はプロフィールに全て載せてありますのでご自身に合いそうでしたら何卒宜しくお願い致します。是非一緒に良い作品を作り上げていきましょう！！今後とも宜しくお願いいたします。＿K.

2021年が過ぎます。 皆さんいかがでしたか？ 僕はやっぱり率直に早かった1年間に感じてしまいました。 ちょっと僕なりに今年を振り返ってみようと思います。 2021年、実は1月に1年の目標として書き初めなんてしていました。 彼女と書いた僕の目標は、『精励恪勤』。 始めてから2年目になるクリエイターとしての活動仕事をもっと軌道に乗せて、親やお世話になっている人から自立していけるように頑張ろう。という想いを込めて書きました。 2021年の1月に僕は、『開業届』を提出し、正式に個人事業主として音楽クリエイターとしての活動を始めました。 2020年までは開業届を出さずにヌルっと始めていたので、どこか本当に音楽を仕事として活動している実感と自覚が曖昧な時があったのですが、これによって自覚をしっかり持って、もう後には引けないんだぞっていう覚悟を決めれたらと思いました。 開業届を提出したときに屋号として『heTor』を付けました。 なんかちょっとずつ進んでいる気がして嬉しかったです。 自分のカレンダーを見て、どんな事してたっけなって振り返ってるんですが… なんだかんだ頑張ろうとしている1年だったのかなと思います。 DTMレッスンとかのお仕事なんかは前半は頑張っていて、多い日なんかは1日に3人分も入られている時があったようです。 その他、ご依頼も波が良いときは何個かもらっていましたし。 ただ、全体的に見ると『波』がある1年だと思いました。 個人で音楽をしているんで当たり前なのかもしれないんですけどね。 前半は結構やる気満々で安定的に頑張れていたかもしれないんですけど、失速するときももちろんあり

MacBook Pro用に新しくオーディオインターフェースを導入しました！AUDIENT iD 14 mkII！オーディオインターフェースを導入にあたり色々悩みました！まずはサイズ！持ち運びも簡単にでき、サイズもコンパクトな物！インプットは最低２系統！アウトプットは４系統！接続はUSB type-C！など今では種類も色々あり価格もピンキリ！その中でもこのAUDIENT iD 14 mkIIを選んだ理由は！この価格帯では一番音が良かったためです！音像の広がりがありミックス作業でも音の位置が分かりやすいです！実際にギターも録ってみましたがクリアですごく良かったです！まだ準備ができてないですが、今後はBGMの制作も受けていけるようにしていきますのでもうしばらくお待ちください！

こんにちは、N Worxです。モニターセレクタは欲しい。けど、ボリュームコントロールがメイン。こういった方、結構いるのではないでしょうか。このような方向けに、以下がおすすめ。Heritage Audio Baby R.A.M理由は、以下・値段がおてごろ・音質が良い上記の条件を満たすモニターセレクタ以下のような人に、迷わず勧めています。モニターコントローラー欲しいけど、小規模な製品を探している(小規模と言えど、BEHRINGERはちょっと不安・・)ルックスがNeveっぽいのがユニークです。モニターは2つまで対応可。

こんにちは、N Worxです。DTMお馴染みツールのひとつ、モニターヘッドホン。選定の際のポイントは以下。・シェア率・相性意外に思われたでしょうか。音質の優先度が低い理由は、以下。・モニターヘッドホンは、出音がフラットであるのが最低条件・モニターヘッドホンは、高解像度であるのが最低条件・モニターヘッドホンには、音質の良さを求めない長い装着ができる使い心地も大切。(個人的には、深く耳をおおうタイプはどうしても無理)あとは、自分の耳との相性。どうしても苦手な出音の製品は、避けましょう。これらを見越した上で、私のおすすめは以下。・YAMAHA　HPH-MT8・SONY　MDR-CD900ST何人も高確率で、期待を裏切られない製品です。低域から高域まで、バランスがめちゃ良い。(音質ではなく、バランスが良いのがポイント)そして解像度もすばらしいです。今なら、この２択で決まりです。(個人的には、HPH-MT8がおすすめ)