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映像制作ペンギンドリームです。MV制作で一番大切にしているのは、曲の世界観を最大限に引き出すことです。 MVを作りたいという段階で、すでに曲は存在しています。その曲を聴いたときに感じる空気感や物語を、映像でより深く伝えたい。そこが出発点です。 ただし、映像は諸刃の剣です。 好きな小説が実写映画になったときに感じる違和感――それは、自分の中で描いていた世界観と映像のズレから生まれます。MVでも同じことが起こり得ます。映像が曲の良さを損なってしまっては意味がありません。 だからこそ、僕が目指すのは曲の魅力を殺さず、むしろ何倍にも膨らませる映像です。 映像を付けることで、曲の世界観がより分かりやすく、目に見える形になります。視覚と聴覚の両方で感情を揺さぶることができる。それは、感動に直結する力を持っています。 MVを作るとき、僕はこう考えます。 「この映像が映画館で流れたら、人は感動するだろうか？」 その問いに自信を持って「YES」と言えるものを作りたい。それが僕のMV制作における信念です。

こんばんは、映像制作penguin Dreamです。理由はシンプルです。MVは音源だけよりも、人の心に強く届くからです。 映像が加わることで、曲の世界観が視覚的に伝わり、感情に深く響きます。そして、人は感動すると「生で体験したい」と思うもの。つまり、MVはライブへの入り口になるのです。 実際、僕が制作したMVを観た方から「ライブに行きたくなった」という声をたくさんいただきます。その瞬間、やっぱり作ってよかったと心から思います。コメント欄を覗くと、映像がどれだけ人の心を動かしているかが分かります。それくらい、映像には力があります。 もちろん、MV制作には撮影やロケなど手間がかかるイメージがあるかもしれません。でも、必ずしも大掛かりなものを作る必要はありません。 リリックビデオやフリー素材を活用したシンプルな映像でも、効果は絶大です。 「映像がある」というだけで、リスナーの食いつきは確実に変わります。 だからこそ、まずは一歩踏み出してみてください。MVは、あなたの音楽をもっと多くの人に届け、ライブへとつなげる強力な武器になります。

1. はじめに：AIが踏み込んだ「演歌」という聖域近年、AI技術の進化は目覚ましく、画像生成や文章作成といったクリエイティブな分野でその力を発揮しています。しかし、日本の伝統的な音楽ジャンルであり、深い情念や哀愁を表現する「演歌」のミュージックビデオ（MV）までAIが制作できるようになったとしたら、皆さんはどう思われるでしょうか？今回、私たちはユーザー様から提供された演歌の歌詞を基に、その世界観を完璧に再現したMVのシーン画像をAIに生成させるという実験を行いました。舞台は、情緒あふれる倉敷と雄大な瀬戸内海。その結果は、まさに驚愕の一言でした。2. 歌詞に込められた情念とAIの解釈力今回使用した歌詞は、瀬戸大橋、鷲羽山、倉敷美観地区といった具体的な地名と、「命がけの恋」「寂しい夜」「戻れぬ日々」といった演歌特有の切ないテーマが織り交ぜられたものです。AIは、単に歌詞をテキストとして認識するだけでなく、その裏にある**「情念」や「郷愁」といった感情、そして「演歌」というジャンル特有の「ドラマチックな演出」**を深く理解し、映像化しました。歌詞のキーワードAIが解釈した映像要素表現された感情瀬戸大橋、潮風、カモメ曇天、海辺の欄干、孤独、切なさ、思い出倉敷の灯り、傘もささずに待つ雨上がりの夜の美観地区、一貫した女性期待、哀愁、一途な愛美観地区、柳の葉先、白壁川舟と柳、寂しげな表情の女性郷愁、過去への未練命がけの恋、泣いているのは涙が頬を伝う女性のクローズアップ激情、悲哀3. 驚愕の事実：出演者から演出まで「完全AI生成」このMVシーンの最も衝撃的な事実は、映像に登場する人物（演歌歌手

前回の続きです。次はスタジオの探し方です。方法としてはネット検索かinstabaseというアプリを使って探すことが多いです。instabaseは希望の場所、用途などから検索できるので比較的に探しやすくオススメです！ただし、料金的には少し高めに設定されている場合があるので、instabaseで見つけたスタジオをネット検索してみると、そのサイトから直接スタジオ予約できる場合があるので、料金を比較して予約みてもいいですね！しかし、料金の部分だけでなくキャンセルができるか？何日前までキャンセル料がかからないか？も重要です。急な予定の変更で撮影日を変更する可能性もあるので、キャンセル料がなるべつ撮影日から近い期日でも無料でできるサイトを選んだ方がいい場合もあります。スタジオ代とキャンセル料の2点に注意して予約を行うようにしましょう！

室内撮影の場合はスタジオ予約が必要です。スタジオを抑えられてないと撮影計画を立てることができないので、早めに予約を取っておきましょう！最低でも撮影日の1ヶ月前にはしておきましょう！ただし、予約が埋まっている可能性も考えられるので、できれば2〜3ヶ月前から押さえておくのがベストです。土日祝日に撮影を行う場合は予約が埋まっている可能性が高いので、もっと早くから予約するなど早めに行動しましょう。次に商用利用についてです。動画の商用利用とは、作成した動画を金銭的な利益を得るために利用することです。具体的には、YouTubeなどの動画サイトで広告収入を得たり、企業のプロモーション動画として使用したり、動画を販売したりする場合などが該当します。そういった目的で利用する場合はスタジオ自体を商用利用として予約することが必要なので、予約サイトの注意事項を必ず確認しましょう！スタジオによって商用利用OKの場合もあれば、商用利用の場合は別途追加料金が必要になる場合もあるので、そういった記載がないのであれば事前にスタジオへ問い合わせをしておくと安心ですね。続きは次のブログで！

前回の続きです。③次は撮影スケジュールを決めます。同じ場所で歌う部分はまとめて撮影します。スケジュールの段階で漏れがないように要チェックしましょう。特にフィックス撮影の場合は撮り忘れがあると全く同じ画角に配置することができないので注意が必要です。どういう順番で撮影すれば効率がいいのかも考慮してスケジュールを設定しましょう。④計画書の再チェックをします。撮り逃しが一番困ってしまうので、確認が漏れないように再チェックを必ずしましょう。できれば二人以上で作業してチェックすると確実なので安心できますね。⑤計画書を印刷します。撮影当日に、撮影が終了した項目を手書きでチェックするのに使用するため印刷が必要です。少しアナログではありますが、撮影が終了している項目が可視化できた方が確実に撮影漏れを防げますので重要です。撮影を不備なくスムーズに行うために、事前準備をしっかりしておきましょう！

限られた時間内で撮影を終わらせたり、撮りこぼしがないようにするためには撮影計画書の作成は必須です。プロのクリエイターさんたちは、絵コンテを作成したりしているようですが、私たちは絵が描けないので、絵がかけなくても伝わる計画書フォーマットを独自に作成しました！ぜひ参考にしてください。①歌詞を入力してフォーマットを準備しましょう。②歌詞のセクションに応じて、どういった撮り方をするのか参考動画のスクリーンショットを貼り付けましょう。手書きでたりる分は手書きでOKです。例：フィックス、スタビライザーなど参考が決まればセクションごとにナンバリングしていきます。全体の方針、ナンバリングができたら、次はインサートをいくつか決めてまとめておきましょう。続きは次のブログで！

前回の記事に引き続いて次は「室内での画角」についてです！難しいですよね、、、どれがいいのか迷ったり大変だと思います「広角」、「標準」「望遠」などありますがおすすめは標準です！見ている人もその場にいるような映像に仕上がり素材としても使いやすいかなと感じます。他にも室内ですのでそこまで距離を出せない場合も多いですが少し離れて被写体全身が映る様にしたりジンバルでしたら遠く→だんだん近くへ下から上へゆっくり全身を映す(逆もあり)などの動きをつけたりバリエーションは沢山あります。行き詰まったら参考動画の画角を真似してみたり慣れてくるとどんどん試したくなる画角も見つかるかと思うのでどんどん試して物にしていきましょう！

ではいよいよ撮影です！撮影には何種類か方法があります・フィックス撮影・ジンバルを用いての手持ち撮影主にこの二つについてお話します！ではまず「フィックス撮影」です！この手法は定点での安定した画角が欲しい場合に使います。他にも人員が限られている時にも用います！次にジンバルでの撮影です！これは映像に動きを持たせながらも綺麗な映像がほしい場合に使います。これはジンバルの種類やカメラの種類によって重量等もあるため大変になる場合がありますがより動きがあり、滑らかでより抑揚のある映像を撮る事ができます。他にもハンドルなどを使って手持ちでの撮影などもあります！わざと細かい揺れのある映像にすることでよりリアル感が増します。次の記事ではより細かいところの「屋内での画角について」お話したいと思います！

前回の続き！ライティングにおいて大事なこと。最後に、フリッカーやノイズが起きてないか確認することです。フリッカーとは照明やディスプレイなどの光源が人間の目に見えない速さで点滅を繰り返す現象のことです。映像ノイズとは、映像に意図しない形で現れる、画質を低下させる不要な信号やパターンのことです。具体的には、画面の乱れやチラツキ、モザイク状のノイズ、色むらなどです。基本的にはライティングの光量が足りてないと起こる現象なので、試し撮りを行い、映像の確認を忘れないようにしましょう。搬入できる機材の関係上どうしてもフリッカーやノイズが回避できないなら、カメラの設定を調整して目立たないように工夫が必要です。フリッカーやノイズが起きている映像の場合編集でどうにかすることが難しい場合が多いので、しっかり確認しておきましょう。

撮影において一番大事なライティングです。映像の綺麗さに関わるので念入りに確認しましょう。まず、１人に対して2灯のライトを準備します。顔に照明が当たってるかを確認しましょう。２灯ライトを利用するため、人物の影が２つ発生してしまうことがあるので、不自然にならないよう角度や光量を調整します。レンタルスタジオなどの室内撮影の場合は設備としてライトが用意されていることが多いですが、「思ったより光量が足りない」「故障している」「機材の使い方を理解するまでに時間がかかってしまい撮影が押してしまう」などの問題が発生する場合が考えられるため、私たちは基本的にライトも必ず持参します。レンタルスタジオの機材を事前に確認し、使い勝手がわかっている場合はスタジオのものを利用してもいいかもしれないですね！荷物が減るので！次に、カメラマンと照明機材が被らない位置にあるかを確認します。撮影時は定点撮影ばかりするわけではなく、スタビライザーを利用して撮影者が動きながら撮影することもあるので、その点を考慮してライトを設置します。位置を考えずに設置すると撮影した際にカメラマンの影が映像に映ってしまい撮影もライティングも１からやり直しになってしまうため注意しましょう。続きは次の記事で！

当日撮影をスムーズに進めるためには前日からの準備が必要になります。大きく５点ありますが、まずカメラのレンズとボディの埃取りです。当日にもチェックは必要ですが、前日に丁寧にやっておくことで当日になって焦らずにセッティングできます。２点目、実際に映像を試し撮りして映像に埃がついていないかテストします。もし埃が写っていたら①の埃取りのやり直しですね。３点目、データの整理です。撮影当日にデータ容量がなくなってしまうと録画が途中で止まってしまい撮影がやり直しになってしまうので、すでにPCやSSDに移動させているデータを削除してカメラのデータ容量を確保します。４点目、必要機材の充電です。撮影当日にバッテリー切れが起こってしまったら死活問題なので、カメラ、カメラの予備バッテリー、スタビライザー、ミニライト、ポータブル充電器、撮影裏側撮影用のスマホetc…ご自身が必要と思うモバイル関連の充電は確実に済ませておきましょう。最後に５点目、当日持っていく機材を纏めておくことです。忘れ物で撮影に不備が起こってはいけないので、前日からカバンに詰めておくようにしましょう。この５点を確実に行えているかをチェックリストを作成して、漏れが起きないようにしておくと安心ですね。

曲決めが終われば、次は撮影の方針を決めていく段階です。ここでは、衣装はどんなものにするか？といったことを決めていきます。こういった内容を検討する際には、参考になるMV （ミュージックビデオ）を見つけるのがポイントです。フォーマルなものか、ラフなものかー一曲の雰囲気に近い映像を探すことで方向性がぐっと決めやすくなります。ここで大事なのは普段から室内用、屋外用などそれぞれ参考になりそうな動画を探しておくことです。いざこれから探すとなるとすごく大変になってしまうからです。ですので作業がよりスムーズに進行するために是非引き出しを増やしておきましょう！探す際には特に、世界観やカラートーン照明の使い方は、全体の印象を大きく左右する部分なので要チェックです。たとえば、夜の街を舞台にした曲なら、ネオンやストリート感を活かした映像優しいバラードなら、自然光を使ったロケーション撮影といったように、楽曲の空気感に合った演出を取り入れるとより映像の完成度が高まります。また、チームで制作している場合は、参考資料を共有してイメージをすり合わせておくと、撮影当日の段取りもスムーズです。すべてを事前に完璧に決めようとするよりも、「試しながら決めていく」くらいの柔軟さがあると、より良い作品に仕上がるはずです！

とにもかくにも、まずは「選曲」！ここが決まらないことには、何も始まりません。曲を選ぶときには、いくつかポイントがあります。・季節感・メッセージ性（どんな内容の歌詞か）この2つを意識して探すと、選びやすくなります。たとえば、季節が「夏」だとします。ここで考えたいのが、「どんな雰囲気の曲にしたいか？」・盛り上がる曲がいいのか？・誰かにそっと寄り添う曲がいいのかなどイメージを膨らませてみましょう。たとえば、「楽しくなる夏曲」なら......▶ Mrs. GREEN APPLE『青と夏』などが良さそうですね。曲が確定したら、次は撮影方針について決めていくといいでしょう。次のブログでは撮影方針の決め方についてまとめていきますので次回の投稿もチェックして下さい！

オリジナル曲です。楽器も歌もメロディも歌詞も、ほぼフルリメイクで作りました。 ミックスもベースを少し前に持ってきて、本来主メロと絡む予定であったラップボーカルをあしらっています。 ちなみにコーラスをしているのは、サムネイルからにこやかに登場する、デュオのパートナーです。気持ちが落ちている時、元気が欲しい時におススメの一曲です。 ぜひ楽しんでくださいね！

映像制作ペンギンドリームです。MVの制作を主にしているのですが、制作中、楽曲の世界観に引っ張られていく時があります。始めに曲のイメージを打ち合わせて、それから制作に入るのですが、楽曲を何度も聴いているうちに、印象が変わってきて、この曲ってこういうことを言いたいのかな？とか、作者の言いたい核の部分はここなんだ！とか。だんだんと自分なりに理解してくると、自分の想像を超えて膨らんだりします。なので出来上がった後は、自分でもこうなったか！！！と感心する時が多々あります。依頼者の期待に応えられるように、まずは楽曲と作り手の想いみたいなものを理解すると、より伝わりやすいMVが作れるかも、、と思いました。ということで引き続き精進していきたいと思います。

イメージでのトレーニングを何度も繰り返すことによって、   身体に新しい呼吸の仕方を覚え込ませる事が可能となります。メカニズムを知っていて取り組むので、   身体も抵抗なく、歌うための呼吸法、体づくりに協力してくれるはずです。 歌唱を今の状態より、歌唱のための身体。   「身体を使った楽器」 として行くためには、身体の積極的な協力が必要です。テクニックに関しても 身体が作られてくれば自然と身に付くモノも多いです。そのためには、正しい知識から来る、正しい指令が必要となります。 そのあとで重要なのが継続です。  毎日休みなしでトレーニングに取り組む。 とは言え、何十キロも走り込むとか、そう言う事ではないので、   空いてる時間に出来るイメージトレーニングかと思います。    毎日やる事で、身体はそれが重要な事なのだと、認識を始めます。結果が現れるのに時間はかかりますが、 まずは 3 週間やってみてください。そこを超えたら3ヶ月やってくださいその時、違いがハッキリとわかるものになっていると思います。 

数か月前に制作したMVが正式に公開されましたのでリンクを貼らせていただきました。今までは一部のみの公開だったのですが、全編ご視聴いただけるようになりましたので是非ご覧ください。「建替え」というあまり無いテーマの曲です。私自身、オンボロでも昔住んでいた生家が大好きなので、いい曲だな～と思いながら、心を込めて制作させていただきました。画風はご依頼者様が「笑う花」を気に入って下さってのご依頼だったため そちらに似せていますが、あちらはセルアニメーションを多く使っているのに対し、 こちらは紙芝居風アニメーションをメインに、セルアニメーションや3Dアニメーションを使用して工夫して制作しています。

5月に投稿されたMV制作させていただいた動画をまとめました。youtube投稿日で5/1～5/31でカウントしていますyoutube投稿されていないものも1件ありますがそちらはカウントしていません。ご依頼ありがとうございました！【#歌ってみた】へたくそユートピア政策 / スズム【拠氷】公開依頼応募による依頼, 納期：長期相当,価格：短期相当【歌ってみた】いびつな愛/アルカラ 【Covered by 黒乃架くろす】超短期プランへの依頼,納期,価格ともに超短期相当RedBull RASEN remix w/無色ポエム 茶鹿秀太 音沼ロノエ【Prod.swn beats】超短期プランへの依頼,納期,価格ともに超短期相当【新人VTuber】アイドル/音琴アリア 歌ってみた【オリジナルMV】推しの子 OP Oshi no Ko Covered Negoto Aria超短期プランへの依頼,納期,価格ともに超短期相当【Mmm】Tot Musica/Ado歌いました【羊の人外】オリジナルMV超短期プランへの依頼,納期,価格ともに超短期相当

この度ミュージックビデオ製作を仕事のメインとして本格的に始めることになりました！　メイン画像のようなコラージュを使用したループ動画をメインに製作予定です。参考動画はこちらこういった３Dぽい感じです。また完全３Dでのループ動画なども受け付けています！是非よろしくお願いします！

3月ももうすぐで終わっちゃう・・・・早いなあ_(┐「ε:)_今日が28日で、あと１、２、３日経つと終わりか・・・早いなあ_(┐「ε:)_２回目ほんとは31日にのほほんとOFFにしようと思ったけど、今日のほほんとしました٩( ᐛ )و笑温泉最高_:(´ཀ`」 ∠):今月プラチナランクになりましたー！！って言いましたけど_(┐「ε:)_すっかりココナラはまたご無沙汰になりました_:(´ཀ`」 ∠):ぐぬぬまあまあ、ランクに拘らずやれることを必要な人に届けましょうという感じでやってますのでね_:(´ཀ`」 ∠):電話サービスやらちょっとトレーニングやらやれることを待機できる時にお待ちしてますよーー٩( ᐛ )وさて、待機してない時何やってんのよってね_(┐「ε:)_そーなんですよ！今月はココナラ以外の活動でですね。色々とやってたんですよー･:*+.\(( °ω° ))/.:+！！！こちらの曲をお聞きくださいな･:*+.\(( °ω° ))/.:+めっちゃカッコよくないですか！？RE:BORN PHOENIXさんの「ひとりじめ」という曲です٩( ᐛ )و実はこのMVですね、私が作りましたーーーーーー！！！！！イェイ٩( ᐛ )و頂いた撮影データをもとにエフェクトかけたりして編集しましたよぃ♪すばらしき作品に携われて嬉しい限りですね( ・∇・)♪今年になって動画編集頑張りますー！って言いましたけど早速お役に立てて嬉しいです♪実はこれとは別で、今月撮影込みでもう一件ミュージックビデオの依頼を受けたのです٩( ᐛ )وそして無事昨日納品できました٩( ᐛ )وああ嬉しい٩( ᐛ )وその内容

今回も、ミュージックアニメーションをイラストから作成しました。切り絵風をご要望ということで、光の表現以外は切り絵風のイラストで制作しました。女性の動きは先日のアニメーションの種類について説明したブログhttps://coconala.com/blogs/1638716/282684の②、モーショングラフィックスタイプです。（木や祠の動きも一応そのタイプです。）静寂さの中の祈りを表現するのにモーショングラフィックスタイプでゆーっくり動かすのが合うと思いました。神様を思わせる星空の場面は自然の壮大な美しさを表現できていればと思います。曲の終盤のクレジット表記で他の方が「映像」として載っていますが、 曲の部分はすべて当方で作成しております。 （曲の後の解説動画部分が「映像」担当の方によるものなのだと思います。） https://youtu.be/JOAu40zTppo

まさかの連続投稿٩( ᐛ )و笑さっき自分のことは寝てたくらいしか話してなかったしね･:*+.\(( °ω° ))/.:+笑今年の目標はですねー、まあ色々とまた挑戦しますよ！その背景としてまずはここで割愛してた想いたちを・・・・で！！色々込め込めで去年出来上がった曲が「KYOUSEI」です٩( 'ω' )و初めてのミュージックビデオ･:*+.\(( °ω° ))/.:+すごく納得のいくものができました。そして同時に、こうした想いを作品としてカタチにすることはすごく自分の今後やりたいことを実現していく上でも大切だなーと感じました！と、ゆーことで！！！あゆみの2023年、新しいこと始めます٩( ᐛ )و動画編集の勉強始めます！！！！！なので今までみたいに作品発表〜みたいなことは激減します。今まで勉強した音楽や演技をどうアウトプットするかの中身を磨きますね٩( 'ω' )وパワーアップした状態で表現を続けていき、得たスキルはサービスとして皆さんの困りごとの力になれるように頑張りますね！とりあえずはまだ電話相談でーす٩( ᐛ )وあ、でもこれも近々仲間が増える・・・かも！？そんなこんなで今年もあゆみのをどうぞよろしくお願いします٩( 'ω' )و！！

派遣男爵様からのご依頼で5月頃制作させて頂きました「僕は期間工」がtiktokで30万再生されています。個人で発信活動を始めるにあたっては充分効果のある数字ではないかと思います。（動画のアニメは許可を得て自身判断で作っています）僕自身は期間工の経験はありませんでしたが、依頼主様より生きた資料・情報を頂き、期間工経験者も共感できるような内容に仕上げることができました。また近々別件のオリジナル曲制作も紹介できそうです。

cofumi（作詞） ✖︎ 南かのん（作曲・歌・ピアノ）のユニット「flower seed」その第６弾の「Pass Me Yours」にデザイナーとしてコラボさせていただきました。cofumiちゃんとは「COFU☆HINA」としてユニットを組んでいて、そのご縁でオファーをいただきました。COFU☆HINAの最近の作品今回の「Pass Me Yours」は歌はすでに完成していて、あとはイメージイラストをデザインするだけ。月のしずくが湖畔落ちたようなピアノの旋律、かのんちゃんの月明かりのような歌声。そこに月影のグラデーションを与えるcomifuちゃんの歌詞。この世界に私はどんなストーリーを描けばいいのだろう。どんな情景に、どんな色を落とせばいいのだろう。「世界観を壊さないように」ではなく「世界観を膨らませる」そこに今回のオファーの意味を考えました。歌詞になぞって、そのまま風景を描写するのは簡単。だからこの楽曲をメインテーマにした短編小説のプロット作りからスタートしました。なので歌詞には出てこない「月」を主題に置きました。月影を背にして、哀しみの街を逃げ出した女の子。その涙の足跡を頼りに男の子は旅に出る。旅路の果てで再会を果たし、手をとって街へと帰る。そんなお話のエンドロールを一枚のデザインにしました。月を背にするのではなく、月に向かって歩いていく再生と成長の物語です。月は満ち欠けで形を変えていく成長の象徴「新しい自分へ・・・」という意味があります。暗闇を照らすやわらかい光は「道標」として語られることも多いですから。哀しみを抱えきれなくなった女の子。男の子はその哀しみを希望に変える道

作りましたミュージックビデオをご紹介します。カメのアニメーションです。ミュージックビデオの作成をご依頼はこちらから！

ココナラのブログという存在を完全に忘れておりました。2021年時点で、本職のサラリーマンの傍ら、クリエイター業を続けておりました。2020年5月からココナラ内外で依頼を受けて、イラスト、動画合わせて70本以上の仕事を頂きました！ただ多忙な時期が続き、体調を崩しかけたので2022年4月からクリエイター業に専念いたします。これまで忙しい中ココナラ上での受注を大きく制限しておりましたが、枠も増やして対応していこうと思っております。お値段についても手数料が発生する手前、高い値段をつけておりますが、尺や演出によってはお手軽な？値段にすることも可能ですので、お気軽にお問い合わせください。ココナラのサービスの方針は、最初から全く変わっておりません。お互いに満足できる作品を目指して、作品作りに努めて参りますので、よろしくお願いいたします！

Music Videoは大体「演奏シーン」と「イメージシーン」の2つで構成されるのが一般です。「イメージシーン」というのは歌詞の内容を補完する映像や風景、アーティストのスローモーションなど様々です。基本的にバンド演奏シーンは撮れ高が高くイメージシーン無しでも飽きずに最後まで見られるMVを作りやすいです。ソロの方はメンバーが少ない分バリエーションを出しづらいので「歌唱シーン」＋「簡単なイメージカット」（風景、手元のアップ、歩いている姿など）をこちらで判断して撮影し飽きない作りになるようにしてます。上記の2パターンだと撮影編集で現在¥45,000で承っております。ただ「こういうイメージシーンが欲しい！」「ドラマシーン中心のMV作りたい！」というご依頼は若干料金がお高くなります。現在ワンカットの撮影につき¥1000〜¥3,000となっております。ドラマ中心のMVはお見積もりをお願いしております。通常テレビドラマの撮影だと演者、監督、進行役、カメラマン、照明、メイクさん、美術スタッフなど人件費がかなりかかっております。なのであのクオリティを低予算で行うのは非常に難しいです。低予算で制作したい場合は基本的に演奏シーンで構成しイメージカットをいくつかインサートしていく方法をお勧めしております。有料になるイメージシーン具体例ですが・演技シーンがある・小道具などのブツ撮り・ライティングやカメラのセッティングが大きく変わる・アー写的なポージングの撮影気軽に頼みたくなるシーンなどでも実際やってみると意外と撮影に時間がかかります。例えば「グラスに水を注ぐシーン」だけを撮るのに1時間とかザラにあります

こんにちは、今回は、僕が大好きなアーティスト、Bryson Tillerの最新アルバムのOutroの曲、Next To Youのミュージックビデオを無料動画素材で勝手に作ってみました。笑歌っている最中に同時に歌詞を出したら、面白いのかなーっと思ってそんな感じ作ってみたり、背景の色を変えてムードを作ってみたり、楽しかったです笑実際の動画がこちら♬ではでは♬

ユキトモ様の楽曲「らぶらぶ病巣」のミュージックビデオを作成しました。Vocaloidキャラクタ「IA」が登場します。ぜひご覧ください。アニメーション作成はこちらのサービスからご依頼いただけます。

大和姫呂未さんの楽曲「Ｇのうた」のミュージックビデオを作成しました。キャラクター達が暴れまわる、楽しいアニメーションになりましたので、ぜひご覧ください。アニメーション作成はこちらのサービスからご依頼いただけます。

７月にミュージックビデオの撮影をしました。そのご紹介をします。白ホリスタジオでの撮影とロケでの撮影。撮影日数２日で編集には２週間程度時間をかけました。キャスティングやロケーションの選定、企画、香盤作成、編集、ほぼすべてをワンマンで行いました。※正確には撮影当日だけ１人or２人アシスタントをつけてます。カメラはX-T３（一部sigma fp使用）基本は三脚で、少し手持ちとジンバルを使用しています。４K収録ですが、１２０fpsのスローモーションはFHDです。簡単にではありますがご紹介です。※ココナラ は購入者様と直接お会いする取引は禁止となってます。代理の方などを介する必要があります。※直接合うのが可能なのはココナラ ミーツ です。

ある日の夜だか深夜だったか、 仕事を終えてシャドウバースをやりながら缶ペプシをキメていたら、メールが来て。 『お。新しい仕事かな』 なんて思いながらゲームをしながらメールを開くと、mvの制作依頼でした。 名前を確認すると "シモカワチャンネル" …ん？ おお…知ってるYouTuberやんけ笑 ってなりました。 思わずその場で笑っちゃう位には驚きました。 uuum所属のyoutuber シモカワチャンネルさん登録者20万人の主にデュエマのトレカ開封をやっている二人組youtuberさんです。 シモさんは元アイドルさん、カワさんは不明ですが、動画内での二人の面白い掛け合いが個人的には好きです。 皆さんご存知かどうか分からないですが、当方YouTuberのみさわさんを好きで良く見ていて、その関係なのかYouTubeのaiが自ずと遊戯王と関係ないはずのデュエマのシモカワチャンネルに導いてくれました。 認知していたので話は早く。すでに素材はあってって感じで、やってほしい事みたいなものもある程度明確だったので、後はこっちがどれくらい期待に応えつつ、遊びを加えられるかなぁって思いました。  そんな事を考えつつも時間も限られているので作業開始。 映像ってハイテク！難しい…ってイメージをお持ちの方々もいると思うので簡単な説明をしますね。 ・先ずは音を流して、歌詞の区切りの箇所にマーキングをしていきます。(これは完全手作業でした。もしかしたらもっとすげえ人は機械化してるのかなぁ。けどまぁ手と耳でタイミングつけるのって何か職人っぽくて良いかなぁなんて個人的には思ってます。多少のズレは

需要が高まり、会社さんの参入が多くなってきましたが、殆どが作り方を知らない素人が受注している事が多くなってきているそんなような気がします。 つまり説明したい事は ----------------------------------------------・動画作りたいお客さん 　　　　　↓ ・動画制作を担うよ〜、な会社や企業 　　　　　↓ ・我々クリエイター ---------------------------------------------- といった流れですが上記の図であると ----------------------------------------------・動画作りたいお客さん 　　　　　↓ ・動画制作を担うよ〜、な会社や企業 (この人達相談乗って良いように企画を立ててる人達。) 　　　　　↓ここで仲介料(中抜き)が発生 ・我々クリエイター 　・中抜きで収入少なく、いまいち本気出せない 　 ・クライアントと直で繋がってないので　　一旦他人の言葉に変換されて降りてくる指示。　・意思の疎通が食い違う可能性があり無駄な修正や工数が発生する。 　・遅れて来るクライアントさんの指示などなどが不明瞭になる。お金や時間のしがらみがある分、超めんどくさい伝言ゲームですね。 ----------------------------------------------企画などの相談、提案を経てある程度明確なまま降りてくる。予算の中抜きがあったとしても気にならない程度ならば良い。クライアントとの間にワンクッション隙間ができる事で、納期のしわ寄せがクリエイターに降りてくる

こんにちは、動画制作ペンギンドリームです！毎日暑いので見出し写真だけでも涼しく・・・さて映像制作をしていて僕が一番うれしい瞬間は、  『依頼者のしたいことが叶うこと』です。 なんでもそうだと思いますが、映像制作だって単に代行業務です。 「依頼者の目的」は何か？ここが一番大事な気がします。 例えばMVを依頼で「自分の曲をたくさんの人に届けて、喜んでもらいたい！」というなら、そこを目指すべきだと思います。配信して終わりではありません。 「自分の曲をたくさんの人に届けて、喜んでもらいたい！」なかなか難関だと思いますが、そこにベストを尽くす。 そして結果、そうなった！その結果になったこと（依頼者のしたいことが叶うこと）が僕の一番うれしい瞬間です。 たまにYOUTUBEで配信して、たくさんのコメントをいただいてます！ とか言われると、やって良かった～と思うし、単純にうれしい。もしかしたらならない叶わないものもあるかもしれない。でも常にベストを尽くすことを続けていれば最終的にはコンスタントにいい作品を作れるんじゃないかと思う。となると日々精進。かな。

OHP/GO BACK HOME MV制作 渋谷HOMEというライブハウスへの 支援プロジェクト”OHP（Our Home Project）”の楽曲 ”GO BACK HOME"の楽曲のMUSIC VIDEO を作成させていただきました。 GO BACK HOME参加アーティスト Vo：シンゴマエダ（birds melt sky） Vo：SAyA (木箱） Rap：Kim (UHNELLYS） Track/mix/mastering：クロダセイイチ(Genius P.J's） Sax： ムラカミダイスケ（ドン・マルティネス・LUCKY TAPES support etc...） Drums：ミヤゾエアキ（birds melt sky） MV監督：Idiot Pop Photo：皆様 Specal Thanks：渋谷HOME STAFF.さきさん 撮影機材 カメラ SONY RX100m5 ジンバル Feiyu Tech G6 PLUS 照明 MUSICVIDEOを制作する際に注意した点 3点ありました。 ①アーティスト主体のMVではないこと アーティストメインにするのは容易だったんですが 根本には渋谷HOMEさんが主役ということです。 ②撮影カメラの違い メインで歌っているサヤさんが、北海道在住のため、同じカメラでは撮影することができない。 ③写真 映像と写真は媒体が違うのでこちらは難しいなと思いました。 テーマ 文化祭 (インスパイアfrom　うる星やつら2 ビューティフルドリーマー) うる星やつら2 ビューティフル

こんにちは、新しい商品の紹介です。簡単！１カメ弾き語りＭＶ。ＭＶってほどでもないですが、曲を届けるという意味ではじめました。歌詞もでるし、実際に一発録音だけどライブ感もあるし。あとタイトルとかつけたりするとそれっぽくなってきます。やっぱり曲だけより視覚の情報って大きいと思うんですよ。目でみる情報は耳で聞く情報の何倍だっけ・・でもそれくらい違うと思うので、私的にはおススメです。こだわりは、やっぱり音。サンプルにもありますが、この音はＺＯＯＭのハンディレコーダーを使用しています。でもこれがすごく音がいい！空気感まで録音してくれるので、あとで映像と合体させると、なかなかの臨場感がでます。これもおススメです。自分の曲を映像で届けませんか。簡単！１カメ弾き語りＭＶ。 お手伝いいたします。動画制作ペンギンドリーム

私は撮影のみや編集のみ、両方などいろんな組み合わせに対応しているのですが、今回は編集のみの依頼の時の素材についてお話したいと思います。今ではスマホでもいい映像が撮れる時代になっています。まずはカメラの設定を見てください。画質は4Ｋがいいです。拡大したときに少しでも粗さを軽減するため4Ｋがベストと言えます。あとは比率です。YouTubuにアップされる方が大半だと思いますので16：9は必須です。さて素材の撮影ですが、どんなに短くても10秒は回してください。撮影の始めと終わりは手振れが起きてるので使うことが難しいです。一つのシーンで引きと寄りどちらも撮ると見栄えが良くなります。素材はいくらあってもいいのでいっぱい回しておきましょう！！どんなにたくさん撮っても使えない素材は出てきちゃいます。自分で撮影した素材が足らないときはフリー素材で探してみるのもいいでしょう！私のほうで探すとお金がかかってしまうので、少しでも安く済ませたい方は自分で探すことをお勧めします。私のほうではかなり格安でご依頼を承っております。もちろん色々オプションをつけると金額は変動してしまうのですが、ぜひぜひポートフォリオも含めて見ていただければなと思います！！最後まで読んでいただきありがとうございました。

皆様おはラブこんにちラブこんばんラブ。 -令和4年-になりましたねー◎ 昨年12月からMV撮影も初めて相変わらず日々勉強の毎日です。 ※昨年12月に構成から撮影&編集までさせて頂きましたAMIさんのMVはコチラ↓いろいろと話し合いながら一つの作品を作り上げるのは毎回いろんな発見があってとても楽しい◎今年も新しいことにチャレンジしていきながらどんどんおもろいことをしていきたいと◎ ココナラ内では撮影業務はお引き受けしておりませんが、動画編集業務は引き続きお引き受けしておりますのでまずはお見積り依頼のみからでもお待ち致しております◎なにはともあれ今年も身体に気を付けて1年間突っ走っていこうと思います！ 皆様もお体に気を付けてラブしていきましょう!^^!

撮影前に、髪型、服装、埃がついていないかなど身だしなみを再チェックしましょう！自分で動かないといけないクリエイターさんも多いと思いますが、色んな動きをしていると気づかないところで埃や汚れ、服装の乱れが出てしまうものです。気づかず撮影してしまうと全てのセクションに影響してしまうため、セクションが変わる毎にチェックすることを心がけましょう。

機材組みではカメラの設定やジンバルのバランス取ったり三脚などを組み上げていいきましょう。●カメラ・・・F値、　ISO、シャッタースピードの設定をし、照明を設置したらホワイトバランスをとる●カメラ用ジンバル・・・カメラを乗せバランスの調整を行う。●三脚・・・ジンバルから固定の撮影の切り替えがスムーズにできるよう、いつでも使えるよう広げておくと良い。●照明・・・１灯は必ず広げておくと良い。施設が暗めであれば2灯とこれだけでも組むだけでも少し大変そうではありますが慣れてくると要領よくできるようになってくるので頑張りましょう！予備バッテリーや小型照明などはすぐ使えるようにしておくとより便利です！

実際にスタジオ内にあるものを動かして設営しましょう。現状復帰がスタジオの鉄則なので、物を動かす前のスタジオの写真を撮っておきましょう！メインである人物がまずどこにいるのかを決め、その周りに装飾していきましょう。人物と同じくらいの高さがあるもの一つと、植物などの細かい装飾が背景にあれば基本的には良いです！装飾が決まったら一度試し撮りして、イメージ通りが必ず画角チェックしましょう！

コンテ作成の際にイメージした通りに撮影できそうか、スタジオをチェック！スタジオHPには映ってない使えそうな小物類や、照明、その日の自然光の入り具合などもチェックしましょう。実際にスタジオを見る事によって新たなインスピレーションが生まれより良い画角は発想が生まれる事があります！これからこのスタジオで自分たちだけの作品ができると思いながら見回るとワクワクしますね！

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基本的に「自分の作品と作る」というより「アーティストさまの作品を作るお手伝いをする」という意識でやっております。MVって楽曲作ってるアーティストのファンが見るもので映像監督目当てで見ないですよね。MV作る監督は自分のカラーを確立することよりご依頼主様からのご要望にどれだけ応えられるかが重要な気がします。なので演出の幅を広げるために機材の投資を続けてます。こないだは「電動回転台」買いました。150kgまで乗ります。まぁ、大人2人くらいなら余裕。回転台の上に一人がけソファ置いてそこに座って歌ってもらった映像を早回しからスローとか、逆回転とかいいですね。早速使う機会が出来たので今から楽しみです。