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「昔の出版業界って、そんなに儲かっていたんですか？」 若い人からよく聞かれる質問です。 今の出版業界は厳しい。売上は下がり、雑誌は次々と休刊し、広告費も減っている。 だからこそ今日は、そういう現実はいったん忘れて、 出版業界がまだ夢と花に満ちていた頃の話をしたいと思います。 もう25年以上前の話なので、そろそろ時効でしょう。 雑誌は50誌以上。広告は「断るのが仕事」 私が最初に入社したのは講談社でした。 配属は雑誌広告の営業部。 その頃の講談社には、雑誌が50誌以上ありました。 女性誌、男性誌、週刊誌、漫画雑誌、児童誌。 『FRIDAY』 『週刊現代』 『Hot-Dog PRESS』 『コミックボンボン』 『たのしい幼稚園』 『ViVi』 『with』 数えればきりがないほど、どの雑誌も輝いて見えました。 そして何より、広告がものすごかった。 たとえば女性誌『with』。 部数は約60万部。 1ページの広告料金は250万円。 それでも広告を出したいスポンサーが山ほどいた。 「withは広告を断るのが仕事」 そんなふうに言われていました。 1号で約5億円の広告収入。 極端な話、雑誌が1冊も売れなくても利益が出る構造です。 今から考えると、まるで別世界の話です。 成績ゼロの営業が、突然売れ始めた理由 ただし、最初からうまくいったわけではありません。 入社して最初の2年間、私はほとんど成績がありませんでした。 いわゆる鳴かず飛ばず。 ところが3年目、急に広告が決まり始めます。 電通などの広告代理店から案件が入り、 クライアントもどんどん増えていく。 気がつくと社内では 「みやがわに頼

「本が好き」だけでは、やっていけないと感じたことはありませんか 本が好きで、この業界にいる。 読者の顔を思い浮かべながら企画を立て、著者と向き合い、書店の棚に並ぶ瞬間に胸が熱くなる。 それでもふと、「このやり方は、もう続かないのではないか」と感じる瞬間がある。 期待と不安。その両方を抱えたまま、私たちは今日も出版という仕事に向き合っているのだと思います。 神保町・三省堂書店の再出発を見て考えたこと 2026年3月19日、神保町の三省堂書店 神保町本店がリニューアルオープンします。 先日、現地を通りかかると、すでに新しい看板が掲げられていました。 ニュースを読む限り、より読者に寄り添い、「欲しい本に出会える」書店を目指すとのこと。 この流れは、数年前に紀伊國屋書店 新宿本店が行った1階フロアの大幅リニューアルとも重なります。 確率論的な大量陳列をやめ、画一性を外し、「出会い」を重視した空間へ。 個人的には、とても美しい進化だと思っています。 しかし、出版社の経営はどうなるのか 一方で、出版社を取り巻く環境は、正直に言って厳しさを増す一方です。 空間がゆったりすれば、当然、棚に並ぶ冊数は減る。 それはつまり、出版社にとって「書店への入荷」がよりシビアになることを意味します。 従業員が30人以上いる出版社が、これまでと同じ感覚で経営を続ければ、固定費は一気に重荷になります。 売上は伸びにくく、返品は増える。 この悪循環を断ち切るのは、簡単な話ではありません。 店頭販売で痛感した「信用のクレジット」 私は2年前、紀伊國屋書店 新宿本店と丸善 丸の内本店で、自分が編集した本の店頭販売を行

神保町の三省堂書店がリニューアルオープンした。 「書店の街」と言われ続けてきた神保町だけれど、正直に言えば、三省堂が長く本来の旗を掲げられなかった時期は、背骨の抜けた人体みたいだった。街は街として存在しているのに、芯がない。血流が弱い。歩いていても、どこか落ち着かない。 だからこそ、今回はまず「ヤレヤレ」だ。 この街に、ようやく骨格が戻ってきた。そんな気がした。 ところが、安心した直後に、私は少しだけ背中が冷えた。 社長インタビューを読んだときだ。業界が厳しいのは分かっている。むしろ私は、紙の雑誌と書籍の世界で長く生きてきた人間だから、痛いほど分かっている。だけど、トップの言葉に期待していたのは、苦しい現状の説明だけじゃない。「こうしたい」「こう変える」「この街の書店の未来を、こう描く」──そんな明るい提言や決意だった。 「値上げしてくれ」が、いちばん大きく聞こえた インタビューでは、いろんな話題に触れている。 それでも私の耳に残ったのは、強調されるように響いてくるメッセージだった。 「出版社は、本の値段を上げてくれ」 ごもっともだ。本当にごもっともだ。 紙の本は紙でできている。原油価格の高騰は、用紙代に直撃する。コロナ以前なら1400円くらいだった本が、今は1700円あたりで定価設定されるのも珍しくない。文庫本ですら本体1000円を超えるものが出てきた。 それに対して、書店の取り分は薄いまま。薄いどころか、薄すぎるまま。 だから閉店する本屋さんが増えている。これは、誰かが怠けた結果じゃない。「構造」がそうなってしまっている。 そして厄介なのは、ここから先の話だ。 「じゃあ、別

なぜ、私はあの広告に腹が立ったのか 「本を出したい。でも、何から始めればいいのか分からない」 「できればお金はかけたくない。できるなら“0円”で出せたら…」 そう思う気持ちは、痛いほど分かります。 だからこそ、私は昨日、あるSNS広告を見て強い違和感を覚えました。 ――「商業出版を0円で実現」 その言葉を見た瞬間、正直に言えば、腹が立ちました。 怒りというよりも、「これから本を出したい人が誤解してしまう」ことへの危機感です。 私は30年以上、出版社に身を置き、300冊以上の書籍を編集してきました。 講談社、主婦の友社を経て、現在はひとり出版社を経営しています。 その私が、はっきり言います。 商業出版を“0円で実現する”という表現は、現実を無視しています。 私が見てきた「一冊の裏側」 紙の本を1冊出すには、どれだけのコストがかかるか。 編集費、デザイン費、組版、校正、印刷、製本、流通、営業、倉庫保管、返品対応…。 さらに著者への印税。 出版社は、1冊の出版に400万円以上、場合によってはそれ以上を投資します。 これは「費用」ではなく、ほぼ“出資”です。 売れる保証はありません。 しかも今の出版業界は、返品のスピードが非常に速い。 書店に並んで2週間。売れないと判断されれば、返品対象になります。 戻ってきた本はどうなるのか。 出版社の倉庫に積まれます。 倉庫代は決して安くありません。 在庫を抱えるということは、毎月コストが発生し続けるということです。 このリスクを背負って、出版社は企画を通しています。 「フォロワー」と「ファン」は違う よく言われます。 「SNSフォロワーが多ければ

「最近、本を買わなくなったな」 そう思ったことはありませんか。 かつては駅の売店で、ふと目に入った文庫本を手に取り、帰りの電車の中でページを開く。それだけで、知らない世界に連れていってもらえた。自分の人生とはまったく関係のない物語や思想に触れ、少しだけ世界が広がる感覚。文庫本は、そんな体験を誰にでも開いてくれていました。 しかし、その文庫本を取り巻く世界が、静かに、しかし確実に変わり始めています。 それを実感したのは、つい先日、ある中堅出版社の編集者と話をしたときのことでした。 苦い顔の理由 その出版社は、誰もが知っている有名な文庫シリーズを二つ持っています。長年、日本の読者に愛されてきた看板シリーズです。 私は何気なく尋ねました。 「最近の業績、どんな感じですか？」 その編集者は、少しだけ苦い顔をして、こう答えました。 「いえいえ、厳しいですよ」 その表情を見た瞬間、私は「ああ、やはりそうか」と思いました。出版業界の内部にいる者にとっては、決して意外な答えではなかったからです。 一般の読者にはあまり知られていませんが、文庫本には独特のビジネスモデルがあります。 それは、「出し続けなければならない」という宿命です。 文庫は“止まることが許されない” 文庫本は、毎月必ず新刊を出し続ける必要があります。 なぜなら、書店の文庫棚は「固定された場所」ではないからです。そこは常に奪い合いの場です。もし新刊の刊行が止まれば、その出版社の文庫のスペースは、すぐに他社の文庫に置き換えられてしまいます。 棚は、売れているものに与えられます。動きが止まったものから、静かに消えていく。 だから出版社

「副業でライターを始めました」 「誰でも簡単に文章で稼げます」 「スキマ時間で月５万円」 そんな言葉を目にするたびに、どこか置いていかれるような感覚を覚えたことはないでしょうか。 文章を書くことは、誰にでもできる。 だからこそ、そこに「価値の差」などないのではないか。 そう思ってしまう瞬間が、誰にでもあるはずです。 しかし、昨日、私はその“常識”が、いかに表面的なものだったかを改めて思い知らされる出来事に遭遇しました。 異物として立っていた私のブース 昨日、私は企業とライターをつなぐビジネス展示会に出展していました。 私は編集者です。 もちろんライティングもできますが、本質的な仕事は「書かれたものを成立させること」です。 これまで、この種の展示会に出展する機会はほとんどありませんでした。 だからこそ、今回、あえて自分の立ち位置を確認する意味も含めて出展を決めました。 会場には、実に多様な人々が集まっていました。 医療に特化したライター。 IT分野を専門とするライター。 映像制作の専門家。 企業PRを請け負うコンテンツ制作者。 それぞれが、自分の専門性を武器にブースを構えています。 その中で、私の「編集者」という肩書きは、明らかに異質だったと思います。 ライターではなく、編集者。 つまり、「書く人」ではなく、「成立させる人」。 来場者の多くは、最初は少し戸惑った表情を浮かべます。 しかし、名刺を渡し、これまでの経歴を簡単に説明すると、空気が変わりました。 「編集できる人を探しているんです」 驚いたのは、その後の反応でした。 大手新聞社の関係者。 出版社の担当者。 編集プロダクショ

もう分かっている。でも、やめきれない 「出版はもう終わりだよね」 そう言われるたびに、否定できない自分がいます。 売れない雑誌、減り続ける書店、読まれなくなった本。 それでもなお、この仕事から完全に離れる気になれない。 きっとあなたも、どこかで同じ違和感を抱えているのではないでしょうか。 雑誌というビジネスモデルは、すでに崩れていた 私は何十年も出版業界を見てきましたが、雑誌というビジネスは、とっくに限界を迎えていました。 雑誌は広告収入が前提のモデルです。 読者が減る → 部数が落ちる → 広告主が撤退する。 この流れが止まることはありませんでした。 私が在籍していた講談社でも、女性誌、男性ファッション誌、ジャーナリズムを標榜した雑誌まで、次々と廃刊になりました。 文化としての雑誌が、広告媒体になった瞬間から、終わりは決まっていたのだと思います。 書籍も、静かに臨界点を越えた 書籍は長らく「雑誌よりはマシ」と言われてきました。 ベストセラーも生まれ、衰退は緩やかに見えたからです。 しかし、コロナ以降、状況は一変しました。 書店の閉店スピードは加速し、そもそも本を読まない人が急増した。 電車の中で本を読んでいるのは、ほぼ私ひとり。 周囲は全員スマホ。 この光景に、時代の決定的な変化を感じます。 それでも書籍は、広告とは違う 雑誌は広告がなければ成立しません。 しかし書籍は、1冊単体で価値を問われる商品です。 だから私は、これからの出版は二極化すると考えています。 情報を大量に扱う「情報商社」としての大手出版社。 そして、人の心をどう動かすかに本気で向き合う、小規模な出版社。 後

たとえば、ある作家が素晴らしい小説を書いて世間を魅了した――その矢先、殺人事件の容疑者として逮捕される。あるいは、人気漫画家が重大な薬物事件を起こしたというニュースが流れる。さて、この「作品の著作権」はどうなるのでしょうか？結論から言えば、「著作権者が犯罪を犯したこと自体では、著作権そのものが消滅することはありません」。著作権は「人格」ではなく「財産」著作権には大きく分けて２つの側面があります。著作者人格権：作品に対する名誉や同一性保持を守るための権利（譲渡不可）著作財産権：複製や販売など、経済的な利益を得るための権利（譲渡可）犯罪を犯したとしても、「その人が著作物を創作した」という事実は変わらず、著作権は引き続きその人に帰属します。つまり、「人としてどうか」という評価と、「作品の権利」は別次元なのです。犯罪によって生じる２つの問題ただし、著作権が「そのまま」機能するとは限りません。社会的・法律的にいくつかの影響が出る場合があります。① 印税などの収入面への影響出版社やメディアは、イメージダウンを避けるために、その作家の作品の販売を停止することがあります（いわゆる“回収騒動”）。この判断は民間の自主規制であり、著作権の消滅とは無関係です。それでも作品の売上が止まれば、当然著作権者の収入には大打撃です。② 財産差押え・著作権の差押・譲渡著作権は「財産権」であるため、被害者への損害賠償や罰金、刑事罰による経済的制裁の一環として差し押さえの対象になりえます。また、服役中に著作権を誰かに譲渡することも可能です。つまり、「権利は生きているが、本人が使えない・使わせてもらえない」状況は発生

この不安、あなただけじゃない 最近、出版業界のニュースを目にするたび、胸の奥がざわつく。 「このまま会社にいていいのだろうか」 「肩書がなくなったら、自分には何が残るのだろうか」 年齢を重ねるほど、こうした不安は現実味を帯びてくる。 これは、決して一部の人だけの悩みではない。かつて大手出版社で働いていた私自身が、まさにその渦中にいたからだ。 出版社再編の時代に、何が起きているのか 私が長年勤めた主婦の友社は、現在カルチュア・コンビニエンス・クラブ（CCC）傘下のカルチャーエンターテイメントに紐づく出版社となっている。 徳間書店、CCCメディアハウス、美術出版社など、十社ほどがグループに名を連ね、先週には親会社に対してSBI系企業が出資するというニュースも流れた。 今後の詳細はまだ見えないが、SBI主導で再編が進んでいくであろうことは、想像に難くない。 絶体絶命の会社を立て直した「信用」 私が主婦の友社に転職した当時、専務としてMさんという方がいた。後に社長になる人物だ。 当時の主婦の友社は、バブル崩壊の影響で400億円以上の負債を抱えていたと言われている。まさに崖っぷちだった。 その状況でMさんは社長を引き受け、「今は苦しいが、利益が出たら必ず社員に還元する」と繰り返し語っていた。 約束は、言葉ではなく行動だった Mさんは7期にわたり社長を務め、事業をすべて黒字化した。 そしてある年、全社員へのインセンティブ支給を本当に実行した。 私の記憶では32万円。銀行振込ではなく、手渡しの現金だった。 その瞬間、社員の空気が変わったのを、今でもはっきり覚えている。 「この人についていこう

先日、私が立ち上げたFM番組の第1回ゲストとして出演していただいた、尊敬する先輩編集者が定年退職されたという知らせが届きました。 その方は、岡本太郎、ひろゆき、森永卓郎、さいとうひとり、谷川俊太郎……枚挙にいとまがないほどの著名人の出版を、自ら企画し、交渉し、実現してきた“本物の編集者”です。 彼が主催する飲み会には、大手から中堅、小規模出版社、さらに著者までもが何十人も集まります。肩書きではなく、“人としての信頼”で人が集まってくる人でした。 最終的に彼が活躍していたのは小規模な出版社。 それでも彼の周りの熱量は、大手出版社の編集者以上でした。 肩書きで戦う編集者は消える。実力と人柄で戦う編集者だけが残る 私はこれまで数百人の編集者を見てきました。 その中で痛感していることがあります。 編集者は天狗になったら終わり。 大手でヒットを出して天狗になる――よくある話です。 しかし、大手の看板が外れた瞬間、その人の本当の価値が露わになります。 「俺がすごいんだ」と勘違いした編集者や著者が、肩書きを失い、 そのまま生き残った例を、私はほとんど知りません。 小説や漫画の世界では例外もありますが、 実用書・ビジネス書の世界では9割が淘汰されます。 では何が残るのか？ 人としての信用。 誠実さ。 人間力。 もちろん変種者としての実力 そして、 著者や関係者と“向き合いきる覚悟”があるかどうか。 先輩編集者はまさにその象徴でした。 肩書きが変わろうと、出版社が変わろうと、 いつも人が集まり、また声がかかる。 理由はただひとつ。 「この人に任せたい」と思われ続けてきたからです。 生成AI時代こ