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「うつくしじごく」 /　Reolとっても遊び心のある曲です。 Reolさんの多彩な表現力とアレンジが素晴らしい✨ 軽やかで透き通る声が、個性的な歌詞を歌い上げ、何度も聴きたくなるような中毒性があります。 美しい地獄、つまりこの世を楽しむのも悪くないかもと思えてしまうのですよ🤭 今うたえ　僕をうたえ まだ死ねぬのは君のせい命、結んで開いて永遠なんてないよ所詮ここはうつくしじごくじごくだとしても- Reol「うつくしじごく」より一部引用 -最近は忙しくて待機できませんでしたが、11/22（土）～11/24（月）は待機いたします。お電話お待ちしています🌸

「硝子窓」 /　King Gnuこの曲の魅力は、何より歌い方にあると思います。 艶っぽくて軽やかで、どこか物憂げ。 その絶妙なバランスが、曲全体に静かな深みをもたらしています。 ウィスパーボイスは、ふっと耳元でほどけるように響きながら、やわらかな影のある世界観へと誘（いざな）います。 その繊細なニュアンスこそが、この曲の雰囲気を引き立てているように感じます。 まるで空気そのものを変えてしまうような、不思議な魅力を放つ歌声です。 ねえ お願い高速を飛ばして 悲しみの向こう側まで連れてってよ今日だけは総てに糸目は付けないの硝子窓に映るあなたはわたし他人事では居られないあなたはわたし- King Gnu「硝子窓」より一部引用 -

「Giver」 /　ASCA“10代の崇高な愛と犠牲”そんな印象を抱いた曲です。きゃー、すごいわ😆Giverとは、与える人のこと。 彼女のために、すべてを捧げる彼の姿を描いています。無償の愛のようで、どこか切なくて美しい世界観です。Don't cry, I'll take your place 微笑みながら 千の矢を背に受けるような崇高なサクリファイス 果たせるまでは必ず守り続けるからI'll give you all I am, 'til I fade away(要らないよ 何も)I'll give you all I am, 'til I fade awayだから don't give up, giver- ASCA「Giver」より一部引用 -『龍族Ⅱ -The Mourner's Eyes-』ノンクレジットED

「心盗夜」 /　CNBLUE“彼女の心”を奪うはずが、気づけば自分の心が奪われていた。そんな怪盗の心情を歌った曲です。作詞・作曲を手がけた、ボーカルのヨンファさんが考案した造語で、「心盗夜（シントウヤ）」と読みます。 Jazzyなアレンジと、流れるようなリズムが心地よいです🎵

「Adesso e fortuna ～炎と永遠～」 /　新居昭乃大好きな曲です✨ハープのような弦楽器の美しいアレンジと、異国情緒あふれるロマンティックな世界観が素敵です。 月あかり 風の羽音に降りる蒼い水の上の夜いつまでも冷めやらぬ指先で想いをつづるIo sono prigioniera- 新居昭乃「Adesso e fortuna ～炎と永遠～」より一部引用 -この曲には、作詞・作曲を手がけた新居昭乃さん自身が歌うバージョンと、Sherryさんが歌うアニメ主題歌バージョンがあります。 それぞれに異なる魅力があります。 あなたはどちらがお好きですか？「Adesso e fortuna ～炎と永遠～」 /　Sherry

「天叢雲剣 -SKYBREAKER-」 /　西川貴教台湾・日本合作の武侠ファンタジー人形劇『Thunderbolt Fantasy 東離劍遊紀4』のオープニング曲です。 独特な歌い方と、駆け抜けるような力強い躍動感が印象的です。 「行くぜ！」と気合いを入れたいとき、この曲を聴きたくなります。 天叢雲剣（あめのむらくものつるぎ）は、別名・草薙剣として知られる三種の神器のひとつ。 剣という存在には、ただの武器を超えた美しさを感じます。それは力の象徴であると同時に、使い手の覚悟や誇りを映す鏡でもあります。「紙一重の生(せい)に縋(すが)る」という印象的な歌詞には、生と死の境界線上で戦う者たちの緊張感が象徴されているようです。命をかけた戦いの中で、ほんのわずかな差が生死を分ける──その極限の状況が、この一節に込められているのでしょう。 剣を握って戦う世界とは縁遠い日常でも、覚悟や勇気が必要なときがあります。 そんなときは、この曲を聴いてみるのもいいかもしれません。Thunderbolt Fantasy 東離劍遊紀4 ノンクレジットオープニング

「永遠ノ君ートワノキミー」 /　石月努和の要素を取り入れた美しい曲です。独特な世界観と、繊細で艶やかな歌声が魅力を際立たせています。 粉雪が溶ける前に いま一度 君に触れたい 夢もまぼろしも　僕の中うまれともに逢えるのだから悠久の闇を越えて　本当の夜明けを知る生きなさい　泥や埃にまみれて美しく咲きなさい永遠（とわ）の君の命をあなただけの命を - 石月努「永遠ノ君ートワノキミー」より一部引用 -じっくりと、その世界を味わってみてくださいね😊✨

「賜物」 /　RADWIMPS人生の意味を問いかける哲学的な歌詞と、個性的なメロディが心に響くこの曲は、現在放送中のNHK朝ドラ「あんぱん」の主題歌でもあります。野田洋次郎さんが流れるように歌い上げることで、その世界観がより一層際立っています。歌詞には、こんなフレーズがあります。「産まれた意味」書き記された 手紙を僕ら破いてこの世界の扉開けてきたんだ生まれながらに反逆の旅人　※RADWIMPS「賜物」より一部引用この歌詞を聴くと、「私たちは自分の人生の目的を計画して生まれてきた」という説を思い出します。スピリチュアルな概念のひとつに「アカシックレコード」というものがあります。「宇宙図書館」や「人生の書」とも呼ばれており、過去・現在・未来のすべての情報が記録されているデータベースのようなものです。アカシックレコードには、人生でどのようなことを経験するかを決めた計画書が記録されていると言われています。「なんのために生まれて、なにをして生きるのか」というドラマのテーマが、まさに「人生の目的」と重なっているように感じます。野田洋次郎さんは、音楽だけでなく俳優としても活躍しています。最近では、NHKドラマ「舟を編む〜私、辞書つくります〜」で辞書編集部の主任という個性的なキャラクターを演じています。ドラマでは、辞書づくりにまつわる興味深い知識を学べる点も楽しみのひとつです。私は毎週の放送を楽しみにしています。それでは、今日もステキな1日をお過ごしください♪

何か人にお願いする時、 「〜してもらえますか？」 と聞くと思うんですけど、英語だと 「 Can you pass me it?」 それとってくれない？というときにこの言い方って普通にすると思うんです。 ただ、canはとっても強い言い方なので、先輩や目上の方に使うのはちょっと失礼な言い方になります。 そういうときに２つポイントがあって、 ・can → couldに変更 ・語尾にpleaseをつける ことです！ そうすると Could you pass me it, please? となって、お客さまや先輩方にも使うことができます。 学校の教科書ではそのままcanと習うことが多いとおもいますが、失礼にあたるので気をつけてくださいね＾＾生きた日常会話、ビジネス英語をお伝えしています♪「海外勤務経験あり！英語講師が英会話レッスンします！朝や夜の30分をスピーキング力アップの為に有効活用しませんか？」

２００１年にリリースされたモーニング娘。の「ザ☆ピ～ス」が 選挙の度に話題に上るようです。 歌詞の中の「♪投票行って外食するんだ♪」というフレーズ、 聞き覚えがある方も多いでしょう。 実際、私も今回の選挙ではその通り、外食に行きました。 曲を作ったつんくさんは、 「自分が子供の頃、近所の子がちょっと良い洋服を着て、 『これから投票行って、外食するんだ』と言っていたのが素敵だなと思って歌詞の中に入れました」と言っておられます。そんな、身近で起こるちょっと良い事、嬉しいことがこの曲のテーマです。 好きな人が優しかった、 道行く人が親切だった、 大事な人がわかってくれた、 嬉しい出来事が増えました… 何でもないこと、日常の中でちょっと起こりそうなこと、 でも起こったらすごく嬉しいこと。 今、そんな小さな良い事が、凄く大事な時期ではないでしょうか。 凄惨な事件が起きています。 災害も多いです。 もうこの先何が起こるかわからなくて、不安も多いです。 ですが、この曲の歌詞のように、 嬉しい出来事が増えました、 感動的な出来事となりました、 愛しい人、お昼ごはん何食べたんだろう？ と、ただ目の前の小さな幸せに目を向けて、 精一杯笑顔になって、喜んで、少しでも周りや自分の気持ちをプラスにすることが、 何よりの薬だと、私は感じるのです。 それが、今できる最善なのではないでしょうか。

「修羅」 /　ヨルシカ 宮沢賢治の詩集『春と修羅』をモチーフにした新曲です。ドラマ「僕達はまだその星の校則を知らない」の主題歌として書き下ろされました。 ヨルシカが織りなす世界観に、いつも心を奪われます。絶妙なアレンジも印象的。 静寂の中に宿る激しい感情を、suisさんの澄んだ歌声が爽やかに歌い上げています。このMVは、ヨルシカのn-bunaさんが原案・監督・アニメーションまで手がけています。 作詞・作曲・編曲だけでなく、映像制作まで行うとは、多才さに驚かされます。宮沢賢治の「春と修羅」が好きでした。四月の気層のひかりの底を唾つばきし　はぎしりゆききするおれはひとりの修羅なのだこの一節がいつでも心に残っていて、同時に感じるのは風のイメージでした。春になって、風が吹くとよくこれを思い出します。- ヨルシカ n-bunaさんのコメントを一部転載 -

⚠️閲覧注意⚠️ こちらのMVとブログには最終話のネタバレが含まれます。未視聴の方はご注意ください。 「機動戦士ガンダム GQuuuuuuX（ジークアクス）」がついに最終話を迎えましたね！ オープニング曲である米津玄師の「Plazma」は、印象的な歌詞から始まり、疾走感にあふれています。作品の世界観を見事に表現していて、何度も聴きたくなってしまいます。 ジークアクスは、「ファースト（第1作目の機動戦士ガンダム）」のパラレルワールドという位置づけになるそうです。理屈よりも感性で楽しむ作品という印象を受けました。どういう視点で見るかによって、好みが分かれるかもしれませんね。最近では「パラレルワールド」「マルチバース」「世界線」といった言葉がすっかり浸透しました。こうした概念が一般的になったことで、アニメや映画のストーリーの幅がぐんと広がり、これからどんな可能性が描かれていくのか楽しみです。ジークアクスのように“もしもの世界”を大胆に描く手法は、ファンにとって新たなトキメキを与えてくれる気がします。また、「エヴァンゲリオン」を手がけたスタジオカラーが共同制作しているため、エヴァを彷彿とさせるようなシーンもありました。 前半のペースとは異なり、後半の予想外の展開には驚かされました。そして、シャア人気の根強さを改めて実感させられた最終話でもありました。彼のライバルである、あの人物も声のみで登場していましたね！そういえば、近所に「シャア専用」グッズを集めていたお兄さんがいました。さすがに車は見送ったようですが、「シャア専用オーリス」というトヨタの限定車が以前に何度か発売されていましたね。ジ

「Polytope」 /　三浦大知 『循環する命と愛』をテーマに紡がれた作品。ゲーム「DEATH STRANDING 2: ON THE BEACH」の挿入歌です。 多面体のようにいくつもの次元を重ね、光と影、生と死、愛と孤独を同時に映し出す。浮遊する音と映像に境界は溶けていく。その心地よさに、ただ身を委ねてみてください😊

「回春」 / 女王蜂feat.満島ひかり過去への郷愁と現在の状況を繊細に描き出す曲です。振り返るたびに鮮やかに蘇る「あの頃」を懐かしみ、心に残り続ける人への想いが歌われています。 たぶん、もう交わることはないけれど、その想い出をそっと胸に抱きしめながら生きていく。 そんな情景が浮かび、ほのかに心に残る余韻を感じさせます。 満島ひかりさんの透明感のある歌声と、女王蜂のアヴちゃんとのデュエットの相性も抜群です。また、アヴちゃんが男女のパートを歌い分けるバージョンもあり、聴き比べてみるのもおすすめです。「回春」 / 女王蜂実はこの曲、過去にリリースされた作品の続編として制作されています。あわせて聴くことで、物語の全体像が見えてきます。

私は1980年代生まれの、現在40代です。 同世代の皆さん、これまで、どんな音楽を聴いてきましたか？ そして、今はどんな曲を聴いてる？ ひょっとして、10代の頃に流行った、懐メロばかりだったりして（笑）。 オレたちの90年代！ なんといっても、我らの青春、90年代はJ-popの黄金時代でした。 （もちろん人によって好き嫌いはあるでしょうけど） 小室哲哉と小林武史の全盛期！ 歌番組も数多く放送されていて、ミリオンやダブルミリオンといった巨大ヒット曲が次々と誕生した時代です。 今思うと、曲の構造は随分と単純だし、正直歌唱力もさほどではないアーチスト（？）も多かったわけですが、あの頃の曲を聴くと、思い出が怒涛のように溢れてきますね（笑）。 邦楽から離れた2000年代 個人的には、ドラゴンアッシュが出てきたあたりから 「なんか私がなじめる感じじゃないな」 と思い、だんだん音楽を聴かないように。 詳しくありませんが、この頃から、海外の音楽性を取り入れた曲が増えてきた印象です。 大学やら就職やらと忙しかったり、他で充実していたこともあり、2000年代、20代の頃は、あまり積極的に音楽を聴く、ということはありませんでした。 洋楽全盛の2010年代 そして2010年代、30代になって。 この頃、私は完全にJ-POPから離れていて、洋楽ばかり聴いていました。 当時の洋楽は、おしゃれでカッコよかった！ テイラー・スウィフトが出てきたのもこの時代ですかね。 maroon5やリアーナ、シーアなどなど、個別の名前を挙げだしたらきりがありませんが、歌唱力・パフォーマンスも抜群で、ノリがいい音楽がたくさん登

「ヒビキノワ -hibikinowa-」 /　The Witch’s Forest 以前も紹介したお気に入りのアーティスト、The Witch’s Forestさん。 私は今、この音楽にすっかり魅了されています。今回紹介するのは、神秘的な日本語の歌です。日本語の美しさと奥深さを感じさせる言葉に、澄んだ歌声が重なり、心地よく響きます。目を閉じれば、記憶の彼方へと誘われるようで、「見えぬものと 見えるものが ひとつの環（わ）に繋がる」という詩的な表現も印象的です。心がざわついたときや、何か大切な感覚を思い出したいときに、そっと耳を傾けてみてほしい曲です。響き合う音色の環（わ）に、やさしく癒されてくださいね。それでは、今日もステキな1日をお過ごしください♪

「怪獣」 /　サカナクション初めて聴いた瞬間の衝撃音楽には時として、私たちの心の奥底に眠っていた何かを呼び覚ます力があります。サカナクションの「怪獣」を初めて耳にしたとき、まさにそんな体験をしました。イントロの静寂から始まり、徐々に積み重なっていく音の層。そして山口一郎さんの声が響いた瞬間、魂の叫びのような歌詞が持つ力に衝撃を受けました。歌い出しから一気に解き放たれるエネルギーは圧倒的で、一度聴くと何度もリピートしたくなる中毒性があります。アニメ起用と制作の裏側 「怪獣」は、アニメ『チ。 ―地球の運動について―』のオープニング曲にも起用されました。曲の雰囲気がアニメとよく合い、印象的なオープニングになっています。 作詞を手がけた山口一郎さんは、アニメ放送が始まった当初、まだ曲が完成していなかったこと、そして制作中に心の不調と向き合いながらも創作を続けていたことを明かしています。【期間限定】アニメコラボMVサカナクションの公式YouTubeチャンネルでは、アニメとコラボした「怪獣」のMVが2026年2月20日まで期間限定で公開されています。アニメ本編の印象的なシーンを織り込んだ映像が、曲の持つ壮大さと繊細さを際立たせる印象的な演出となっています。

阿部真央さんの楽曲は、いろいろと示唆に富んでるなーと聞くたびに思います。 社会に出てからある程度経験を重ねた、20代半ば～30代前半くらいの人を想定して作られた楽曲なのかなー、と勝手に妄想しています。と思いながらも、40代半ばのおっさんである私もビンビン響いてます（笑） 仕事にしても人間関係にしても、「完璧」を求めだすと苦しいですよね。 完璧って何だろう？誰にとっての完璧？自分にとっての完璧って何？ というか・・・完璧じゃないと・・・ダメなん？ 嫌になるほど「完璧」じゃない自分でも、一生この自分と付き合っていかないといけない。 自分からは逃げられない。 いい意味で「諦める」。 自分は自分、それを受け止める。 そんなことをそっと教えてくれる、本当に心に響く楽曲だと思いました。 自分の葬式で流してほしいな（笑）

恋と歌について書かせていただこうとすると叶ったためしがない私は当然失恋ソングの山ができてしまうわけですが、おもしろそうなので思い返してみようかと思います。中学生の頃に好きだったのが永井真理子さんの真夏のイヴだったんですが恋もまだしないくせに生意気だったなと思います。高校生ではカラオケが流行りだしてMALICE MIZERさんや聖飢魔IIさんを歌わせていただいていた頃に幼馴染みで同級生の長女のお姉さんが好きだった気がします。菅原くんはポルノグラフィティさんのファンでしたがStormy Nightを歌ってくれましたね。ゲーム音楽はもともと好きで並木くんとも遊んだ月華の剣士が人気でしたけど宮田くんは剣道部ですし、鈴木悠介くんもロマンシングサガ3の楽譜は返してくれたはずです。大学生時代になってもまだまだ若いですからそれは思い出も美化されるものでしてよく思い出させていただいたのが松たか子さんの｢明日、春が来たら｣だったりするんですけど、私はスポーツは得意ではないですからそれは例え話です。やっぱり目指すものが一緒でないとということで大塚愛さんがさくらんぼでデビューなさいますし、旧友を見習って私が始めさせていただいたアルバイト先の有線放送で流れていたのがケツメイシさんのトレインでして、そこからPerfumeさんがポリリズムでデビューなさったと思います。少し時間が経過いたしますと出会った曲がface to aceさんの...has comeですとか前向きな気持ちが戻りつつ過ぎた出会いをたたえてみるという荒業にでるんですが、どこか物寂しげです。もう少し大人になりますと恋なのかなんなのか得体がわか

おはこんばんちはひよこです。相変わらず花粉症がひどいひよこですがこの度このひよこ、最強の点鼻薬を見つけてしまいました。一発打てばピーピー鳴り詰まっていた鼻が開通するのです。ひよこの鼻に革命が起きました。しかし鼻水は止まりません。祝・ゴールドランク！！！ココナラを始めてレギュラーランクでしたが6月に入ったらなぜかいきなりゴールドランクに上がっていました。なぜいきなり上がったかはよくわからないのですがとても嬉しかったです。いつもご依頼頂ける皆様のおかげです。本当にありがとうございます。ランクの上下で頑張りが変わるわけではないですがこれからも全力でご依頼してくださる方のお手伝いができればと存じますので今までお世話になった皆様もこれからご依頼頂ける新規の方も今後とも何卒よろしくお願いいたします。これからしばらくは金色のひよこです。話すことがねえいつもこれで悩みます。ブログ書くからには何か作曲や音楽のお話をせねばと思うのですが偉そうに講釈垂れるなよひよこ如きがと思ってしまいます。ひよこはナイトメアというバンドが好きでして今日はナイトメアを聴きながら話題を考えています。音感のお話先日友人数人とカラオケに行ったのですが一人の友人がとある動画を見せてきました。既存の有名曲をピアノインストアレンジしてそれを流すのですがキーがだんだんと変わっていきどれが原曲キーでしょう？！というものです。「ひよこの音感はどんなもんや？！ｵﾗｵﾗｧ〜」と煽られましたがそこは音楽ひよこ。何個か出題されましたが無事全問正解しました。でも危なかった場面が何回かあって全部のキーが流れてない時点で(これだ！間違いない！)と一

<2021/3/20><LiSA>・炎<UNISON SQUARE GARDEN>・スロウカーヴは打てない(that made me crazy)<LUNA SEA>・gravity<GLAY>・BELOVED<CHAGE&ASKA>・黄昏を待たずに<2021/3/13><Mr.Children>・皮膚呼吸<CHAGE & ASKA>・男と女<2021/3/6><OKAMOTO'S>・Beek<SMAP>・がんばりましょう<CHAGE & ASKA>・天気予報の恋人(Covered by 完全コピーバンド)<ねごと>・空も飛べるはず<UNISON SQUARE GARDEN>・ため息 shooting the MOON・ラブソングは突然に〜What is the name of that mystery?〜を追加しました！販売中のドラム譜面の楽曲一覧になります。邦楽、アニメソング、ボーカロイド系などそれぞれ50音順で<アーティスト名>・楽曲名で掲載しております。ご注文は上記の出品サービスか、譜面作成サービスの方からメッセージをくださいませ！＊邦楽ROCK、POPS、アニメソング、ボーカロイドなど<AI>・Story<相川七瀬>・夢見る少女じゃいられない(Drums covered by 舘智之)<Acid Black Cherry&g

高校に入ってからはバイト代なども入り、コンサートに足を運ぶにも小遣いで行けるようになった。初めて自腹で行ったコンサートは桑名正博さんだった。セクシャルバイオレットNo.1が大ヒットとなり、スコーピオンを出した頃だった。今は無くなった大宮商工会館大ホールだった。桑名さんはセクシャルバイオレットの前の哀愁トゥナイトやサード・レディが大好きで会場でも大興奮で観た記憶がある。ただビックリしたのは、コンサートの１曲目が終わった時には会場の後ろ半分から人がいなくなったこと。つまりステージにみんな殺到したのだった。その光景に圧倒されたことがあった。洋楽一辺倒だった中学時代があり、高校受験もあったので一旦音楽から離れたこともあって、ラジオから流れる曲に耳を傾ける程度だった。それでもラジオCMで流れた鈴木茂さんのレイニーステーションや前にも書いたラジオ番組で聴いていた関西のロックなどを聴いていた。この頃はニューミュージックというカテゴリーが作り出されており、やはりラジオ番組のコッキーポップの大石吾郎さんのDJでヤマハのポプコン出場者の曲などを聴いていた。高校からは洋楽のブラコン、AORなども聴くようになっていたが、それでも日本のロックというのを聴き出していた。はっぴいえんどやムーンライダース、頭脳警察なども聴き始めていた。そんな中で「ある衝撃」があった。当時のアイドルだった石野真子さんのアルバムを買いに銀座の山野楽器に行ったのだが売り切れだった。当時の山野楽器の中にプレイガイドというチケット販売店があり、そこのポスターに「吉田拓郎武道館公演チケット残りわずか」と出ていた。石野さんのデビュー曲を拓

小学校６年の時、通学前の朝のひと時、当時TBSテレビの朝の情報番組「おはよう720」というのがあり、その中で世界中を旅するキャラバン隊のテーマとして流れた「ビューティフル・サンデー」ダニエル・ブーンさんの曲だった。キャラバン隊のメンバーには見城美枝子さんや当時TBSのアナウンサーだった五木田博之さんが担当されており、記憶が正しければ水越恵子さんも出演されていた。兎に角、この曲は流行った。初めて自分の小遣いで買った洋楽のシングルだった。ちなみにB面のスリーピーヘッドと言う曲も秀逸でした。この番組からはオリビア・ニュートンジョンの「カントリー・ロード」やブレッド＆バターの「青い地平線」も使われていた。まだ英単語なんてさっぱり分からんと言うわちきも当時発音がカタカナ表記されていた英和辞典を弾きながら歌詞カードを覚えたものだった。不思議なことに未だに曲がかかると何となく歌えてしまう。これが洋楽への目覚めだったのかもしれない。当時はインターネットなどはもちろんなく音楽の情報源はもっぱらラジオだった。深夜放送も今のような形態ではなく、パーソナリティーとか言われていた「大人」が担当しており、中学になったばかりのわちきにとってはかなり背伸びをして聴き入っていた。AM放送がメインだったわちきがFM放送を聴き出し、エアチェック（今は死語か？）をするために当時数社から発売されていたFMの番組表と音楽情報を掲載してた雑誌を買い始めた頃だった。その中の一つが「週間FM」と言う雑誌だった。この雑誌のCMがFMでオンエアされるのだが、そのBGMがBeatlesのYesterdayだった。兎に角ショックだった