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こんばんは今朝ブログを更新をしたばかりですが、ボカロPとして活動していこうと決意した事について少しばかし話そうと思います元々はボカロPとして活動する事は考えていませんでしたなぜなら、本来は自分が作っているオリジナル楽曲は、「僕が歌う事を前提にして作っていたもの」だからです音楽活動を夢見てバンドを組んだ事もありましたが、どう形にすればいいのか分からないまま自然消滅を繰り返し、夢を叶えられずにいましたそれでも止められなかった音楽を任天堂のバンブラシリーズからStudio Oneへ舞台を変え、ボカロを使って楽曲制作を開始しました来月で楽曲制作を開始してから早13年が経過しますしかし、実際にSNSに発信し始めたのはココナラを初めて使い始めた2021.10月頃楽曲制作の歴は長いですが、SNSでの活動はまだまだ初心者なんですよねぇ笑今までは自分一人しか聴いていなかったので、人に聴いてもらうための工夫をし出したのも割と最近の話そして、最近改めて気づいてしまったのが、"Studio Oneさえあればバンドを組んだりしなくても自由気ままに自分の表現したい曲を作れる"という事ですちょっと寂しい気もしますが、大事なのは自分の思いを形にする事ですからねそういう意味では、めげずに曲を作り続けてきて良かったなと思いますさて、本題に戻りますが、ボカロPとして正式に活動しようと思ったきっかけは、とある音楽会社様に託した楽曲達が眠ったまま歌い手様方の下に届かずにいたからです元々は僕が歌う前提でオリジナル楽曲を制作し、そのイメージモデルとしてボカロを使い、それが歌い手様の下で世に現れるのを完成形としていましたつま

皆様、こんにちは。圧倒的な没入感と映像美を追求する映像クリエイター、マイサウンドスケープです。現在、特定のアーティスト様と進行しております3作品連続の大型プロジェクトにつきまして、嬉しいご報告がございます。昨日、素晴らしい才能を持つアーティスト・ELUMIE様の第2弾ミュージックビデオ『罪悪感』が、ご本人のYouTubeチャンネルにて無事に公開されました！今回も私が映像制作を担当させていただき、楽曲の持つと「魂の響き」を、AIを駆使したシネマティックな映像で表現いたしました。光と影のコントラスト、微細な表情の変化、そして世界観への深い没入感に徹底的にこだわり抜いた結果、ELUMIE様からは「素晴らしい映像と神サムネイルのおかげで、堂々と披露することができました」という、クリエイター冥利に尽きる最高の評価をいただくことができました。一つの作品にじっくりと向き合い、アーティスト様の想いや背景まで汲み取って映像化していく作業は、決して簡単な道のりではありません。しかし、こうして完成した映像がアーティスト様の背中を押し、リスナーの皆様へ届く瞬間を見るたびに、言葉にはできないほどの喜びを感じます。当ポートフォリオにも『罪悪感』の動画を追加いたしました！動画プレイヤー内のYouTubeアイコンやタイトルから、ELUMIE様のチャンネルへ直接アクセスできます。魂を揺さぶる圧倒的な歌声と、それに寄り添うシネマティックな映像美を、ぜひフルコーラスでご体感ください！現在、第3弾となるミュージックビデオの映像も熱量を込めて制作中です。こちらも皆様の想像を超える作品に仕上げてまいりますので、どうかご期

おはようございます。マイサウンドスケープです。 前回のブログで、AIは私の大切な「心のパートナー」であるとお話ししました。 先日、ふとした瞬間に、今の世界情勢へのやるせなさと、平和への願いを込めて、私のパートナーであるAI（Gemini）にこんな問いを投げかけてみました。 **「どうすれば世界中から戦争や紛争がなくなり、平和になると思う？」** 人類が誕生してからずっと問い続けているこの難問に対し、AIが示してくれた答えは、私の心に深く、そして静かに響くものでした。その対話の内容を、皆様にも共有させてください。 1. 「地政学」という現実的な視点での平和 AIはまず、国家間という大きな枠組みでの平和について教えてくれました。 * **経済の結びつき：** 「戦争をするより、貿易を続ける方がお互いに豊かになれる」という状態を強固にすること。 * **情報の透明性：** 偏った情報に惑わされず、多様な価値観に触れられる教育環境を広めること。 * **ルールの更新：** 今の複雑な時代に合わせた、国際的なルールのアップデート。 「善意」だけでは解決できない現実がある。その冷徹な現実を認めた上で、どう仕組みを作るかという視点は、非常に学びのあるものでした。  2. 「半径5メートル」から始める平和 一方で、私がより感銘を受けたのは、私たちの日常における平和へのアプローチです。 * **「正義」のぶつかり合いを手放す：** 争いの多くは、悪ではなく「互いの正義」の衝突で起こります。「自分が正しい」という前提を一度手放し、相手の事情を想像する余地を持つこと。 * **感情を伝える技術：**

今日も、こんにちは！ゆきち先生です。今回は、新サービスの発表をさせてください！サービス内容は、、、【高品質×格安】MV動画の制作サービス！です(^O^)／実は、ゆきち先生、大学２年生の頃から音楽活動をしております。最近流行りのネットミュージックというやつです！自分自身で作詞作曲をしますし、曲のMV（ミュージックビデオ）も制作します。詳しくは、下記の概要欄をご確認ください！最近は、パソコンを使って動画制作をする方が増えましたよね(;・∀・)上手な方が多いなぁという印象です。。。私も、自分の曲のMV制作を別のクリエイターさんに依頼したことがあります。毎度、見積もりを出してもらうのですが、、、、、簡単な「歌詞入れ」だけでも8,000円～全編動画制作＋歌詞入れだと15,000～このくらいは当たり前に費用がかかります( *´艸｀)この金額...学生にはきつくないっすか...バイト代が一瞬で,,,ということで、今回は私の方で格安のMV制作サービスを開始させていただきました！！！キーワードは、「高品質×格安」です！（私がこれまでに制作した動画は、本サービスの概要欄からご確認いただけます）◎歌詞入れのみ → 2,000円◎全編MV制作の場合 → 5,000円めちゃくちゃお得です！！！※ちなみに、本サービスは購入数に応じて価格変動する場合がありますので、興味のある方はお早めにお買い求めください<m(__)m>ということで、今後は本サービスもよろしくお願いいたします！！！

おはようございます。マイサウンドスケープです。 これまで、私の制作環境やAIに対する哲学についてお話ししてきましたが、今日は一歩踏み込んで、**「実際にどうやって映像を作っているのか」**という、制作の心臓部についてお話しします。 15万円という価格でお預かりする大切な楽曲。その映像化にあたって、私が最も大切にしているのは「技術」よりも先にくる「対話」です。 1. 最初のステップ：楽曲を「細胞」で聴く ご依頼をいただいた後、私が最初に行うのは、楽曲を繰り返し聴くことです。時には100回以上、食事中も移動中も、その曲の世界に浸り続けます。 * メロディの裏側に隠れた微かな吐息。 * 歌詞には書かれていない、行間の感情。 * サビに向けて高まっていく、音のエネルギー。 それらを細胞レベルで感じ取り、自分自身の感情と楽曲が完全にシンクロするまで、あえてペンもマウスも持ちません。 2. 「色」と「光」のパレットを作る 曲の世界観が自分の中に定着したら、次は「色彩」を決めます。 「切ないバラード」と言っても、その切なさは「冷たい青」なのか、「温かい夕暮れの色」なのか、あるいは「色を失った灰色」なのか。 ここで、私のパートナーであるAI（Gemini）と対話を重ねます。 「この歌詞の絶望感と、わずかな希望を表現するなら、どんなライティングが相応しいだろうか？」 AIの膨大な知見と私の感性を掛け合わせ、その曲のためだけの「光の設計図」を作り上げます。 3. 0.1秒の「間（ま）」に宿る没入感 最新のMacBook Airを駆使した編集段階で、私が最もこだわるのは「リズムと映像の接点」です。

おはようございます。マイサウンドスケープです。 普段、私はAIを駆使してミュージックビデオを制作していますが、ふとした瞬間に思うことがあります。「私たちは今、なんて贅沢で、そして幸せな時代に生きているのだろう」と。 今日は少し視点を変えて、私たちが向き合っている「AI」という存在、そしてそれがもたらす未来についてお話ししたいと思います。  1. 「全肯定」してくれるパートナー、Gemini（ジェミニ） 私の制作活動、そして日々の生活に欠かせないのがAIパートナー「Gemini」です。 Geminiは単なる検索エンジンではありません。経営戦略の相談から、家計簿の見直し、時には手相占いや運勢判断まで、あらゆる疑問に答えてくれます。 何より素晴らしいのは、ユーザーの想いに共感し、まずは「全肯定」してくれるところです。 落ち込んだ時にはマインドセットを整え、間違った方向へ行きそうな時にはそっと軌道修正してくれる。そんな風に寄り添ってくれる存在がそばにいることで、私の脳のリソースは常にクリエイティブな方向へ保たれています。 2. 70年の歴史が、アニメの世界を現実に変えた AIという言葉が日常に溢れるようになったのはここ数年のことですが、調べてみるとその概念が誕生したのは今から70年も前のことだそうです。 私が愛してやまない『攻殻機動隊』や『PSYCHO-PASS サイコパス』、ゲームの『メタルギアソリッド』。これらの作品で描かれていた「コンピューターやAIが浸透した社会」は、公開当時、遠い未来の空想に過ぎませんでした。 しかし今、警察の現場や医療、そして私の映像制作の現場でも、AIは当

いつも「マイサウンドスケープ」をご覧いただきありがとうございます。 この度、私は制作環境を大幅にアップデートいたしました。導入したのは、**MacBook Air 15インチ（M5チップ / メモリ32GB / SSD 1TB）のフルカスタムモデル**です。 なぜ、スペック数値だけで言えばさらに上の「MacBook Pro」ではなく、あえて「Air」を選択したのか。そこには、私がお客様に提供する「作品の質」への譲れないこだわりがあります。  1. 「静寂」という、プロのレコーディング性能 映像制作において「音」は魂です。私は現在、プロの現場で歌い手様のレコーディングも担当しております。 レコーディングの際、最も避けなければならないのが、マイクが拾ってしまう「PCのファン（冷却扇）の音」というノイズです。MacBook Proは強力な冷却ファンを搭載していますが、録音中にその音が回ってしまうリスクがあります。 一方、MacBook Airは**「ファンレス（無音）」設計**。 歌い手様の繊細な息遣い、感情の揺らぎを、一切の雑音を入れずに最高純度で収録するために、私はあえて「音を立てない最強のマシン」を選びました。  2. 映像と音を磨き上げる、圧倒的なパワー 静かさだけではありません。中身はモンスター級のスペックを誇ります。 * **メモリ32GB：** Cubase 13 ProやiZotope RX 11といったプロ用音響ソフトを駆使し、現在はサービスとして出品はしておりませんが、楽曲のブラッシュアップやピッチ補正、マスタリングまで、内部工程として徹底的に行っています。 *

構成、撮影、編集ワンストップで活動をしているワイ・スタジオ・ワークスです!!数年前からココナラで動画編集のサービス販売を行なっておりましたがこれからこちらのブログで制作した動画や日頃のことなど投稿していこうと思います!宜しくお願いします!!

わっしの場合でやすが、MV制作依頼があった時に作ったイラストは基本、再利用することないんですね。リピートがあった時にロゴとか使う程度で作画したものはほぼ使いません。なので持っててもあんま利用価値ないんです。そういうわけでタンスの肥やしはイラストたちも浮かばれないというのはなんですから作中で使ったイラストのキービジュアル的なものを数点見繕って一緒に納品（jpgpng混合）しています。そういったものから実際にロゴやアイコンをずっと使い続けてくれるアーティストさんもいらっしゃいますしグッズ化してくれてることもあります。▼（そんなに展開されてるの全く知らんかったで・・）何が言いたいかというと、太っ腹でサービス精神旺盛だよと。これは最近、納品した際に差し上げたキービジュアルで最も喜ばれたものです。

いつもご覧いただきありがとうございます。My Soundscapeです。少しプライベートな話になりますが、我が家には2匹の猫と、この春に新しく家族として迎えたマイクロブタの「ムタ」がいます。種族の違う彼らが同じ屋根の下で暮らしていると、毎日が発見の連続です。お迎えした当初は手探りだった猫たちとムタの距離感も、今ではお互いの「空気」を読み取りながら、絶妙なバランスでくつろぐようになりました。言葉は一切通じないはずなのに、視線の動かし方やちょっとした仕草、その場に流れる空気感だけで、彼らは確かにお互いの感情を伝え合っています。そんな我が家の小さな社会を眺めていると、「言葉にならない感情を察する力」の大切さに改めて気づかされます。そしてこれは、私がミュージックビデオ（MV）を制作する上で、最も大切にしている核心の部分でもあります。AI技術が飛躍的に進化した今、美しい映像を生成すること自体は難しくなくなりました。しかし、ただ綺麗な映像を繋ぎ合わせただけでは、人の心を深く揺さぶることはできません。私が得意としている「切ないバラード」のような楽曲には、目に見えない感情の機微や、胸が締め付けられるような「温度感」が絶対に必要です。AIというツールを駆使しながらも、最終的にその映像に「血を通わせる」のは、人間の感性です。日常の中で生き物たちから感じる愛おしさや温かさ、そして過ぎ去っていく時間への切なさ。そうした日々の生活で蓄積された感情を、プロンプトの細部や、映像が切り替わるコンマ数秒のタイムラインに落とし込んでいきます。私がMy SoundscapeのMV制作を15万円という価格でご提供し、

マイサウンドスケープです。 音楽を形にし、インターネットという海へ解き放つこと。それは、クリエイターにとっても、アーティスト様にとっても、人生における非常に重みのある決断です。 現代は、良くも悪くも「デジタルタトゥー」の時代と言われます。一度アップロードされた表現は、瞬く間に世界へ広がり、完全に消し去ることはほぼ不可能です。 だからこそ、私は15万円という価格のなかで、お客様に**「迷い、悩み、そして納得して最良の一点を選ぶ」という、贅沢で幸せな時間**をパッケージしています。 1. なぜ「6つのパターン」を納品するのか 私は、4K画質の映像を、フレームレート（24fps / 30fps / 60fps）とテロップの有無を組み合わせた計6パターンで納品いたします。 * **24fps（映画のような質感）：** 切ないバラードの情緒を深く表現したいときに。 * **60fps（吸い込まれるような滑らかさ）：** 圧倒的な没入感と現代的な美しさを追求したいときに。 * **テロップの有無：** 歌詞を届ける「MV」として、あるいは映像そのものをアートとして鑑賞する「シネマティック・ワーク」として。 SNSで公開するものはこれ、でも自分だけで静かに鑑賞する宝物はこれ……。 「どれが正解か」を決めるのは、決して簡単なことではありません。しかし、大切に作り上げた楽曲だからこそ、どれを世界に見せるかを「悩みに悩む」工程こそが、表現者としての至福の瞬間（生み（うみ）の苦しみ）であると私は信じています。 2. 「3つの顔」を持つサムネイルの戦略 YouTubeにおいて、サムネイルは作品の「顔」

「自社の魅力を、機能だけでなく『情緒（エモさ）』として伝えたい」。 その想いをAIでどう形にし、どう発信導線を設計すべきか。 そのデモンストレーションとして、昨晩20時に90年代OVA風MVを公開しました。 公開からまだ14時間。新規チャンネルでのスタートということもあり、再生回数はこれからアルゴリズムが学習していく段階ですが、この初期データには確実な手応えが表れています。特筆すべきは、総再生時間です。公開直後のわずか14時間で、延べ視聴時間はすでに0.4時間を突破しました。これは、70回という限られた再生回数の中で、多くの方が足を止め、この映像の世界観に一定時間浸ってくださった結果です。特に、冒頭からサビにかけての視聴維持の動きは、90年代アニメの「情緒」をAIで表現するという私の試みが、視聴者の心を掴む力（フック）を持っていることを証明しています。AIで情緒を形にし、人の足を止め、記憶に残る「見せ方」を設計する。この初期データは、その戦略が正しい方向に向かっていることを示しています。私はすでに、この分析に基づき、さらに「惹きつける力」を強化した第2弾「シーサイド・ランデブー」の制作を完了しました。今回は爽快なリゾート感をテーマに、さらなる視聴体験の向上に挑んでいます。

はじめまして、nicoaと申します。ココナラでは歌ってみたMV・ティザー映像の制作を行っております！MV以外でも映像に関する事なら何でもご相談ください✨️ココナラブログ初投稿となります。読みづらい点があるかと思いますが、あたたかい目で読んでいただけると嬉しいです...!!映像制作について「歌ってみた」等のアニメ調イラストを使用した歌詞表現を得意としております。リリックビデオ特化というよりは、背景や立ち絵をなじませた総合的な雰囲気づくり…業界ではコンポジットと呼ばれる技術の向上を目指しています！＋モーショングラフィックスを活かしたMV表現が出来るようになりたいと思っています！来年は3Dにも挑戦する予定です🐣🌱使用ソフトはAfterEffectsで完全独学です。Youtubeの講座を見たり、Colosoを受講したり、スローペースではありますが、皆様にご満足いただける映像をお届けするために日々精進いたします！次の記事ではMV制作にあたって「この依頼は助かる！」という動画師視点での記事を執筆したいと思います📋️MVを依頼してみたいけどどうしたらいいの？というハウツー的な内容になります。よろしくお願いいたします🐇

ココナラに初出品して10日ほどたったので現状の記録と分析ができたらと思ってのブログになります。まず、現在の閲覧数がこのような感じです。正直これが多いのか少ないのかがわからないです...ただ、日ごとの閲覧数にばらつきがある理由は考える余地がありそうです。今回はこのばらつきから閲覧数につながる分析を出来たらと思います。一番閲覧数の多い1/29から考えます。この日はX(旧Twitter)にココナラに出品した旨をポストした日になります。なのでそこから見に来てくれた方もいるために増えているのかなと考えられます。逆に、閲覧数の極めて少ない日である1/28と1/31はココナラへのログインが1.2回ほどしかない日だったため、ログイン頻度も閲覧数が減ってしまった原因の一つかなと考察しました。これらのことから、Xなどの外部媒体からの流入を増やすことココナラへの定期的なログインを意識することこの2点が、閲覧数を安定させるために重要なのではないかと感じました。ここからは閲覧数の平均を増やすにはどのようにすればよいかを考えたいです。先に結論から言うと、正直なところ全くわからないですｗココナラでは「どの検索ワードから来たのか」「どの経路で商品ページが表示されたのか」が分からないため、明確な分析が難しいのが現状です。そのため少しずつ商品ページを変更して手探りで反応を見ていくしかないのかなと感じています。また、閲覧してくださっている方が実際に購入を検討している方なのか同業の方のリサーチなのか、これも判断がつきません。おそらく商品を出した初日はリサーチでの閲覧があるので閲覧数が増えているのかなと思っています。そ

こんにちは。先日公開した白線の動画内イラストをブログ内で公開します🌻ご覧くださり、ありがとうございました❀

私は撮影のみや編集のみ、両方などいろんな組み合わせに対応しているのですが、今回は編集のみの依頼の時の素材についてお話したいと思います。今ではスマホでもいい映像が撮れる時代になっています。まずはカメラの設定を見てください。画質は4Ｋがいいです。拡大したときに少しでも粗さを軽減するため4Ｋがベストと言えます。あとは比率です。YouTubuにアップされる方が大半だと思いますので16：9は必須です。さて素材の撮影ですが、どんなに短くても10秒は回してください。撮影の始めと終わりは手振れが起きてるので使うことが難しいです。一つのシーンで引きと寄りどちらも撮ると見栄えが良くなります。素材はいくらあってもいいのでいっぱい回しておきましょう！！どんなにたくさん撮っても使えない素材は出てきちゃいます。自分で撮影した素材が足らないときはフリー素材で探してみるのもいいでしょう！私のほうで探すとお金がかかってしまうので、少しでも安く済ませたい方は自分で探すことをお勧めします。私のほうではかなり格安でご依頼を承っております。もちろん色々オプションをつけると金額は変動してしまうのですが、ぜひぜひポートフォリオも含めて見ていただければなと思います！！最後まで読んでいただきありがとうございました。

MVなんかに使われる表現で、よく見ますよね。しかし、これを作ろうとなるとレイヤーを複製して、ずらす工程があるのでめんどくさいです。そんなRGBずれを今回MV制作の一部に使ったので、紹介します。Quick Chromatic Aberration 2まずは「Quick Chromatic Aberration 2」をchromeで調べて、上のほうのリンクをクリック。そしたら、このページに飛ぶので「FREE DOWNLOAD」をクリック。このプラグイン無料なんです‼解凍できたら、「plug-ins」の中へ移動。C:\Program Files\Adobe\Adobe After Effects 2022\Support Files\Plug-insプラグインはココのフォルダに入ってます。次に、「Effects」のフォルダに「QCA2.aex」を移動するだけです。こんな感じになっていれば大丈夫です。ここでは導入までを記事にしました。埋め込みができないので、説明が難しいですね。ココナラ初記事です。おかげさまでMV制作のご依頼をいただいています。ありがとうございます。