なんかもう自分語りする場所みたいになってるけどブログはそれでいいかー。
元々絵に興味があったのは、子供の頃（小学生低学年くらい？）に
漫画が好きでよく読んでたからである。
それで、自分でも描いてみようと思ってこっそり棒人間の漫画描いてた。
それをクラスの友達に発見されて、なんか皆で回し読みされて、実はちょっと嬉しかったからもうちょっと真面目に描こうと思って、
棒人間に服を着せるという荒業から絵の道に進みだした気がする。
割とこれがうけた（ギャグ的に）のでこっから気づいたらちゃんと肉付けして顔とか髪もちゃんと描きだした。
でも中学のころ、他にもこっそり絵を描いてる奴がいて、見せて見せてって言ったらすっごい嫌がられた。
やっぱり見たかったら無理やりみたら（悪）滅茶苦茶うまくて衝撃を受けた…。
これが…才能か、と中学生で悟った瞬間である。
実際そいつはまたたくまに独自の絵柄で更にうまくなり、
一緒にコミケ行こう！ってなって、そいつのイラストは無名ながら完売した…。
私は2枚くらい‥‥売れた…気がする…。
私は親がスパルタで、親が進学校に行かせたくて塾とか習い事とか色々やらされたけど、内心とるのが下手で滑り止めの私立の進学校に入ったありがちなやつ。
そいつは勉強はまったく興味なくて、ただ洋楽とか好きでなんか勉強してる自分より英語だけ点数高くて色々悔しかった。
でも高校は残念なとこに入ったけど、そもそもスタイルがモデルみたいにスラっとしてて顔もイケメンでスポーツはバスケが得意という、しかもバイトしても器用にこなせるし、女子にもてるし、私にとっては完璧人間だった。
でもプロ絵師になりたいとか言ってたのに、あれだけ才能あるやつが俺にはプロになれないとか言い出して、アパレル関係に進んでしまった。
私には理解不能だった。でも後から考えると、才能ある人間ってそんなに努力しなくても勝手に上手くなってくから、そもそもそこに執着がないって気づいたから、なんとなくあの行動は今では理解できる。
なんだかんだ絵を続けてるのは、絵の才能は先天性と言われてることを、
私は認めたくなかったからである。人は努力は報われると信じたいから続けてたんだと思う。だから絵を描くのが才能がないと思っていた自分には苦痛だった時期が長かった。
でも絵は才能じゃなく技術を理解すればある程度上達するって理解できるようになってからは描くのが楽しくなっていった。
そして来たるデジタルの時代である。
アナログしか知らない私だったけど、かなりの絵描きさんがデジタルになって、あれ？これ少し触っとかないとやばない？と思ってソフトを買った。
今でこそ液晶に直接描けるから、アナログ絵師でもデジタルは入りやすいと思う。
ただ当時は板タブレット
しかなたったから、板を見ながら液晶を見るという動作が絶望的にできなくて
初心者に戻った感覚だった。
でもなんとか感覚と掴めるようになったのは本格的に色々デジタルソフトがでてきてからだった気がする。SAIとか割と有名。
アナログとデジタル両方経験があるのは割と強みな気がするでもない。
むしろ絵が描けたからこそデザイン会社に入れたまである。
意外だがデザイナーは絵が描けない人が多いのだ←個人的意見
デザイン会社ではデザインもだけど、むしろラフ案を指示書通り具体的に描くみたいなことをやらされた。正直変な会社だと思った。
むしろなんか絵の講師的なことまでやらされて意味不明だった。
上司の口癖が○○君は絵が描けていいねだったし…。
でも更に意外なのは、デジタルで今滅茶苦茶上手く描ける人が、アナログだとまったく描けない人がいるということ。
理屈は同じだから、アナログでも描けない理由は私には分からん。
ツールに頼りすぎて絵の根本的な基礎が分かってないとしか思えない。
まぁ真実はその人にしか分からんけど。
何だかんだ言いつつ今はなんか、自分の技術を少しでも求めてくれる人がいることが幸せで、その人が喜んでくれるよう一生懸命描くのも私の幸せなのだ。
そして更により人を感動させれるような絵を描く事が目標で、それを追求するのも楽しい。
創作は、自分が楽しくないといいものは作れない。うまくなろうと思わなくてもいい。自分が楽しく描けてれば自然とうまくなる。
矛盾してるけど、多分これが正解だと悟ったのである。
