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「ドラム用マイク」「ステージで演奏されるサックス」「北海道・函館の夜景（函館山）」なつかしいソウル・デイスコ・ファンクのグループじゃ。アメリカ・ニューヨークの発祥（はっしょう）じゃ。（＾＾；名前の「BT」は「ブルックリン・トラッキング」の意味じゃ。それに「エクスプレス」が追加じゃ。フフフ。まあ、日本風に言えば「ブルックリン急便？」くらいかしらん？まあ、どうでもいいけどね。でもね～、この連中がナイスなの。＾＾当時はやっぱり「カッコイイ」と感じた曲じゃ。「マイケル」やら「ビージーズ」とか「クール＆ザギャング」とかももちろんいいのじゃけど、やっぱ「BTEXPRESS」もええのよ。ちょっとマイナーな感じするけど、聴けばなるほど「メジャー級」じゃ。ホホホ。では、知らないヒトも聞いてみて。レッツゴーオン！＾＾it is the good old B.T.Express around 50 years ago.i drifted well at old discos.i went to shinjuku or akasaka or roppon-gi disco usually.i remember their sounds still now yet.hehehe[have some fun] BY B.T.Express[do it]  BY B.T.Express[does it feel good]  BY B.T.Express[once you get it]  BY B.T.Express[peace pipe]  BY B.T.Express[stretch]  BY B.T

「えっ、あの世良公則さんが参議院選挙に？」ニュースを目にした瞬間、驚きと共に、思わず姿勢を正してしまった。昭和のロックアイコンであり、俳優としても活躍してきた世良公則氏が、ついに政界へ――。正直、当事務所のスタッフ一同、「その手があったか」と思わされた。声なき声に、芯のある声を世良氏といえば、骨太な歌声と一貫した姿勢で知られる人物だ。かつての「世良正則＆ツイスト」からテレビ・舞台まで、ぶれない“男気”が印象的だった。その彼が選挙に出るということは、単なる芸能人候補の枠を超えた意味を持つ。とくに注目したいのは、SNSなどで自身の社会観を丁寧に発信してきた点だ。賛否は分かれるが、世良氏が口にする言葉には、「生の実感」と「責任の重み」がある。それは、現場で人と向き合う行政書士としても共感する部分が大きい。政治に“声”が足りていない南本町行政書士事務所では、日々多くの依頼者と接している。離婚・再婚・相続・ビザ・死後事務――そのどれもが、“政治の影響を静かに受けている分野”だ。しかし、多くの市民は「声をあげる方法」を知らない。それを拾うはずの政治は、いつのまにか“論理のゲーム”になってしまっている。だからこそ、世良氏のように**「声の力」をもって人の背中を押してきた人物**が政界に挑む意義は、意外と大きいのではないかと思う。「肩書き」ではなく「魂」で問う時代へ私たちは、政治家に「学歴」や「役職歴」ばかりを求めてきたかもしれない。でも、それだけでは変わらない。今必要なのは、「現場で聞いた声を、自分の言葉で届けられる人」だ。行政書士という立場で言えば、制度の穴や支援の“届かない感覚”は、常に

え？待ってたの？？そぉ～♪ボクもじゃ。何と言ったらイイのか・・・「ブルーハーツ」って、超カッコイイのじゃ。「何でじゃろ？」もしかして、「世界」でも通用するんじゃないの？って、「忌野清志郎」の時もそう思ったけど、ヤツらはまた「別格」じゃ。両方ともに「歌」に「歌詞」ではなく、「ハート」や「社会風刺」や「トゲ」が混入していたのじゃ。そうでしょ？！うまく「コトバ」にできない「不器用」なヤツラが歌った「ブルース」じゃ。＾＾そう「ブルース（憂鬱な感情）」じゃ。この世に生きるって「憂鬱（ゆううつ）」そのものじゃし。「理不尽（りふじん）」でもアルし。ま、歌手なら「森田童子」がピッタシじゃ。フフフ。さて、聴いてみっか。さぁ、どうぞ。ご一緒にっ。＾＾全曲イイぜよっ！（＾＾i shall introduce with the blue hearts.their music is good music to affect aheart.it may be japanese true bruce.even if you do not know words, it mayaffect a heart to a foreigner.hehehe「情熱の薔薇」BY　ザ・ブルーハーツ「リンダリンダ」BY　ザ・ブルーハーツ「TRAINーTRAIN」BY　ザ・ブルーハーツ「青空」BY　ザ・ブルーハーツ「１０００のバイオリン」BY　ザ・ブルーハーツ「キスしてほしい」BY　ザ・ブルーハーツ「夕暮れ」BY　ザ・ブルーハーツ「NO　NO　NO」BY　ザ・ブルーハーツ「夢」BY　ザ・ブルーハーツ「終わらない歌」BY　ザ・ブル

ジョージじゃ。「所ジョージ」でもないし、「柳ジョージ」でも「安部ジョージ」でもない。もちろん「ジョージベンソン」の「ジョージ」じゃ。フフフ。やっぱし、大人の「魅力」がハンパなく詰まっているのが、この「ジョージ」じゃ。ボクも彼の曲と歌声で「成長した？」と感じるのじゃ。なんか、「ブルース風」でもあるし～「デキシー・ジャズ風」の雰囲気と「モータウン」の風味もアルし～♪こりゃも～「大満足」じゃ。＾＾さすが「アダルトチョイス」の「贅沢（ぜいたく）」なヤツじゃ。もう「マイケル」なんて「子供」に思えるほどの「包容力満載」の「シンガー」じゃ。なんか違うのよ～、彼がそばにいるだけで、「天使」に「抱擁（ほうよう）」されているみたいじゃ。どうですか？彼（ジョージ）の笑顔とたたずまいは、もう「国籍」を超えての「愛の伝道師」じゃ。＾＾かれが「国連大使」とか「ＷＨＯ」等の代表なら「文句ない」のじゃけどね。ホホホ＾＾だけど「ジョージベンソン」って、「歌」もイイけど、やはり彼の「ギターテクニック」は「世界的に有名」じゃ。彼の「ジャズの世界」に引き込まれるもん。何か「あれ？っという間に、一曲が終わる」のじゃ。＾＾なんという「心地よさ～♪」じゃ。（＾＾；「ドライブ」のお供にどうでっしゃろか？！ひとり「部屋」で聴くもよし。恋人と一緒、なんてもう「オトナの夢」じゃ。「珈琲（コーヒー）」と「恋人」なんて「贅沢の極み（きわみ）」じゃ。「ジョージベンソンがBGM」なんて当時のボクにはまんずオトナの「世界」じゃった。「懐（ふところ）が広くて深すぎる」ぜよ。あ～、何という陶酔（とうすい）の感覚じゃ。「ドーパミン」が出まくりじゃ

クラプトンを聴き始め、クリーム、デレク＆ドミノス、ブラインド・フェイスと聴いたのだが、実際に最初に聴いたアルバムはNo Reason To Cryだった。既にレイドバックした感じになっており、アメリカのミュージシャンとの録音になっていた。先に挙げたバンドよりもクリーム以前の彼のルーツが知りたくなり、ヤードバーズからブルースブレーカーズへと聴き漁り始めたのだった。特にジョン・メイオールのブルースブレーカーズにはどハマりして、クラプトンは１枚のみで脱退、その後を追うようにブルースブレーカーズのアルバムを買って行った。クラプトンの後任のピーター・グリーン、後にストーンズのギタリストにもなったミック・テイラー。ジャズ志向だった後のマーク＆アーモンドなどのアルバムを13、14の小ガキが聴いていたと思うと今振り返ってみると、クソ生意気な変わったガキだったんだろうなあとおかしくなる。ある時、ピーター・グリーンが結成したフリートウッドマックのファーストアルバムを都内のかなりマニアックな中古レコード店で購入し、嬉々として帰宅する途中、夕立に遭い、店の軒先で雨宿りしていたところ、店員さんが中に入るように入れてくれた。それが恐らく今の原宿キラー通りにあったコシノジュンコさんの店だった。雰囲気に圧倒されて小さくなってレコードを抱えていたら、物凄く背が高く、スリムな男性が「何のレコード？」と声をかけてきた。それがトノバンさん（加藤和彦さん）だった。袋の中にはそのアルバム以外にもイギリスのブルース系のアルバムがあり、それを見た彼は嬌声を上げ「これ君が聴くの？変わってるよ。この子」と言われたものだった。わち

△ このバンドをウィキペディアで調べても、上手く引っ掛かってくれなくて　しつこく見てたのだけれど、ロシア系だのの字が踊ってて そのうちに疲れてパスでした・・低くて渋いオジさんぽい囁きみたいなのが出だしから続いて 砂糖の入ってない苦いコーヒーらしきイメージのフィーリングだし　ライヴも見たコトが有ったけれど、けっこうトシの人でブルース・バンドとの事です　週の始まりに落ち着いて、けれどノリもいい大人のナンバーを今朝はGos,On△ いろいろと画像の編集加工をやったりで、変化をつけてるこのブログ・・トップ画像にアタマをひねってまーすその他の時には絵を入れたりで、ここも変化が欲しくてまー大変ですけど　よろしくお願いいたします

△ 大きい声では言えませんが＜売春宿＞の曲かも知れませんけど、ベンチャーズなんかも取り上げていたナンバーで　人生で初めて買ったレコードの＜ダイヤモンド・ヘッド＞のB面にカップリングされてましたのです　この演奏でもオルガンがかなりに雰囲気を盛り上げてくれますが、まーカッコよくキメてて　後ろから引っ叩きなってきましたよ ほんと　このアニマルズのボーカルで＜エリック・バードン＞の歌唱が、まー泣けてきます　日本でも「女ウケしそうな曲はやらねえよ」ってツッパリ・バンドが居たりしてましたが、この連中もモロその雰囲気のグループで、ソウルやブルースっぽいナンバーをレパートリーにしてた雰囲気のお兄様たちでした△ いろいろと画像の編集加工をやったりで、変化をつけてるこのブログ・・絵もやったりでまー大変ですけど、よろしくお願いいたします

プレスリーの話を続けます。プレスリーが生きた時代のアメリカ社会は暴力が蔓延していました。たとえばこの時代にケネディ大統領、ケネディ上院議員、キング牧師が暗殺されています。また、朝鮮戦争からベトナム戦争と戦争が続いていました。こうした中、プレスリーは保守的な世間から厳しい批判を受けていたんですね。プレスリーの作り出したスタイルが黒人音楽のブルースと白人音楽のカントリー＆ウエスタンを融合させたものだったからです。当時、黒人が聴く音楽は公序良俗に害するものと見なされており、白人が歌ったり、聞いたりするものではなかったのです。ところで、プレスリーの有名な「ラバー・レッグ（rubber legs）」ダンスは、足が震えるのを止めることができなかったプレスリーが、脚を激しくくねらせることでごまかそうとしたのが始まりだとされています。これが予想を遥かに越えて、観客、特に女性ファンに大受けしたわけですが、彼のダンス、そして歌の原点は、やはり黒人が集まる教会でのゴスペル礼拝（今でもテレビ等でときどき紹介されますね）でしょうそのためにプレスリーは音楽で社会を汚染しているとまでいわれています。テレビ局や保守的な団体、政治家は、プレスリーのパフォーマンスは猥褻と決めつけ、PTAや警察は公衆の前で歌うことを禁止しようとしました。プレスリーはマスコミによって「骨盤プレスリー（Elvis the Pelvis」と揶揄されていましたが、有名なエド・サリバンショー出演時のエピソードを思い出します。「エド・サリヴァン・ショー」は当時アメリカで大人気だったのですが（現在でも「アメリカで最も愛されたヴァラエティ番組の1

ヨガ、気功、瞑想は毎日やっています。痩せました。私はエレキが好きなのですが、音源付きの本でブルースギターを覚え、さっそくライブ配信したり動画もアップしました。ブルースはゆったりしてるし、弾けるから面白いという感覚で、初心者はブルースから始めた方が挫折しないでしょう。ロックならBOØWYやビートルズから始めると良いでしょう。弾けるから面白いというのは重要で、最初からメタルに挑戦すると、挫折してエレキそのものをやめてしまいます。チューニングしたままにしておき、いつでも弾けるようにしておくと続きます。チューニングは楽器店のチューナーより、スマホのアプリの方が優秀です。ライブの最中でスマホでチューニングするわけには行きませんが。ブルースは楽しいしカッコいいので、弾いてみてください。

皆さんこんにちは。「ブルースセッションの楽しみ方」を販売しておりますたかやす　です。緊急事態宣言も解除され今後はセッションの環境も機会も増えてくるかと思います。やっとですね。しかし、セッションに出れない、行けない、やってない「新たな習慣」はライフスタイルを変えてしまったこともあるかと思います。かつてのセッションの盛り上がりにもどるには時間がかかるかもしれませんが私もブルースセッションに参加している身として少しでも役立てればと思っています。さて、セッションに慣れていない人これから参加したいと思っている人にとっては、最初のステージに上がるためには勇気がいりますね。その、メンタルを支えるためには自信が必要ですが自信を得る為には日々の練習が重要です。どんな練習をしたらいいのか？今回は具体的な練習方法ではなくそれより重要な抽象度の高い練習の考え方について。そもそも、誰がやってもぐいぐい伸びていく「一瞬であなたも」「これをやればどんな人でも」効果のある方法はありません。練習はいわば「ツール」と同じと考えてください。使い方を間違えると効果はでません。練習、ツールを使いこなすためには目的が明確であることが重要です。例えば左手、運指について曲を弾くといつも同じところで間違えるなら原因を分析してフォームを変えるなど対策が必要ですね。フォームを決めるためには楽に全部の指が動かせる手の位置、角度はどこなのか力を入れずに押弦できる指の角度はどこなのかなど探す必要があります。フォームを仮決めしたら運指の練習をしながら調整していく。例をまとめると「いつも同じところで間違える」→原因を探る　→運指に原因がある

セッションに出るために ブルースの定番曲を知っていた方がいいのか？ブルースセッションは1ステージ　2曲やります。初心者の方は定番曲を抑えておきましょう。なぜならセッションに慣れている人常連さんは相手が初心者がなら定番曲をやる場合が多々あります。キミこれ知ってる？暗黙で、試されるワケですが、安心してくださいね。もし、いっぱいいっぱいで上手くいかなかったとしてもハードルを上げてくる人はいません。むしろ、下げてくれます。セッションに参加している人はやさしい人が多いんですよ。では定番曲です。Hoochie Coochie ManSweet Home ChicagoRock Me BabyCaldoniaMissin' With The KidStormy MondayThe Thrill Is GoneGot My Mojo Warkin' これらの印象に残るフレーズパターンやリズムテンポなど細かい部分よりざっくりとポイントを覚えてしまいましょう。end

ブルースセッションってどんな感じで行われるか知っていますか？そもそも、ブルースセッションってどこで行われているのか？ブルースセッションはライブハウスなどで定期的に行われています。プレーヤーが各自で自分の楽器を持って集まってきます。なので日によってはドラマーが少ないベーシストが多くてギタリストが少ないなど、偏る日もあります。そんな時でもセッションホストという、集まったメンバーの組み合わせを決める人がいるので参加者は安心して、セッションを楽しむことができます。初めての人でも、ホストがやりやすい人ベテランとのセットを組んでくれます。セッションの進み方はセッションホストのデモ演奏からスタート。つぎに各パートの名前が呼ばれます。名前を呼ばれた人は自分の楽器を持ってステージに上がります。1セットGt 2人BassDrumHarpくらいのメンバーになります。チューニングはステージに上がる前までに済ませておくのがマナーです。ステージに上がったらVoをやる人がセッションリーダーなので他のメンバーにリズム、Keyなどを伝えます。イントロはセッションリーダー※Gt/Vo、Harp/Voとかが多いが9小節目から弾き出してアタマを合わせるとかが多いです。バッキングパートはオブリ、リズムは自然に分かれますね。ソロパートはセッションリーダーが指名するので指名されたらソロを弾きます。12小節　2～3まわしくらいの長さです。曲中のブレイクやエンディングはセッションリーダーが合図を出すので演奏中はセッションリーダーの指示を見ておきます。セッション参加者は心が広い方が多いので、演奏が終わると拍手してくれます。いい演

はじめまして。「ブルースセッションの楽しみ方」を販売しておりますたか　やすと申します。本ブログにたどりついていただきありがとうございます。ここは、私自身が音楽を通じて、たどり着いたひとつの生き方ひとつの価値観を綴っていくブログにしようと思っています。私自身、過去は音楽が好きで楽器が好きでギターが好きでギターをアドリブで自由に弾けることに憧れてセッションで活躍したい、などと思いつつも思うように上手くならず、あれも出来ず、これも出来ず。。あのジャンルはやめて、このジャンルも無理だ。。そして、最終的にじゃあ一番シンプルなことだけやろう。ブルースしか出来ない。ブルースしかやらない。セッションもブルースセッションだけ出来るようになればやれることゼロではない。なんて考えて、出来ない覚えられない思い浮かばないことを全部やめて、これならできるこれなら覚えられるこれなら発想できる そんなことだけをやることにしたら 音楽が楽しくなりました。ブルースのフレーズが覚えられるようになりました。ブルースのフレーズが思いつくようになりました。ブルースというジャンルの中では自由に、思うように、ギターが弾けるようになりました。そして自分の経験を通じて好きなギターに関わることで私にもなんか人の役に立てるかも、って思えるようになりました。そんな思いで経験をもとにブルースギターアドリブギター練習方法セッションについて書いていこうと思っています。また、どんなギターを弾く人なのか気になると思いますので音源もUpしていこうと思います。今後ともよろしくお願いします。

こんにちは「つぼよしき」です。みなさん、普段ギターの練習と称して曲の練習をしてはいませんか？勿論、曲の練習をすることは大切なことです。が、曲の練習だけをしていてギターが上達したと混じたことはありますか？私は、ありませんでした。そして、挫折します。流行りの強を、演奏したりするのはギターを始めるきっかけにはいいことですが、本質的な解決には一切なりません。そこで、私はギターが演奏できるようになるためのレッスンを提供しています。少しでも興味のある方、ぜひ一度お試し下さい。では、レッスンでお待ちしています。

ブルースハーモニカの特徴は穴が10個しかないことです。 なぜこんな小さなハーモニカができたのか わからないそうですが、オーケストラ の調子を合わせるための道具だったとか。。 　小さいためなのか出ない音があります。 その出ない音を出すとブルージーになります。

この小さいハーモニカ。できることは無限大。

ブルースって何？日本では演歌とかのイメージがありますね。なんとかブルース。横浜ブルースとか。　何か暗いイメージでマイナーな鬱屈しているような。ブルースハープでやるブルースは奴隷制度の厳しい労働を伴う生活からの叫びというか。　ヨイトマケの歌とかありますね。労働するときにエイヤー！とか言いながらリズムをとって体を動かすことでみんなが足並みそろえて作業が進んでいく。　極端に言うとそれが音楽にした形でしょうか。自分の考えですが。。　ブルースハーモニカはそれを体現できるところが魅力ですね。　一度体験してみませんか？