高価な楽器の必要性を考える!
どうも! 作曲家 ギタリスト kirigirisuです!!
バンドマンとして、そしてギタリスト兼作曲家として活動してきて
”ギター、楽器は本当に高いものを買った方がいいのか?”
という疑問にお答えしたいと思います!
まず結論!!
はっきり言いましょう・・・
プロとしてそしてミュージシャンとして活動したいなら
絶対に必要です!!
勿論お手頃価格でもいい楽器は沢山ありますし
私自身「そこまで高い楽器は必要ないのでは?」
と考えていた方です
しかし! ミュージシャンとして活動するにつれて・・・
「それでも1つは高価な楽器があった方がいい」
こう思うようになりました
高価な楽器が必要な理由
何よりも 音質がいいんです・・・!
「当たり前じゃん!」
と思うでしょう?♪(´ε` )
では、 ”良い音質”とはどう言ったものなのか?
ここを深く考えてみましょー!
1. アンサンブルで合わせた時、必要な帯域がしっかり鳴る
2. ピッチが安定している
3. 音が詰まったりしない
ここら辺を意識して音の良し悪しを判断してみましょう!
まず1番について!
楽器演奏者にありがちなのですが
”自分の好みの音=良い音”
と考えてしまう人は多いです
しかし、音楽とは複数の人と合わせて作り上げる物・・・
お互いの音の良いところを上手に組み合わせることで
始めて素晴らしい作品に仕上がります
「自分の出している音が他の楽器にそう影響を与えるのか?」
高価な楽器はその部分の音がしっかりと鳴るように
作られているものが多いのです
残りの2番、3番はそのままですね
ギターやベースの場合ですが
チューニングをしっかり合わせているのも関わらず
ピッチが不安定であったり、フレットによっては
音が詰まってしっかり鳴らないような作りの物もあります
そういった”商品として音楽を提供する”ために
安定した品質の音を出せる
というのは高価な楽器でしか手に入れられません
まとめ
勿論これは私個人の意見であり
音楽のジャンルによっては
「安価な楽器ならではの音がむしろ良い」
という場合もあるでしょう
しかし
一つの指標として高価な楽器を持っておくということは
本格的に音楽活動をするならお薦めしたいです
自分の音楽活動などの視点から色々検討してみてください!!