加害と被害の境界が揺らぐ話を、そのまま聴く。 ―吉田恵輔監督作品と、傾聴のしごと。

映画好きが高じて、

いろんな監督の作品を観てきましたが、

吉田恵輔監督の作品には、

他の監督にはない独特の「揺らぎ」があると感じています。

誰が悪くて、誰が正しいのか。

観ているうちに、

その境界線がどんどん曖昧になっていく感覚です。

今日はそんな吉田監督の作品を通して、

私が

普段の「傾聴」の仕事で感じていることをお話ししてみたいと思います。

前半と後半で、世界が反転する衝撃　―「ヒメアノ〜ル」

吉田監督作品の中で、

私が一番強烈だったのは「ヒメアノ〜ル」です。

前半のどこか間の抜けた、ダメだけど愛せるような空気から、

後半一気に地獄のような展開へと突き落とされる。

あの温度差は本当に圧巻でした。

同じ映画の中に、

まったく異なる二つの世界が同居している。

その落差こそが、吉田監督の作家性そのものだと思います。

「加害」と「被害」の境界が揺らぐ物語たち

「空白」「ミッシング」は、

事件そのものよりも、

その周囲にいる人たちの反応に焦点を当てた作品です。

娘を失った母親が、世間の好奇の目にさらされ、

いつしか「被害者」なのに責められる立場に追い込まれていく。

誰が加害者で誰が被害者なのか、

観ているうちにわからなくなってくるんですよね。

「犬猿」も、

兄弟という近すぎる関係の中で、

加害性がじわじわと滲み出てくる作品でした。

「神は見返りを求める」も同様に、

正義感の裏側にある身勝手さを容赦なく描いていて、

単純な善悪では割り切れない後味が残ります。

軽やかさもちゃんとある　―「純喫茶磯辺」「さんかく」

一方で

「純喫茶磯辺」や「さんかく」は、

同じ監督とは思えないくらい軽やかで、

面白おかしく観られる作品でした。

でも、

その軽さの中にも、

人間の身勝手さやどうしようもなさがちゃんと顔を出している。

吉田監督は、

シリアスな題材でも笑える題材でも、

綺麗事に逃げずに人間を描くという姿勢が一貫していると感じます。

傾聴の仕事で出会う、同じ「揺らぎ」

実は、

チャットレディとしてお話を聴くお仕事をしていると、

これと似た感覚に出会うことがあります。

誰かの話を聴いていると、

「悪いのはこの人だ」「かわいそうなのはこの人だ」と、

簡単に線を引きたくなる瞬間があります。

でも実際には、

加害者にも被害者にも、

それぞれの事情や身勝手さや弱さがあって、

白黒つけられないことのほうが多い。

吉田監督の作品を観ていると、

その「割り切れなさ」をそのまま受け止めることの大切さを、

改めて思い出させてもらえる気がします。

答えのない気持ちを、白黒つけずにそのまま聴く。

誰かを簡単に悪者にしないで、

その人の中にある複雑さごと受け止める。

吉田監督の作品を観るたびに、私はその姿勢を思い出しています。

もし

「人間の複雑さに、正面からぶつかりたい」という気分の日は

「空白」や「ミッシング」を、

「衝撃的な作品に揺さぶられたい」という日は

「ヒメアノ〜ル」を、ぜひ手に取ってみてください。

そしてもし、

誰にも言えない話、

簡単には割り切れない気持ちを抱えているときは…。

白黒つけずに、そのまま大切にお聴きします(#^^#)