パーカーが「ただの防寒着」から「ストリートの象徴」へと変貌を遂げたプロセスは、1970年代から80年代にかけてのニューヨークで起きた3つのムーブメントが複雑に絡み合っている
単なる流行ではなく、当時の若者たちの「自己表現」と「実用性」から生まれた文化
ヒップホップと「匿名性」の武器
1970年代後半のニューヨーク、サウスブロンクスで生まれたヒップホップ文化が最大の要因
グラフィティアーティスト
夜中に地下鉄や壁にスプレーで絵を描く彼らにとって、フードは「顔を隠す（防犯カメラや警察の目から逃れる）」ための必須アイテム
B-BOY（ダンサー）
路上の冷たいコンクリートで踊るとき、頭を守り、出番を待つ間に体を冷やさないためのウォームアップウェアとして重宝された
「威嚇」スタイル
フードを深く被ることで外の世界との距離を置き、一種の「近寄りがたいクールさ」を演出するスタイルが定着
スケートボード文化による「タフさ」の証明
同時期、西海岸を中心に爆発したスケートボードシーンでもパーカーは愛された
機能的な制服
コンクリートに叩きつけられるスケーターにとって、厚手のスウェット生地はクッションになり、フードは転倒時の頭部保護にも役立った
DIY精神
既製品に自分たちのチーム名や反社会的なメッセージをプリントし、自分たちのコミュニティを示す「ユニフォーム」として機能
映画『ロッキー』による「労働者階級のヒーロー」像
1976年公開の映画『ロッキー』は、パーカーのイメージを劇的に変えた
グレーのスウェットパーカー
シルベスター・スタローン演じるロッキーが、薄暗いフィラデルフィアの街をグレーのパーカーで走る姿は、「孤独に戦う労働者階級のヒーロー」を象徴するアイコン
ストリートの現実感
これにより、パーカーは「汗を流して高みを目指す、ストリートの現実を生きる男たちの服」というポジティブな文脈を獲得
80年代後半〜90年代
ハイファッションへの逆襲
ここからが面白くて、本来「下層階級や不良の服」と見なされていたパーカーに、ファッション業界が注目し始める
ラルフローレンの「Polo Bear」
ハイブランドがパーカーを取り入れ、ストリートとラグジュアリーの境界を壊し始める
スケートブランドの台頭
Stüssy (ステューシー) や、のちの Supreme (シュプリーム) といったブランドが、パーカーを「限定品（レアアイテム）」として扱うようになり、ファッションとしての価値を爆上げした
現代において
反逆から「制服」へ
現代では、シリコンバレーのIT起業家（マーク・ザッカーバーグなど）がパーカーを着ることで、「スーツを着る必要のない、実力主義の象徴」としても定着
まとめ
パーカーがストリートファッションになったのは、「顔を隠すための道具（グラフィティ）」、「体を守るための防具（スケボー）」
そして「不屈の精神（ロッキー）」という、ストリートに欠かせない要素がすべて詰まっていたから
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