デザインは学問だと思う【葛飾北斎と構図】
上の画像は江戸時代の浮世絵師、葛飾北斎の有名な絵です。皆さんご存じですよね?実はこの絵、世界的にめちゃくちゃ有名な絵だって知ってましたか?
この『GREAT WAVE』(英語名)が世界で2番目に有名な絵と言う人もいるくらいです。
北斎がそのくらい世界に与えたかを知るには当時のヨーロッパ、ルネサンス以降における時代背景や絵画技法を勉強しないといけないのですが・・・。・・・めんどくさのでここでは省略。というか私も全然知りませんし。でも色々調べると、ヨーロッパの芸術家たちは北斎の絵を見て、
「おお!なんだこの絵は!この色使いは!この構図は!」
と、みな驚愕したっぽいです。
当時の海外画家たちはかなりマンネリ化してたんですかね。宗教的な結びつきの強いルネサンス文化の流れで絵を書いていた画家たちは北斎の色使い、遠近技法、それに描くたわいもないモデルまで、どれもが衝撃だったようです。
勝手に想像するに
「ニワトリだって描いていいんじゃん!」てな感じで凝り固まった表現から解放され、一気に解放されたと、そんな感じですね。
葛飾北斎はアメリカの雑誌LIFEでも【この1000年でもっとも偉大な業績を残した100人】に、日本人として唯一選ばれてるみたいです。
凄いですね。wということで、北斎の絵にとある図形をあてはめてみました。
これで理解できる方も多くいると思いますがこれはイタリアの数学者レオナルド・フィボナッチにちなんで名づけられたフィボナッチ数列というものです。
フィボナッチ数列については難しいし僕の頭がおかしくなりそうなんで数字を全部省きましょうw
簡単に(超乱暴に)説明すると
「人間や多種
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