田中 直美 Naomi Tanaka

・パチンコメーカー・サンセイR＆D 遊技機ムービー制作 / CGデザイナー（2D・3D） 2010年5月 〜 2010年8月

同社CGI事業部所属 3DCGジェネラリストとして、社内モーションキャプチャシステムの検証と構築、遊技機の映像制作に従事。

・パチンコメーカー・サンセイR＆D　遊技機ムービー制作 / CGデザイナー（2D・3D） 2010年9月 〜 2011年5月

同社CGI事業部所属 3DCGジェネラリストとして、社内モーションキャプチャシステムの検証と構築、遊技機の映像制作に従事。

・テレビ東京系ドラマ「牙狼＜GARO＞ MAKAISENKI」 / CGデザイナー（2D・3D） 2011年6月 〜 2012年3月

同社CGI事業部所属 3DCGジェネラリストとして、テレビ東京系ドラマ「牙狼＜GARO＞ MAKAISENKI」映像制作（全25話）に従事。社内モーションキャプチャシステムの検証と構築、キャラクターアニメーション制作業務、3Dトラッキング及びカメラセッティング業務、レンダリング業務、OPアニメーション制作業務等に従事。

・STEEZ presents DANCE@LIVE SEASON7 FINAL@両国国技館 オープニング映像制作 / CGデザイナー（2D・3D） 2012年3月 〜 2012年4月

3DCGアーティストとして同ダンスイベントのオープニング映像内に登場する会場である国技館の3DCGモデリングとトランスフォームアニメーションを制作。

・クリエイティブラボPARTY「OMOTE3D SHASHIN KAN」 / CGデザイナー（2D・3D） 2012年11月 〜 2013年6月

人物フィギュアの為の人物3Dスキャンデータ修正、テクスチャ修正と最適化、デザイン系アルバイトの教育と管理業務に従事。 プロジェクトについて 2012年当時、クリエイティブラボPARTYは主にBtoB用途で使われていた3Dプリンターや3Dスキャナーの一般普及を見越し、技術検証を進めた結果、自分そっくりのフィギュアを制作できるシステムを構築し、立体造形で家族写真や子どもの成長を記録する写真館のアイデアを考案。同社としてはじめての個展である「オモテサンドウシャシンカン」では、七五三、成人式、結婚など、家族の肖像をフィギュアというカタチで思い出として残していく試みで、表参道EYE OF GYREにて２ヶ月間ポップアップショップを開き、一般のお客様の3D撮影＋フィギュア製作を行った。 業務用3Dスキャナーを用いて人体を撮影し、3Dスキャンデータの解析と修正プログラムの開発を行い、高品質なフィギュア制作の実現を目指した。さらに、3Dプリント会社の選定や店舗デザイン、著名人を含むフィギュア制作、スタッフのトレーニングなどを並行して進め、約3か月でサービスをローンチ。来店者全員にオリジナルフィギュアを提供することに成功。プロジェクトは株式会社ライゾマティクスと株式会社エンジンフィルムと共同で開発した。

・PARTY INC. 良品計画 MUJI to GO キャンペーン「地球の背中」 / CGデザイナー（2D・3D） 2013年6月 〜 2013年7月

キャンペーン広告媒体に使用する各種フィギュアデータ制作業務に従事。 家族を構成する人々や実際に販売する商品、旅客機、旅客機内シート等のフィギュアデータを、3Dスキャンデータを参考に、広告に映えるよう3DCGソフトにて細部に拘り制作した。 プロジェクトはトラベル用品を扱う無印良品の「MUJI to GO」によるグローバルキャンペーン。企画立案はPARTY。同社は「本物の家族が旅をし、目的地である地球の裏側で自分たちの旅を形にした3Dフィギュアと対面する」というストーリーを中心にキャンペーンを構築した。キャンペーンではティザー映像「MUJI to GO 2013：ロードムービー『地球の背中。』」をアップ。(2024年12月現在まで、Youtubeでは120万回再生を超える) ある日 日本の家を旅だった家族が、空港でフィギュア制作のための3Dスキャンをし、地球の裏側へと飛び立つ。すると、現地には既に3Dプリンターで出力された家族のフィギュアが到着しており、出発したときの姿で家族を出迎える――というもの。キャンペーンのストーリーを映像化し、WebやSNSで発信することで、MUJI to GOの世界観を拡散する狙い。撮影は上田義彦氏で、旅の情感が豊かに織り込まれた映像になっている。 また、上田義彦氏へのギフトとして制作された同氏を含めた家族全員のフィギュアと、同氏が撮影で愛用するフィルムカメラのフィギュアについても3DCGデザイナーとして制作に従事。フィルムカメラは8×10インチ(エイトバイテン)でバイテンと呼ばれ、細かなディテールに拘った。

・PARTY INC. LADY GAGA「ART POP」日本国内プロモーション企画「GAGADOLL」 / CGデザイナー（2D・3D） 2013年5月 〜 2013年8月

LADY GAGAの顔を含めた頭部の3DCGデータ制作に従事。 LADY GAGAの新譜『ARTPOP』発売記念プロモーション。リアルラブドールの専門メーカー・オリエント工業を含め日本の最先端技術の粋を集めて生み出された本人そっくりの人間型試聴機「GAGADOLL」。 ドール制作のベースとなるLADY GAGAの顔を含めた頭部の3DCGデータを制作。人間型試聴機は特殊なシリコン成形によって、LADY GAGAのリアルな表情やきめ細やかな肌を再現。 GAGADOLLの胸に顔を当てて抱きしめると、内蔵された骨伝導スピーカーによって『ARTPOP』の楽曲と本人からのメッセージを試聴することができる。 企画はPARTY。WEBではGAGADOLLのメイキングムービーや最新情報を公開。さらにYahoo!とコラボし、Yahoo! JAPANのTOPページをGAGADOLLがジャックする「Yahoo! ガガトップ」をローンチ。GAGADOLLの全身にYahoo!のメニューが貼り付く表現をHTML5＋CANVASで実現し、PC、スマホ、iPadで閲覧できる作り。前代未聞の表現が多くのメディアに取り上げられ、話題化に成功した。 AWARDS ・ADFEST 2014 - INTERACTIVE LOTUS (BEST INTEGRATED DIGITAL CAMPAIGN) - Bronze ・ADFEST 2014 - PROMO LOTUS (BEST USE OF OTHER DIGITAL MEDIA) - Bronze ・ADFEST 2014 - Integrated - Shortlisted ・ADC GLOBAL 2014 - INTERACTIVE, EXPERIENTIAL, EVENT - Gold ・Cannes Lions 2014 - CYBER LIONS (INSTALLATION/EXHIBIT) - Shortlisted ・Clio Awards 2014 - MUSIC (EVENTS/ENGAGEMENT, EXPERIENTIAL) - Shortlisted

・chim↑pom MAD ELLIE シリーズ「琥珀」 / CGデザイナー（2D・3D） 2014年12月 〜 2015年1月

東京で結成された空間芸術のアーティスト集団のchim↑pomによるMAD ELLIE シリーズ作品「琥珀」。 計6人からなるChim↑Pomのうち、5人の男性メンバーは日常的に破天荒なエリイに責められ、常に本質を突きつけられる。どんなに理論武装しても、「裸にされる」という感覚だ。結成以来、Chim↑Pomはそんなエリイに「酔う」ことで、さまざまなプロジェクトを制作してきた。美術史上のどんなミューズとも、フェミニズムやポップカルチャーのアイコンなどとも似て「非なる」エリイの捉えきれなさ。それをどうビジュアル化するかというアイデア会議から生まれた作品群が、このシリーズ。 「琥珀」はエリイを全身の3Dスキャンし3DCGフィギュアとして制作し、琥珀に閉じ込められて化石になった生き物として表現されたアート作品である。3DCGデザイナーとしてフィギュア制作に従事。

・操上和美・上田義彦「TAPA 2014」トロフィー（フィギュア）制作 / CGデザイナー（2D・3D） 2014年2月 〜 2014年3月

広告写真に携わる全てのフォトグラファーを元気にしたいと、日本の広告写真の第一線を歩み続けるフォトグラファーの操上和美氏と上田義彦氏が設立した「TAPA 2014」。両氏の選考で選ばれた受賞者のトロフィーと愛用カメラを3DCGデザイナーとしてフィギュア制作した。

・Wonderwall 模型展「EXHIBITION OF WONDERWALL ARCHIVES 02 -10 PROJECT MODELS-」 / CGデザイナー（2D・3D） 2014年3月 〜 2014年4月

東京・銀座のポーラ銀座ビルで開催されたインテリアデザイナー片山正通氏率いるWonderwallの模型展「EXHIBITION OF WONDERWALL ARCHIVES 02 10 PROJECT MODELS」にて、展覧会のエントランスで来場者を出迎える片山氏の3DCGデザイナーとしてフィギュア制作を担当した。 世界各国のクライアントから支持される最前線のデザインを、極めてアナログなツールである模型によって俯瞰することができる展覧会として成功した。

・鈴木 康広「りんごの天体観測」(2014年版) / CGデザイナー（2D・3D） 2014年4月 〜 2014年5月

アーティスト・鈴木康広による「見立て」から生まれた作品「りんごの天体観測」。りんごの模型に穴を開け、内側から灯りをともすと、上からかぶせたドームに光が星のように浮かび上がる。小さなプラネタリウムを外側から眺めているような、不思議な感覚を体験できる作品。 本作品の制作協力として、3つの本物のりんごを実際にスキャンした3Dスキャンデータをベースに3DCGモデリングを行い、テクスチャ制作を担当した。

・HARAJUKU PERFORMANCE + (PLUS) / ダンサー / アイドル・タレント・アーティスト 2007年12月 〜 2007年12月

ラフォーレミュージアム原宿 で行われたHARAJUKU PERFORMANCE +(PLUS) にスウェーデンのパフォーマンスグループ・Kel（シェール）と組んで珍しいキノコ舞踊団としてダンス出演

・空気公団イベントKKF-002『空装』 / ダンサー / アイドル・タレント・アーティスト 2008年1月 〜 2008年1月

2008年1月5日-6日の2日間 (全3公演) 東京芸術劇場小ホール2にて開催されたバンド空気公団のライブ公演にて珍しいキノコ舞踊団としてダンス出演。 音楽 : 空気公団（ + 石坂義晴 + 良原リエ + 山口とも ) ライブペインティング : 荒井良二 ダンス : 珍しいキノコ舞踊団 ( 篠崎芽美 + 石川勇太 + 田中直美 )

・珍しいキノコ舞踊団 本公演 「珍しいキノコ大図鑑」 / ダンサー / アイドル・タレント・アーティスト 2008年8月 〜 2008年8月

2008年8月8日-10日の3日間 (全4公演)、ル テアトル銀座 by PARCOにて開催された珍しいキノコ舞踊団の結成18周年記念公演。それまでの作品の中から選りすぐったシーンと新作シーンを集めた集大成的な公演。 構成・演出・振付：伊藤千枝 出演：井出雅子、山田郷美、佐藤昌代、篠崎芽美、伊藤千枝、石川勇太、田中直美、中川麻央、茶木真由美 会場協力：ル テアトル銀座 by PARCO 後援：J-WAVE 助成：文化庁芸術創造活動重点支援事業 主催：珍しいキノコ舞踊団

・コンテンポラリーダンスカンパニー Monochrome Circus 公演「FLOOD」 / ダンサー / アイドル・タレント・アーティスト 2019年3月 〜 2019年3月

2019年3月1日-3日の3日間 (全4公演)、京都芸術センターにて開催された京都を拠点に活動するMonochrome Circus（モノクローム サーカス）の作品にダンス出演。「FLOOD」は洪水、大水、氾濫、激しい流出、充満、殺到、上げ潮などを意味する。否応無しに「群れ」であること、またはその「分断」を意識せざるを得ない現代にあって、コンタクト・インプロヴィゼーションを軸に様々な身体を持つ15名による集団即興ダンスパフォーマンス。 出演：石原菜々子、板倉佳菜美、今村達紀、岡野亜紀子、小倉笑、加賀爪智子、下野優希、巽由美子、田中直美、辻本佳、橋本明子、林南々帆、門戸大輔、森裕子、安本亜佐美 演出：坂本公成、森裕子 作曲：山中透 舞台監督：渡川知彦 制作：大籔もも

・柿崎麻莉子「Joujouka」 / ダンサー / アイドル・タレント・アーティスト 2020年4月 〜 2020年4月

2020年4月4日(全2公演)、神楽坂セッションハウスにて開催された柿崎麻莉子による振付の作品「Joujouka」にダンス出演。音楽と一緒になって踊る喜びを大切に、頭の中を空白にして、自分の体に出会い、その体を通した踊りに出会う、トランスダンスをテーマにした作品。

・セッションハウス ダンスパレード2022 セッションハウス・アワード ダンス花 / ダンサー / アイドル・タレント・アーティスト 2022年2月 〜 2022年2月

2022年2月6日(全2公演)、神楽坂セッションハウスにて開催された「ダンス花アワード」にて作品『めぐる』にダンス出演。コロナ禍を通して自分や他者を疑う日常が当たり前になり、 いつしか触れられるはずのものにも距離をつくっていた。柿崎麻莉子の振付作品 「Golem Couple」を原作として、現代に生きる私たちの姿を重ね、 「疑う」という感情でかき消された風景をみることに試みる。人間的な関わり合いの中で生まれるぬくもりが、私たちの心を解かすことを想って創作とパフォーマンスを行った。 オリジナル振付：柿崎麻莉子 リクリエーション振付・出演：境佑梨、田中直美 音楽制作協力：DaisukeYoshinO))) 使用楽曲 : 寺尾紗穂 - たよりないもののために 会場：東京 神楽坂セッションハウス 主催：セッションハウス企画室 助成：公益財団法人東京都歴史文化財団 アーツカウンシル東京【大規模文化事業助成】

・柿崎麻莉子「共感のダンス」 / ダンサー / アイドル・タレント・アーティスト 2022年2月 〜 2022年2月

2022年3月4日よりYoutubeで公開された神楽坂セッションハウスにて撮影された柿崎麻莉子振付による映像作品『共感のダンス』にダンス出演。パンデミックの中で人と距離をとることや、顔が見えない時間が長くなっている現在、人を信じることが難しくなっていた。そんな時期だからこそ、体を通して人と溶け合い、心を通じ合わせ、共に感じられることが大切である。そうした願いを込めて、国内外で活躍してきた柿崎麻莉子の振付で柿崎、境佑梨、田中直美の3人が踊る作品。 新宿区文化芸術復興支援事業として立ち上げられた「Re:Shinjuku」内で発表。新型コロナウイルス感染症の感染拡大を防ぐため、休業要請等の対象となり、収入を絶たれる等の影響を受けた区内の文化芸術施設が行う映像配信の新たな取組みに対して補助金を交付することで、文化芸術施設を支援するとともに、アーティスト等がパフォーマンスを発信する機会を提供。

・バスキュール x chelmico「THE ISS METAVERSE」 / ダンサー / アイドル・タレント・アーティスト 2022年7月 〜 2022年7月

バスキュールによる国際宇宙ステーション（ISS）のリアルタイム位置情報と連携する、宇宙を舞台にしたデジタルツインメタバース「THE ISS METAVERSE」。地球上空400kmを秒速8kmで飛行している国際宇宙ステーション(ISS)の飛行位置をリアルタイムにシミュレーションしたメタバースです。 関連企画として、CEATEC2022でchelmicoがライブ出演し、ボリュメトリックキャプチャのライブ配信システム検証の為、ダンス協力。

・バスキュール ARアプリ「TOKYO NODE Xplorer」 / ダンサー / アイドル・タレント・アーティスト 2023年8月 〜 2023年8月

2023年10月6日に開業した虎ノ門ヒルズ ステーションタワーの8階に位置するTOKYO NODE LABによるアプリ「TOKYO NODE Xplorer」は、虎ノ門の魅力を最大限に活用しながらリアルとデジタルが融合した独自のAR/拡張現実コンテンツを提供するアプリ。TOKYO NODEの開館記念企画 “Syn : 身体感覚の新たな地平” by Rhizomatiks × ELEVENPLAY が、ARで街なかに出現。ボリュメトリックビデオ技術を用いて撮影されたダンサーがVPS（Visual Positioning Service/System）技術によって、周辺環境と連動する全く新しい都市体験を提供。システムの開発と検証の為、ダンサーとしてボリュメトリックキャプチャ協力。

・小暮香帆「Body Weather」 / ダンサー / アイドル・タレント・アーティスト 2024年4月 〜 2024年4月

2024年4月6日(全2公演)、神楽坂セッションハウスにて国内外で活躍する小暮香帆による振付作品「Body Weather」にダンス出演。ー 自分と他者、空間、あらゆるものの間に光と影があり、風が吹いていて、湿気がある。天気のように移りゆく身体を、ダンスを通して存分に見つめて、進んでみる。

・Noise x Contemporary Dance「岩屑流 vol.2」 / ダンサー / アイドル・タレント・アーティスト 2024年7月 〜 2024年7月

2024年7月15日(全2セット) 地底(大塚)にて開催された即興企画「岩屑流 vol.2」にダンス出演。日本を代表するHarsh Noise/Electronicsアーティストの吉田恭淑によるGovernment Alpha、ダンサーの今井琴美と白鳥雄也と共にダンス出演。

・「Back to the ROOTS」 / ダンサー、照明、制作 / アイドル・タレント・アーティスト 2024年9月 〜 2024年9月

2024年9月10日 祖師ヶ谷大蔵 カフェムリウイにて開催されたダンス×民族楽器の即興企画「Back to the Roots」にダンス出演、及び照明と制作を担当。出演ダンサーには長く海外で活躍した島崎麻美、マルチアーティストの訪呂千尋 他が出演。前半は出演者による即興ライブ、後半は来場者も自由に参加できるセッションタイムの構成で開催された。 出演 : 島崎麻美 （ダンス）、訪呂千尋（ダンス、ペルシャ笛、ボイス）、白鳥雄也（ダンス、民族楽器）、田中直美（ダンス）、Aki（口琴）、DaisukeYoshinO)))（ギター）

・「動/静 交の音」 / ダンサー / アイドル・タレント・アーティスト 2024年10月 〜 2024年10月

2024年10月26日 三浦半島 横堀海岸みなとやにて開催された『動/静の音・交』にダンス出演｡ 音楽演奏を主体としたインスタレーションの企画『動/静』シリーズでは初めての試みとして、音以外の複合的なアプローチが加わり、出演したアーティストのうち唯一の身体表現者として出演。穏やかな海岸に訪れる波や潮風に交わる音楽とその風景に身を置き、人間の日常生活で見られる動作でありながら、きわめて遅くまた静かに動作を続けることで、環境と音楽を前にした鑑賞者との媒体役としての身体で在ることを試みた。 出演 : Organic Drone Society、FeLid、DJ Yudetaro、Kanami Oka、DaisukeYoshinO)))、mio(Tangle)、iffffffy、Natura Morta、田中直美、松田直弥、石井龍一郎、飯島和馬、森玲暖、御苑晶一 出店 : tuuro､野良ちりん

・「FESTIVAL de FRUE」 / ダンサー / アイドル・タレント・アーティスト 2024年11月 〜 2024年11月

2024年11月2日-3日 静岡県掛川市つま恋リゾート彩の郷にて開催された音楽フェスティバル「Festival de FRUE」プログラム内 小暮香帆 ”おはようダンスワークショップ” のサポートダンサーを担当。 “魂の震える音楽体験” というコンセプトの下、2012年3月よりスタートしたFRUE(フルー)。ジャズ、ロック、ワールド、テクノ、電子音楽など、様々な音楽のジャンルの中から、強く、深い、そして濃い精神性を携えているミュージシャンを、世界各国から日本に招聘している。

・Natura Morta Exhibition ＆ Live Performance / ダンサー 2024年11月 〜 2024年11月

2024年11月7日 西麻布 STUDIO ETHERにて開催されたコロンビアのアーティスト、マリア・マジョール・モヤによるソロプロジェクトNatura Morta (ナチュラ・モルタ)による版画展示と音楽パフォーマンスにコラボレーションアーティストとしてダンス出演。Natura Mortaによる幽玄なハーモニーやアマゾンのフィールドレコーディングを取り入れた音楽は、フラメンコやクンビアのルーツを感じさせつつ独自の世界観を味わうことができる。即興的な手法を使いながら互いの持ち味を活かし合うことで世界観が融合し新たな表現へと昇華した。

・コンテンポラリーダンス×絵本「絵本メルティ裏通り」 / ダンサー / アイドル・タレント・アーティスト 2024年11月 〜 2024年11月

2024年11月18日(全2公演) ギャラリーOGUMAGにて開催されたコンテンポラリーダンス×絵本『絵本メルティ裏通り』を他メンバーと共に創作、また、ダンス出演、音楽、舞台美術、フライヤー制作を担当。 "我々大人が絵本をおどる"をテーマに、子どもの頃から慣れ親しんだ絵本からもらった音や匂いや色彩を、身体まるごと味わう、子どもから大人まで楽しめる作品。 作・出演：上渕佳苗、田中直美、中原百合香、矢嶋美紗穂 企画・制作：PINKBLUE 制作補佐：上渕佳苗

・「Pepper」動的キャラクターデザイン、BtoC/BtoB各種コンテンツ開発、一般発売発表会用アニメーション、各種イベント用アニメーション / メインロボットアニメーター / CGデザイナー（2D・3D）・アニメーター 2014年2月 〜 2016年1月

2014年6月5日にソフトバンクモバイル社が発表した身長121cmの人型ロボットPepper。 極秘プロジェクトとしてハードウェアやソフトウェア等の開発が進む中、2014年2月にロボットアニメーターとしてプロジェクトに参画。同プロジェクトには同社に加えPepperのハードウェア/ソフトウェア開発の基礎部分を担ったフランスAldebaran Robotics社、更に、愛される為のキャラクターデザインやコンテンツなどクリエイティブ開発組織として主に吉本興業株式会社、株式会社電通が関わり、吉本興業株式会社の開発チーム(のちに株式会社よしもとロボット研究所を設立)の一員として、様々な開発業務を担当した。 よしもとロボット研究所チームには、主に放送作家として第一線で活躍する中野俊成氏と、玩具やロボットを軸にアナログ技術・デジタル技術を網羅した作品・製品を発明するクリエイターユニットのバイバイワールド(髙橋征資氏とシンキョンホン氏(開発当時))が在籍しており、彼らと共にメインロボットアニメーターとして所属し、キャラクターデザインやコンテンツ開発をリードした。 Pepperプロジェクトの動的キャラクターデザインにおいては、既にハードウェアが完成し、外形デザインやミドルウェア、ソフトウェアの仕様が決定していた為、様々な制限の中での開発となった。 世界で初めての試みでる製品としての発表や発売に向けて、当時のソフトバンクモバイル社代表取締役社長である孫正義氏に向けて直接のプレゼンテーションも度々行った。 主な開発成果として、Papperの購入者が製品開梱後に初めて起動した際のグリーティングコンテンツやPepper自身が誘導するチュートリアル、製品発売の発表会でのアニメーションが挙げられる。

・家庭用ロボット「LOVOT」開発 / クリエイティブ領域デザイナー / UI/UXデザイナー・その他デザイナー・アニメーター・キャラクターデザイナー・プロデューサー・ディレクター 2016年4月 〜 2020年8月

コンセプト設計・体験設計 2016年2月〜2020年8月 GROOVE X創業初期より家族型ロボット「LOVOT」の開発に参画。コンセプト設計、ユーザーストーリー設計、体験設計を担当した。開発の進行に伴い専門領域の異なるメンバーや関係者が急速に増加する中、製品の価値や開発原則を言語化し、共通認識を形成するための「STORY & SKETCH」や「LOVOT CONCEPT BOOK」の企画・制作を主導。創業者や各領域の開発メンバーと対話を重ねながら、プロダクトの思想や目指す体験を、社内外の関係者が理解・共有できる形へと翻訳した。また、投資家向けデモンストレーションや製品発表においても、LOVOTの価値や将来像を伝えるための体験設計と演出を担当した。 オンボーディングUX・顧客体験設計 2019年2月〜2020年7月 製品発売に向けて、開梱から初回起動、その後の利用開始までのオンボーディング体験を統括。パッケージデザイン、絵本型マニュアル「くらしの手帳」、Webマニュアル、動画など複数の顧客接点を横断して設計した。単に製品を正しく使えるようにするだけでなく、LOVOTとの出会いそのものが印象的な体験となることを目指し、顧客視点で試行錯誤を重ねながら制作を推進。体験品質と運用性、制作コストの両立も考慮しながら、継続的な改善が可能な仕組みづくりに取り組んだ。 展示・空間体験設計 2017年2月〜2020年7月 製品発表会、展示施設、販売会場、見本市などにおける空間体験づくりを担当。プロダクトが家庭空間の中でどのように存在し、人との関係性を築くかを検討する中で、充電器の意匠デザインや住環境に関するリサーチのためDDAA inc.をプロジェクトに招聘。その後、メディア向け発表会場や展示空間の企画・プロデュースにおいても協働し、製品の世界観や価値を体験として伝える場づくりを推進した。発表会後も展示空間は「LOVOT MUSEUM」として継続運営され、顧客がLOVOTと直接触れ合う拠点となった。さらに展示会や特設販売会場においても、空間設計やVMDの企画・進行を担当した。 キャラクター・ふるまい設計 2016年2月〜2018年5月 LOVOTの開発初期において、キャラクター設計およびふるまい設計の骨子づくりを担当。人とロボットの関係性を設計することを目的に、身体表現の知見を活かしながら、愛着を育むための行動原理やキャラクター表現の基本設計およびプロトタイプ制作を担当した。視線、姿勢、移動、反応などの基本的なふるまいを設計し、まるで生きているかのような自然さと親しみを感じられる体験の基盤を構築。その後、ふるまい表現を専門に担うアニメーションチームの立ち上げを推進し、社内採用や外部パートナーのアサイン、設計思想や表現方針の共有を行いながら開発体制を構築した。

・VR RPG ゲーム開発 / 3DCGアーティスト / CGデザイナー（2D・3D）・アニメーター・キャラクターデザイナー・キャラクターモデラー 2020年8月 〜 2024年3月

VR RPG開発プロジェクトにおいて、主要キャラクターのデザイン、モデリング、リギング、アニメーション制作を担当。ゲーム内で継続的に使用される主要キャラクターについて、デザインから実装用データ制作まで一貫して携わった。企画、エンジニア、アーティストと連携しながら制作を進め、キャラクター表現を通じたプレイヤー体験の向上に取り組んだ。