【そこが引き際です】「シーンの役割」を意識することのすすめ

小説感想サービスにて「シーンの意図」について指摘させていただきました。

拝読した作品は「すごくキャラが起って」いて、「ストーリーにオリジナリティ」があって、なおかつ「シーンの演出が巧い」という魅力的なものでした。

なのにどこか惜しいというか、もったいない感じがしたんですよね。

この作者さん、もっと面白く書けるよな……と。

で、何が不足してるのか考えて、いくつかアドバイスさせていただいたのですが、そのなかで特に「これを変えるだけで作品が化けるな」と思ったのが、今回お話しする「シーンの役割」でした。

シーンの演出は最高！　……なのに作品トータルで見ると活きていない

拝読した作品ですが、シーン単体ではすごく良い演出だったんですよ。

個性的なキャラたちが躍動して、感動的なシーンに仕上がっていました。

でも作品全体で考えると、そういったシーンたちがストーリーに活きていない感じがしたんですよね。

言い方を変えると、「それぞれのシーンが、一つのストーリーに集約していない」「シーンが独立してしまっている」といった感じです。

この問題は、「このシーンの狙いはなにか？」という視点で眺めるとよく分かりました。

一見魅力的なシーンですが、シーンの狙いを意図しきれていなかったんです。

・新登場のキャラが好き勝手に動いてしまっていて、主人公が絡めていない。

・伏線や前フリのなかった（もしくは弱かった）出来事が単発で起きる。

キャラが良く、演出も巧い作家さんだったので、上記の状態でもシーンとして成り立ってしまうのですが、そのシーンでストーリーを前に進めることができていませんでした。

極端に言えば、そのシーンをカットしてしまっても作品として成り立つ状態ですね。

これはストーリーとシーンが連動すればスゴい作品へ一気に飛躍すると思って、アドバイスさせてもらった次第です。

そのアドバイス内容の一部を、もう少し詳しく説明していきます。

「シーンの役割」は意図した方が絶対いい

僕が感銘を受けた「シーンに関する教え」を引用して紹介しますね。

『物語の法則　強い物語とキャラを作れるハリウッド式創作術』からです。

彼女は、シーンというのは、”ビジネス取引”の場なんだと説明した。金は絡んでいないかもしれないが、キャラクターのあいだでの政治的便宜、もしくは権力のバランスの変化がつねに絡むものなのだと。二人がそれ以上の人物が、そこにある一種の取引の処理に介入し、交渉なり闘いなりをくり広げる。新しい契約が結ばれた時点で、そのシーンは終わらなければならない。

『物語の法則　強い物語とキャラを作れるハリウッド式創作術』著クリストファー・ボグラー&デイビッド・マッケナ　訳：府川由美恵（株式会社 KADOKAWA）46ページより

シーンを取引と考えることで意図を設定し、それを終えたらすぐに次のシーンに移るべきだという教えです。

これを読むまで僕はシーンをだらだらと書き続けてしまっていました。

漠然と「そのシーンで書きたいこと」を考えてはいましたが、それを含んでさえいればどれだけシーンが長引いても気にしてなかったんですよね。

むしろ「キャラが勝手に動いてくれて良質なシーンが書けた」とさえ思っていました。

でもそういうシーンを今になって見返してみると、主人公たちがストーリーに関係ない話題を延々としゃべっているだけでした。

このことか……、と苦笑がこぼれましたね。これでは読者が退屈してしまうに違いありません。

みなさんが考えに考えて作りあげたストーリーやプロット。

それを最大限効果的に演出するなら、余計な要素をそぎ落としていくのがベストかなーと今の僕は思っています。

そのために必要な考えが、引用文にある「シーンとはビジネスの取引の場」だと思います。

シーンひとつひとつになんらかの取引を設定しておいて、それが成されたらすぐに次のシーンへ映る。

そういうシーンを積み上げていくことで、読者の興味を放さない作品が出来上がるはずです。

おわりに：シーンに意図を持たせ、引き際も良くしよう！

ストーリーや構成の意図を意識する人は多いと思いますが、それを一つ一つのシーンにまで配慮できる人は少ないと思います。

・シーンを取引と考えて意図を設定する。

・取引が終わったらすぐにシーンを移す。

この２つを意識するだけでも、より引き締まった面白い作品が書けるようになると思います。

ぜひ参考にしてみてくださいね！